WEBVTT 00:00:00.020 --> 00:00:11.220 Der Klassikerklärer. Sinfonien, Konzerte und Opern verstehen. Ein RONDO-Podcast mit Dariusz Szymanski. 00:01:22.020 --> 00:01:29.100 Liebeskummer wurde überhaupt erst erfunden, damit man sich dann bei dieser Art von Musik beruhigen kann. 00:01:29.360 --> 00:01:30.560 So geht es mir jedenfalls. 00:01:31.620 --> 00:01:39.540 Das war der Beginn des sehr, sehr schönen Klarinettenkonzertes von Aaron Copland, eines amerikanischen Komponisten. 00:01:40.780 --> 00:01:48.480 Und das Stück möchte ich Ihnen heute so ein bisschen nahe bringen und da Ihnen so ein bisschen auch etwas über die klassische Moderne erzählen. 00:01:48.520 --> 00:01:51.980 Hier ist es die klassische amerikanische Moderne. 00:01:52.440 --> 00:01:54.500 Copland war ein amerikanischer Komponist. 00:01:55.080 --> 00:01:59.260 Er hat das für einen amerikanischen Klarinettisten, Benny Goodman, komponiert. 00:02:00.220 --> 00:02:03.800 Copland hatte nicht wirklich Liebeskummer, als er das Stück schrieb. 00:02:04.700 --> 00:02:33.660 Aber er hat es mal dann gesagt, zu dem ersten Satz, er war in der Zeit sehr melancholisch drauf, weil das waren so späte 40er Jahre, 48, 47, 48 ist das Stück komponiert worden, weil Copland fand sich immer so ein bisschen nicht dazugehörig in der amerikanischen Gesellschaft als Homosexueller auf der einen Seite und auf der anderen Seite als jüdischer Komponist. 00:02:34.440 --> 00:02:51.820 Er fühlte sich ein bisschen ausgegrenzt, ausgeschlossen und dieses Gefühl des Alleinseins, das hat er immer wieder versucht in Musik zu fassen, in Noten zu fassen und er sagt das nun ganz speziell auch in diesem Klarinettenkonzert, gerade in dem ersten Satz. 00:02:52.160 --> 00:02:55.540 Dieses Klarinettenkonzert hat überhaupt nur zwei Sätze. 00:02:56.160 --> 00:03:00.740 Der erste Satz ist ein melancholischer, schöner, langsamer Satz, den werde ich Ihnen vor allem vorstellen. 00:03:01.140 --> 00:03:05.640 Und dann gibt es noch so ein bisschen jazzy den letzten Satz, den zweiten Satz. 00:03:06.320 --> 00:03:08.980 Den können Sie sich dann alleine anhören, zu Hause. 00:03:09.820 --> 00:03:15.760 Und zwischen dem ersten und dem zweiten Satz gibt es noch eine Solo-Kadenz des Klarinettisten. 00:03:16.000 --> 00:03:20.180 und der erste Satz ist eine Art Lied ohne Worte. 00:03:20.420 --> 00:03:28.120 Am Anfang begleitet das Orchester die Klarinette und plötzlich begleitet dann die Klarinette ein bisschen das Orchester. 00:03:28.460 --> 00:03:29.760 Plötzlich spielen sie zu zweit. 00:03:30.240 --> 00:03:31.480 Es wird dann so ein bisschen zum Duett. 00:03:32.260 --> 00:03:33.860 Nun, wir hören das noch einmal an. 00:03:50.980 --> 00:03:53.780 Hier ist klar Melodie und Begleitung. 00:04:24.000 --> 00:04:26.380 Musik Und jetzt wird es zum Duett. 00:04:29.880 --> 00:04:30.540 Jetzt. 00:04:35.620 --> 00:04:37.820 Sogar ein Trio. 00:04:40.040 --> 00:04:41.980 Jetzt ein Duett. 00:05:06.200 --> 00:05:19.560 Dieses Ta-Da-Da-Da in der Klarinette sind stilisierte Jodler, weil die Klarinette ja aus Europa kommt und durchaus aus dem böhmisch-österreichischen Raum. 00:05:20.160 --> 00:05:26.960 Und zu der Klarinette gehören immer so ein bisschen auch Jodelmusik und das haben Sie ja auch ein bisschen gehört in diesem Ba-Ba-Ba-Bam. 00:05:27.680 --> 00:05:36.680 Bevor wir uns das Stück, also den ersten Satz ganz anhören, kommen wir uns das ein bisschen genauer an, wie ist das Stück eigentlich komponiert. 00:05:36.780 --> 00:06:00.420 Das ist jetzt nun moderne Musik und es ist ein Stück, das typisch für die klassische Moderne ist. Und Sie müssen, wenn Sie über die klassische Moderne nachdenken, vom Folgenden ausgehen. Es gibt ein berühmtes Gedicht von Stefan George, das hat auch Schönberg auskomponiert. Und dieses Gedicht heißt, ich fühle Luft vom anderen Planeten. 00:06:01.120 --> 00:06:18.580 Das heißt, sie sind auf einem anderen Planeten, sie kennen sich auf diesem Planeten nicht aus und alles ist ganz anders als in ihrem normalen Leben. Und mit diesem fremden Planeten kann man sich die Welt der Moderne vorstellen. 00:06:19.200 --> 00:06:37.980 Was ist denn der andere Planet in Wirklichkeit? Das ist auf der einen Seite die Entdeckung des Unterbewussten. Wir haben zu Beginn des 20. Jahrhunderts bei Freud die Entdeckung, es gibt noch eine andere Welt, nicht nur die sichtbare Welt, sondern die Welt des Unterbewusstseins. Das ist ein fremder Planet. 00:06:38.600 --> 00:07:01.340 Und dann haben sie aber auch in der Physik zum Beispiel so etwas wie Relativitätstheorie oder wie Quantenphysik, wo sie auch merken, die Welt, die wir hier sehen, der Planet, den wir hier sehen, das ist gar nicht die Wirklichkeit. Hinter dieser Wirklichkeit gibt es noch eine ganz andere Wirklichkeit, die wir kaum begreifen können. 00:07:01.440 --> 00:07:16.280 Und das ist eigentlich der andere Planet. Und auch die Künstler versuchten, diesen anderen Planeten, diesen modernen anderen Planeten zu erkunden. Unter anderem auch unser Aaron Copland. 00:07:16.800 --> 00:07:34.460 Wie erkundet man einen Planeten? Nun, man macht möglichst kleine Schritte. Denn Sie wissen ja gar nicht, ob der Boden hält. Also angenommen, wenn Sie jetzt drauf losstürmen, kann es sein, dass Sie gleich in irgendeinem Eis, das Sie gar nicht gemerkt haben, hineinbrechen. Also man macht nur ganz kleine Schritte von A nach B. 00:07:34.640 --> 00:07:57.280 Wenn man beim B angekommen ist, versucht man vom B zum C, von C zu D zu gehen. Ganz, ganz kleine Schritte. Und genau so ist das Stück aufgebaut. Wenn ich mir die Melodie angucke, beginnt diese Melodie mit einem ganz kleinen Schritt, einer sogenannten Sekunde. Eine Sekunde ist ta-da, ta-da. 00:07:57.920 --> 00:08:02.000 Also noch ein kleinerer Schritt wäre es, wenn ich einen Ton wiederholen würde. 00:08:02.540 --> 00:08:03.960 Da würde ich aber gar nicht losgehen. 00:08:04.520 --> 00:08:06.500 Aber wir wollen ja losgehen. Also nur ein Schritt. 00:08:08.580 --> 00:08:10.060 Gut, oder das auf den Kopf. 00:08:12.159 --> 00:08:14.900 Und genauso beginnt unser klarinettisches Stück. 00:08:17.299 --> 00:08:21.820 Das zweite Motiv ist derselbe Motiv, nur anders betont. 00:08:26.240 --> 00:08:30.620 Und der dritte Schritt ist das erste Motiv auf den Kopf gestellt. 00:08:32.020 --> 00:08:34.780 Und am Anfang haben wir zwei Noten. 00:08:36.719 --> 00:08:41.300 Und dann plötzlich haben Sie drei Noten. 00:08:41.719 --> 00:08:42.479 Jetzt wiederholen Sie das. 00:08:47.960 --> 00:08:57.040 So, das heißt am Anfang zwei Noten, zwei Noten, zwei Noten auf den Kopf gestellt und eine dritte Note kommt hinzu. 00:08:57.660 --> 00:09:01.620 So, nachdem ich so viel theoretisch gequatscht habe, hören wir uns das Ganze an. 00:09:14.959 --> 00:09:16.900 Und ich zähle die Noten. 00:10:28.160 --> 00:10:30.900 und Jodler. 00:10:38.300 --> 00:10:47.220 Ja, meine Damen und Herren, so haben Sie gemerkt, so arbeitet man in dieser abstrakten Welt des anderen Planeten. 00:10:47.960 --> 00:10:51.980 So arbeiten Musiker von einem kleinen Schritt hin zum nächsten. 00:10:52.260 --> 00:10:56.680 Man entwickelt immer den nächsten Schritt aus dem vorherigen. 00:10:57.240 --> 00:11:01.040 So arbeiten aber auch Maler, die zum Beispiel ein abstraktes Bild malen. 00:11:01.580 --> 00:11:12.720 Jede neue Form auf dem Bild, ob Quadrat oder Kreis oder was auch immer, ist aus dem vorherigen entnommen oder steht im Kontrast zu ihm, wird gespiegelt und so weiter. 00:11:12.860 --> 00:11:27.200 So baut also auch unser Aaron Copland hier eine Melodie. Was allerdings an diesem Beispiel bis jetzt klassisch war, war der Rhythmus, war die Metrik. Das war ein ganz langsamer Walzer, wenn Sie so wollen. 00:11:27.280 --> 00:11:31.000 Die können immer 1, 2, 3 – 1, 2, 3 zählen 00:11:31.800 --> 00:11:34.280 So, und das wird jetzt in der Mitte ein bisschen anders. 00:11:35.060 --> 00:11:38.020 In der Mitte befreit sich der Rhythmus. 00:11:38.500 --> 00:11:42.780 Wir haben keinen festen Dreierrhythmus, aber auch keinen festen Viererrhythmus. 00:11:43.120 --> 00:11:47.760 Wir haben etwas, was man eine musikalische Prosa nennt. 00:11:48.680 --> 00:11:50.280 Lyrik und Prosa, das wissen Sie. 00:11:50.440 --> 00:11:53.900 Auf der einen Seite haben Sie eine Sprache in Reimen. 00:11:54.080 --> 00:12:17.460 Das würde ich hier diese drei Rhythmus, eins, zwei, drei, eins, zwei, drei, eins, zwei, drei. Und dann haben Sie eine Sprache ohne Reimen, einfach eine freie Sprache, so wie ich jetzt rede. Ich rede einfach mit Ihnen, ohne dass sich etwas reimt. Das nennt man Prosa. Und so eine musikalische Prosa haben Sie jetzt auch im Mittelteil. Sie können keinen festen Rhythmus finden. 00:12:17.780 --> 00:12:36.980 Was sie aber finden in den Streichern ist, dass es beginnt mit TADA. Also wieder mit der Sekunde, so beginnt der Prosa-Teil. Und hier in diesem Prosa-Teil, das ist ein Kommentar, was sie da hören. Und hier spricht eigentlich der Komponist mit ihnen selber. 00:12:37.140 --> 00:13:00.900 Also er kommentiert das, was sie gerade gehört haben. Er redet darüber, er gibt seinen Senf dazu. Und nachdem diese freie Prosa-Teil aufgehört hat, kommen wir wieder zu dem A-Teil, also wieder zu unserem Walzer, wieder zu musikalischer Lyrik. Also nicht musikalische Prosa, sondern musikalische Lyrik. Sie können immer schön bis drei zählen. 00:13:01.080 --> 00:13:08.380 So, jetzt haben wir aber gleich den freien, sprechenden Teil. Der Komponist redet mit Ihnen. 00:13:23.599 --> 00:13:27.080 So, jetzt hier löst sich das Metrum auf. 00:13:27.360 --> 00:13:35.240 Es löst sich auf. 00:13:42.280 --> 00:13:43.640 Gleich hören Sie: Ta-Da. 00:13:57.680 --> 00:13:59.840 Musikalische Prosa. 00:14:05.059 --> 00:14:06.540 Der Komponist redet. 00:14:19.680 --> 00:14:27.620 Hier können Sie kaum ein Metrum schlagen. Kein Dreier-Rhythmus. 00:15:00.660 --> 00:15:03.780 So, und wir finden wieder in den Walzer zurück. 00:15:16.680 --> 00:15:19.180 Damit sind wir wieder beim A-Teil. 00:15:30.020 --> 00:15:34.520 Ja, meine Damen und Herren, irgendwann geht diese schöne Satz zu Ende. 00:15:35.340 --> 00:15:37.180 Wie gesagt, in eine Solo-Kadenz. 00:15:38.020 --> 00:15:40.760 Und danach haben wir den zweiten Satz, den Schlusssatz. 00:15:41.260 --> 00:15:42.460 Der ist ein bisschen jazziger. 00:15:43.100 --> 00:15:44.640 Den können Sie sich aber alleine anhören. 00:15:45.180 --> 00:15:49.080 Ich habe Ihnen heute einen neuen Komponisten, einen amerikanischen Komponisten vorgestellt. 00:15:49.760 --> 00:15:53.900 Mit diesem wunderbaren Klarinettenkonzert, das so beliebt ist. 00:15:54.020 --> 00:15:57.320 Es ist eigentlich das zweitbeliebteste Klarinettenkonzert. 00:15:57.820 --> 00:16:00.300 Schlecht hin, das beliebteste ist ja das von Mozart. 00:16:01.180 --> 00:16:03.240 Aber dazu kommen wir irgendwann auch nochmal. 00:16:03.840 --> 00:16:07.180 Ich wünsche Ihnen erstmal einen wunderschönen Tag und bis zum nächsten Mal. 00:16:07.480 --> 00:16:13.460 Der Klassikerklärer ist ein Podcast von RONDO, dem Klassik- und Jazzmagazin. 00:16:13.460 --> 00:16:17.460 Ihr wollt die Musik des heutigen Podcasts noch am Herganz und in Ruhe hören? 00:16:17.460 --> 00:16:20.480 Die Tracklinks dafür findet ihr in den Shownotes. 00:16:20.480 --> 00:16:28.940 Informationen zum Magazin und weitere spannende Themen aus der Welt von Klassik und Jazz gibt es auf rondomagazin.de. 00:16:28.940 --> 00:16:31.800 Idee und Moderation: Dariusz Szymanski. 00:16:32.620 --> 00:16:39.300 Ausführende Produzentin: Verena von der Goltz. Aufnahme und Postproduktion: Robert Niemeyer.