Herzlich willkommen bei Vinyl und Quartett, der Live-Sendung auf YouTube, die im Nachhinein auch im Vinyl und Podcast, Facebook und auf Twitch veröffentlicht wird. Das Quartett besteht wie gewohnt aus Wolfgang, Wildlander Wolf, Marc Stubenrocker, 73, Sven, DJ Sven Helwig und mir, Timo, Vinyl und. Wir diskutieren mit euch unsere Top-Listen 2025. Wie immer haben wir absolut keine Ahnung, was die anderen vorstellen werden. Festgelegt sind lediglich die Kategorien, in denen wir uns diesmal bewegen. So sprechen wir über unser bestes Konzert, unseren herausragendsten Song, unsere größte Enttäuschung, den spannendsten Newcomer bzw. Die spannendste Newcomerin oder auch unser Highlight in Sachen Neuentdeckung. Den größten Hype, das coolste bzw. hässlichste Cover, die schönste Pressung, die beste Ausstattung, das beste Reissue, eine Herzensplatte, die bisher viel zu wenig Aufmerksamkeit bekommen hat, Stichwort Honorable Mentions und natürlich die Top 3 Alben des Jahres 2025. Quasi unsere Auslese aus allen vier Quartalsendungen nachhören empfohlen. Seid mit dabei und werft auch eure Highlights passend zu den Kategorien in den Chat. Sicher werden wir den ein oder anderen Kommentar im Quartett aufgreifen und sind natürlich gespannt, neue Empfehlungen von euch zu bekommen. Und damit öffnen wir die Talkrunde ein letztes Mal. Alle Karten vom Quartett auf den Tisch und damit schönen guten Abend, Wolfgang. Hallo, schönen guten Abend. Willkommen in der Runde, Marc. Hallo, Finale. Ja, und auch schön, dass du da bist, Sven. Hi. Gude. Wow, wir sind komplett und ja, das war so eine ganz spontane Blitzentscheidung, die wir dann nach der letzten Sendung, nach dem vierten Quartal für uns getroffen haben, dass wir gesagt haben, ach komm, jetzt machen wir das live. Wir machen das jetzt im dritten Jahr. Davor gab es dann immer nur erst nur den Podcast und ja, dann eben jetzt der Umstieg auf Video Anfang des Jahres. Und da haben wir gedacht, warum sollen wir das dann nicht auch mal live zelebrieren? Also schön, dass ihr schon erschienen seid, hier mal reingeschaut habt. Ich grüße euch alle in die Runde und wir werden natürlich alle eure Kommentare hier würdigen, einblenden. Natürlich versteht ihr sicherlich, dass wir nicht über alles im Tiefen diskutieren können, was ihr reinwerft. Aber wir lesen natürlich alles mit und wenn ihr dann Plattentipps und sowas um uns wirft, dann werden wir die im Nachgang checken. Also ich mache das persönlich immer so, ich schaue mir das dann nochmal nach, schreibe mir das dann später in Ruhe raus und mache mir dann meine schönen Playlists und dann quasi für den Jahresübergang. Ja, jetzt mal starten wir mal mit ein paar Hausmitteilungen, ihr Lieben. Und zwar haben wir Fanpost gekommen. Wart ihr schon fleißig? Habt ihr Hausaufgaben gemacht? Habt ihr Nikolais Mail gelesen? Ich gucke mal durch die Runde. Sehr gut. Habe ich und sogar zurückgeschrieben. Sehr gut. Liebe Grüße, Nikolai. Und ja, also richtig ausführliche Mail hat uns geschrieben. Ihr denkt ja vielleicht so, ja, die kriegen ja bestimmt ständig solche Mails, aber das ist tatsächlich nicht so. Also es passiert selten so, dass sowas mal reinkommt und deswegen wollen wir es mir würdigen. Ich habe den Nikolai gefragt, ob es okay ist, wenn ich ein paar Stellen aus der langen Mail vorlese. Und das möchte ich natürlich jetzt mit euch machen und auch so ein bisschen kommentieren. Vielleicht euch auch dazu einladen, über den Jahreswechsel selber mal so eine Mail oder sowas zu schreiben. Ja, wir würden es gerne sicherlich auch weiter so die Kultur machen, dann auch mal was daraus vorzulesen, wenn das für euch passt. E-Mail ist vinylund.at. Also, Nikolai schreibt, ich kenne den Podcast Vinylund jetzt seit knapp einem Jahr und höre besonders gerne die Talk, Pre-Order, Reissue und Quartettausgaben. Bei den HiFi-Sachen bin ich eher raus. Bei meinem schlechten Gehör wäre teures Equipment perlen vor die Säue. Okay, da können wir euch beruhigen. Heute geht es wenig um Hi-Fi. Dafür gibt es andere Streams. Da könnt ihr schauen. Ich muss sagen, am Anfang musste ich mich ein bisschen an deinen oder euren süddeutschen Zungenschlag gewöhnen, schreibt er. Ich komme aus dem Ruhrpott. Was mir aber zu Beginn so richtig auf den Sack ging, war euer inflationärer Gebrauch von englischen Begriffen wie Drop, Pick, Stack oder Double. Ich habe nur gedacht, die reden doch im wirklichen Leben nicht so. Vor allem, weil ihr ungefähr meine Generation seid. Ich bin Jahrgang 1973, aber inzwischen kann ich auch das ganz gut aushalten. So, jetzt frage ich schon mal in den Chat, gibt es jemanden im Chat, den das auch nervt, unser Denglish. Jungs, hättet ihr es gedacht? Ihr wart ja ähnlich verstört wie ich. So, hä, wir reden doch ganz normal, was ist los? Also, wenn ich beginnen darf, das ist, glaube ich, das erste Mal, dass jemand sagt, dass ich mich nach süddeutschen Dialekt anhöre. Das ist komplett einzusichern. Danke für den Moment. Ich glaube, du warst da einigermaßen raus, aber du hast natürlich mit dem Dänklich so ein bisschen mitgemacht. Naja, aber jetzt hat sich noch keiner beschwert im Chat. Also siehst du, Nikolai, es sind gar nicht so viele und vielleicht können wir ja heute mal so eine kleine Challenge nebenher machen. Wir versuchen immer ab und zu, so zum Spaß immer dran denken, einfach die Begriffe auf Deutsch zu sagen, wie sich das dann für uns anfühlt. Vielleicht kommen wir noch im Geschmack. Ich lese mal weiter. Du und auch die anderen drei, also Marc, Wolfgang und Sven, macht einen sehr sympathischen Eindruck. Dankeschön. Ihr trefft in vielmeinem musikalischem Geschmack, auch wenn ich nicht ganz nachvollziehen kann, was man vor allem Marc an Taylor Swift so besonders findet. Die Musik ist ja nicht schlecht, aber ich finde sie eher gewöhnlich. Marc, willst du dich mal ein letztes Mal verteidigen? Nee, ich kann das ja super gut nachvollziehen, aber fand ich sehr charmant irgendwie und ja, ihr habt mich ja dazu gemacht, ich bin ja einfach nur ein Taylor-Fan und irgendwie ohne die ganze Social Media Sonstiges wäre ja nie dieses Taylor-Ding so entstanden und ich hätte sie einfach für mich zu Hause genossen und gut ist, aber so ist halt irgendwie das der Running-Gag und taucht dann immer wieder auf, taucht heute vielleicht sogar auch auf. Maybe, maybe. Also da würde ich jetzt auch keine falschen Aussagen vorher machen. Aber gut, ja, Taylor und Social Media ist Thema für sich auf jeden Fall. Das haben wir dieses Jahr, auch letztes Jahr schon mehrfach gemerkt. Um jetzt nochmal einen kleinen Beatles-Vergleich zu bringen, den einige schon wieder trickert. Taylor hat ja auch nie auf dem Dach gespielt, aber egal. Ich lese mal weiter. Wegen euch komme ich mir auch nicht mehr so komisch vor, wenn ich erzähle, dass ich von einer und derselben Platte mehr als eine Version habe. Also auch da gerne nochmal im Chat euch, Jungs, brauche ich gar nicht fragen. Habt ihr eine Platte mehrmals? Ihr könnt euch hiermit in den Club reinbringen. Also selbst ich, wo immer hier hoch auf Doubles vermeiden geht, habe die eine oder andere Ausnahme inzwischen auch schon. Aber da kommt noch in Zukunft ein bisschen mehr bald. Du hast schon wieder Doubles erwähnt. Ich habe auch Platten doppelt, aber nicht genau die gleichen, aber auch nicht dieselben, aber egal, es wird schon wieder kompliziert. Und vor kurzem haben wir auch erstmals einen Vinylabend veranstaltet. Motto, jeder präsentiert drei wichtige Platten aus 96, dem Jahr, in dem ich beide unabhängig voneinander kennengelernt habe. Zwischendrin habe ich noch ein Kahoot-Quiz, kenne ich auch, veranstaltet. Hauptpreis, ein Counterfight von Monster Magnet. Habe mir ja jetzt die Box mit dem Colored Vinyl bestellt. Marc, ich glaube, das Spiel wird in den Ball zu dir. Du hast ja auch ein Weihnachtsgeschenk gemacht. Ja, aber das würde ich am liebsten wieder zurückschicken, weil es ist tatsächlich ein Skandal passiert. Ich schmeiße das heute direkt mal in die Runde für alle, die die Box gekauft haben. Es ist beim Presswerk anscheinend ein Riesenfehler passiert und zwar haben die für die Powertrip-Platte, die auch mit drin ist, als Grundlage eine Aufnahme genommen, die mit Pieptönen versehen ist. Das heißt, es gab irgendwann mal eine zensierte Version. Das heißt, bei drei Tracks drauf, also vor allen Dingen bei Tractor, bei dem Track, kommen halt ständig Pieptöne. Also wenn der Truck sagt, wenn er hin und her und sonst was. Ganz furchtbar, kannst du nicht hören. Auch bei Discog sind schon alle total aus dem Häuschen. Label wurde schon angeschrieben. Ich habe JPC angeschrieben, ob die mir helfen können, ob da vielleicht ein Austausch passiert. Ich bin gespannt, aber das hat mir leider ein bisschen die Freude an der Box genommen. Und ich hoffe, dem Nikolai nimmt es nicht auch die Freude. Ich habe zwar die Power Trip auch noch in guter Pressung da, aber als Gesamtding für die Box geht das eigentlich gar nicht. Ich frage mich auch. Ob es durch eine Qualitätskontrolle geht. Immer die Pre-Order-Gefahr. Dafür habe ich die Katie Melua gehört, die wurde ja bei uns im Slack auch zerrissen, die hat bei mir jetzt relativ gut geklungen, da habe ich jetzt nichts so skandalöses festgestellt. Da gibt es wahrscheinlich auch unterschiedliche Ergebnisse. Aber was ich cool finde, an der mir noch neben dem, dass unsere Empfehlungen angenommen wurden, auch da freuen wir uns natürlich immer drüber, können wir mal einen Chat schreiben, wenn wir euch schon mal für was inspiriert haben, ist das mit dem Vinylabend. Also wenn ihr auch so coole Abende irgendwas macht oder euch inspiriert fühlt, solche Abende zu machen mit Freunden, irgendwelche coolen Konzepte habt, gerne mit der Community teilen, wir würden das gerne in die Runde schmeißen. Vielleicht finden sich ja da noch ein paar mehr Leute. Wer Kahoot nicht kennt, das ist so ein Quiz. Da muss man so vier Farben anklicken und muss raten, was es ist. Und wer am schnellsten klickt, der gewinnt dann. Beziehungsweise wer richtig rät, also richtig raten, ist immer am wichtigsten. Und Geschwindigkeit kommt dann als nächstes. Aber schöne Sache. Der Sache, da mit umzugehen. Und dann schließt er noch ab. Viele rockige und poppige Grüße aus dem Pott. Da kommt er her und macht noch lange weiter mit deinem Podcast. Es wäre mir eine Freude. Ja, und haben wir direkt eingelöst. Also nette Fanpost. Freuen wir uns sehr drüber. Wie gesagt, wenn ihr Bock habt, selber was zu schreiben. Vinyl und at themis.online.de. Freuen wir uns sehr. Sven, hast du es auch gelesen? Hast du was zurückgeschrieben? Ich habe noch nichts zurückgeschrieben, aber ich werde auch noch was zurückschreiben. Es war auf jeden Fall ein sehr cooler Brief. Und ja, ich förde euch alle anderen auf. Schreibt uns Briefe, schreibt uns, was euch gefällt. Schreibt euch, was euch nicht gefällt. Das ist immer sehr gut, wenn wir Feedback von euch bekommen. Auf jeden Fall. Also, ist getroppt, wollte ich gerade sagen. Aber ich meine natürlich, ist angekündigt, nach draußen geschmissen, euch entgegengeworfen, getragen, überreicht. Da müssen wir noch drüber nachdenken, was da am besten ist. Aber Leute, es geht noch doller. Das wisst ihr noch gar nicht. Das mit dem Brief habe ich euch ja geschrieben. Aber es gibt noch eine zweite Hausmitteilung. Jetzt haltet euch mal fest, was unser Eddie aus dem Slack immer schon wieder hier veranstaltet hat. Ich habe erst gedacht, es wäre ein Witz. Schreibt er mir. Er hat hier einfach mal noch was rumliegen. Und zwar so eine Promo von Telepop-Musik. Angel Milk. Gemein, naja, ist noch eingeschweißt, könnt ihr mal einfach mal zuschicken. Ist jetzt natürlich nicht das ganze Album, das ja mega rar ist und wir in einer der letzten Folgen drüber geredet haben. Aber auch die Promo ist jetzt, geht jetzt auch nicht an jeder Ecke rum und schon gar nicht eingeschweißt. Und das würde man jetzt einfach zuschicken. Hat doch schon engere Verbindungen über das Vinyl Weihnachtswistel im Slack, wo wir auch schon drüber geredet haben. Also mega Aktion. Eddie mal wieder, jetzt auch nochmal persönlich bedankt hier über die Community Flanke im Podcast auf YouTube im Stream. Mega. Also das ist so, die Leute lesen uns quasi die Wünsche von den Lippen ab. Auch wenn wir denglischen. Wir reden über irgendwas und plötzlich ist es da. Ist nicht zum ersten Mal passiert. Deswegen bin ich in Zukunft sehr vorsichtig, was ich sage. Aber freue mich mega. Riesen Weihnachtsgeschenk. Tausend Dank. So, jetzt würde ich gleich mal mit dem nächsten Bildimpuls weitermachen, dass wir so langsam aus den Hausmitteilungen in Richtung unserer Top-Listen abbiegen. Und zwar habe ich euch mal ein Screenshot gemacht von was, was ich bei Instagram gesehen habe, das dann auch später im Slack geteilt wurde. Mit einer Frage an euch. Wolfgang, wird unser Talk heute so einseitig ausgehen wie die 2025er Vinyl-Jahrescharts? Was meinst du? Naja, wenn ich die Liste, ich habe die natürlich auch gesehen und ich kann mit Fug und Recht behaupten, eventuell könnte aus dieser Liste ein Album bei mir heute dabei sein und vielleicht auch bei Marc, aber ich schätze mal, verschiedenste Leute hier sind zumindest für den zweiten Platz sehr mitverantwortlich. Sozusagen. Ja gut, das muss man immer sagen, wir gestalten ja auch die Charts ein bisschen mit. Also das will man nicht verleugnen, wenn wir über bestimmte Alben reden. Aber wir sind auch hier und da mal unschuldig. Rammstein zum Beispiel, glaube ich. Obwohl, die haben wir auch mal erwähnt. Naja gut. Aber alle anderen haben wir, glaube ich, mal irgendwie über direkt oder indirekt erwähnt. Das kann man, glaube ich, sagen. Ja, aber ich hoffe, es wird vielseitiger. Und ja. Wer weiß, vielleicht ist ja noch bei mehr Leuten was heute dabei, aber wir werden es auf jeden Fall abwechslungsreich geschalten. Wir werden für die Podcast-HörerInnen da draußen nicht nur mit Taylor Swift drehen, die auf Platz 1 ist mit Live of Showgirl und auf Platz 2 mit der Torture Post Department. Mit noch dabei Linking Park, Billie Eilish, Sabrina Carpenter, Lady Gaga, Pink Floyd, Bruce Springsteen, Ebenran Stein und Florence and the Machine der Vollständigkeit halber. Ja, also man wurde ja in den letzten Tagen gerade so per E-Mails mit Newsletter geradezu erschlagen, kann man sagen. Also jeder hat derzeit irgendwie seine Top-Listen rausgeschmissen, nicht getroppt, rausgeschmissen, aus dem Fenster quasi, aus den Fenstern rausgeschmissen und es ist jetzt halt so für uns der Punkt, dass wir uns jetzt in den Diskurs einklinken. Wir sind bei Farn, also bei weitem nicht. Es ist echt schwierig, Nikolai. Nikolai, es ist so schwierig. Es ist, das spricht völlig aus dem Konzept hier, nicht zu denklichen. Also du siehst, es ist authentisch. Wir sind so. Also nochmal neu. Wir sind auf jeden Fall nicht die Letzten, aber wir sind bei weitem auch nicht die Ersten, die das jetzt machen. Also wir sind irgendwo wahrscheinlich im Mittelfeld oder keine Ahnung. Und deswegen können wir natürlich jetzt schon viele Listen lesen. Und das ist natürlich wie jedes Jahr wahnsinnig spannend. Und wir lesen die auch, also natürlich nicht alle, aber sicherlich viele. Und eine möchte ich euch gerne auch noch zeigen, weil die sich sozusagen auf einer Plattform bewegt, auf der wir uns ja alle irgendwie mehr oder weniger bewegen, soweit ich das überschauen kann. Und zwar Discogs. Und zwar kam da dann per Mail das hier. Das sind die 2025er in Review-Konferen. Und da konnte man sehen, was so die meisten gesammelte Artists sind. Also man sieht The Beatles, Pink Floyd, Rolling Stones, David Bowie, Queen, also ganz klassische Sachen, die immer gehen, die ja auch, wie wir wissen, bei der jungen Generation gut angenommen werden. Bis hin zu Madonna, Die Pesh Mode, Elvis Presley, The Cure und Michael Jackson. Als hätte sich die letzten 20 Jahre irgendwie auch gar nichts geändert. Alles noch beim Alten, das ist wahrscheinlich jedes Jahr so. Aber was dann wieder spannender war für uns, die Western Europe Most Collected Albums. Ich habe jetzt gerade erst beschlossen, dass ich jetzt nur noch denglich ist. Das ist mir einfach zu anstrengend. Und auch schon allein um Quellen zu zitieren, Englisch sprechen notwendig. Ja, und da ist natürlich auch wieder unsere Taylor dabei mit Life of a Show, Showgirl. Dann haben wir Pink Floyd, Lady Gaga, Rosalia, Sabrina Carpenter wieder, Kendrick Lamar, Stephen Wilson, die Deftones, Weekend, auch wieder Linking Park. Und dann gibt es auch noch Most Collected Labels und so weiter. Möchte jemand von euch was zu dieser Albenliste sagen, sozusagen einen kleinen Blick nach vorne verraten oder einfach eine Meinung loswerden, Marc? Jo, also ich meine, es sind natürlich ein paar Klassiker dieses Jahr irgendwie dabei, die in vielen Listen auftauchen. Also Taylor zum Beispiel wird trotzdem viel auftauchen, auch wenn es kontrovers diskutiert wurde und viele es nicht mögen. irgendwie, man sieht es auch in den anderen Charts, also ist einfach trotzdem ein Album, was 2025 irgendwie beachtet werden muss. Rosalia, ganz klar, Sabrina Carpenter, bei mir dieses Jahr tatsächlich gar nicht so weit nach vorn geschossen irgendwie, aber finde ich auch super, dass sie hier auftaucht. Deftones war ja auch bei uns allen, glaube ich, so ein Grundtenor, fand man alle super. Bin ich gespannt, ob vielleicht hier auch heute nochmal auftaucht. Ja, so den Rest, Link im Park habe ich nicht gehört. Also sonst ist für mich nichts Großartiges dabei. Lady Gaga habe ich mich bis jetzt tatsächlich gar nicht so wirklich beschäftigt mit dem Album. Muss ich noch nachholen, weil auch das ist überraschend hoch gerankt, finde ich, dieses Jahr in vielen besten Listen. Und die Singles oder die Songs, die ich kannte, haben mich jetzt nicht so überzeugt, dass ich gesagt habe, okay, ich muss mir das Lady Gaga Album geben, aber ich werde es mir mal antesten. Ich glaube, dem Wolfgang hat es ganz gut gefallen. Der hat sich auch so eine schicke Version, glaube ich, gekauft. Filled. Einfach mal als Filler gedenglischt quasi. Habe ich kurz gedacht. Hier gibt es das Motto, all filler, no killer. Genau, das hast du ja eigentlich hier geprägt, kann man sagen. Wolfgangs Regal schwimmt bald. Da ist nur noch Liquid drin. Auf jeden Fall. Richtig, richtig, richtig. Ganz fluide. Besonders in der zweiten Hälfte dann später wird es dann sehr psychilich. Aber wir werden sehen, auf jeden Fall kann ich jetzt schon sagen, mit dieser Discogs-Auswahl hat mir nochmal gezeigt, dass wir eigentlich so am Nerv dran sind. Also wir haben, kann man sagen, 70 Prozent der meistgesammelten Alben, über die haben wir auch gesprochen im Laufe des Jahres. Also es zeigt ja, dass wir immer irgendwie sehr nah dran waren. Theoretisch sogar 80 Prozent. Also wir haben Kendrick Alamar jetzt nicht so explizit irgendwie gehighlighted, aber wir haben über ihn gesprochen. Also wir haben den Trend wahrgenommen zum Beispiel. Und insofern fand ich das jetzt noch mal eine ganz schöne Bestätigung. Auch die ganzen anderen Listen, das war jetzt nur mal exemplarisch. Und trotzdem lieben wir uns die Leute auch dafür, dass wir halt so schön nischig sind und immer mal wieder was aus dem Hut zaubern, was keiner auf dem Dreh hat und dann vielleicht dadurch irgendwie den Schatz auftaucht oder so. Und auch das können wir euch heute vielleicht liefern, wenn wir da nicht zu stark dann am Ende gefiltert haben. Das werden wir sehen. Gut, dann würde ich sagen, sind wir sozusagen angewärmt, vorgewärmt. Macht euch auf einen langen Abend gefasst. Wir werden jetzt im nächsten Blog unsere Top-Listen durchgehen, werden dann eine kleine Pause machen, fünf Minuten, werden immer wieder anstoßen, werden euch noch in der Pause ein bisschen was zeigen, damit ihr keine Langeweile habt und jetzt nochmal frisch machen, Pipi-Pause, Getränke auffüllen und dann geht es in den zweiten Blog, wo wir dann unsere Top-3-Alben im Flashlight durchholzen. Ja, es wird auf jeden Fall ein langer Abend mit euch und ich hoffe, ihr seid bis zum Schluss dabei, denn ganz am Schluss gibt es noch zwei Ankündigen, wie es bei Venue und weitergeht und beides ist ganz interessant, denke ich, aber ihr werdet sehen. Gut. So, ich bin heiß, ich bin bereit. Also von meiner Seite aus gibt es keine Limits mehr. Wir werden jetzt jede Kategorie, die wir sozusagen einblenden. Werden wir mit einem Jingle begleiten und natürlich euch immer unten auch einblenden, was da gerade los ist, damit ihr wisst, wenn ihr mal kurz weggeht oder so oder mal rüberscheidet, woanders seid, worüber wir gerade reden und dann noch die Möglichkeit habt, eben im Chat mitzumachen. Und somit könnt ihr eigentlich nie den Überblick verlieren und wir auch nicht, wenn es dann länger geht. So, über was reden wir nochmal? Dann klappt das. Und die Jingles, die kennt ihr alle, die sind noch aus Clubhouse-Zeiten. Ein paar neue sind dann später dazugekommen. Und ja, die habe ich so ein bisschen mit so kleinen Hintergedanken passend so zu allem rausgesucht. Und damit kann es jetzt sozusagen offiziell losgehen. Und die erste Kategorie nennt sich Bestes. Okay Wolfgang, das. Öffnet die Büchse Der Pandora. Du darfst starten. Was war dein Highlight? Du warst viel unterwegs, zuletzt auch noch auf Kraftwerk habe ich gesehen. Was war dein Highlight? Ja, Kraftwerk ist ja ganz aktuell. Das war ja gestern Abend in Salzburg zum Abschluss der Multimedia-Tour. Also ihr kennt ja Kraftwerk. Glaube ich, mittlerweile alle live. Komplett interessantes, faszinierendes Erlebnis. Aber irgendwie, ja, nicht von dieser Welt. Es war nicht mein bestes Konzert in diesem Jahr. Es war ein gutes Konzert, hat mir sehr gut gefallen. Aber ich habe meinen Besuch bei Bruce Springsteen in Mailand zu meinem besten Konzert gewählt in diesem Jahr. Zum Abschluss der aktuellen Tour, ich glaube, es waren 130 Konzerte, die der Boss in den letzten drei Jahren gespielt hat. Das Finale fand dann am 3. Juli im San Siro Stadio in Milano statt. Und das ist einfach total denkwürdig, da mal ein Konzert sich anzuschauen. Also wer immer da mal die Gelegenheit hat, ich glaube, da wird jetzt irgendwann mal baulich etwas verändert, aber dieses Stadion ist unglaublich, also es ist Man kann diese Atmosphäre, glaube ich, einfach nicht toppen. Und wenn dieses Stadion, gefüllt mit italienischen Fans in der ganzen Lebensfreude, auch wahrscheinlich die beste Live-Band der Welt trifft, nämlich Bruce Springsteen und die E-Street-Band, ja, dann bleibt natürlich kein Auge trocken. Und mir ging es auch so. Es war ein fantastisches Ereignis. Fast drei Stunden Live-Musik vom Feinsten. Alle Hits, die man sich vorstellen kann. Born to Run, Born in the USA, Thunder Road, name it. Einfach fantastisch. Hab dort auch ein paar nette Leute kennengelernt und auch jemanden aus der Community dort getroffen. Einen englischen Guy, der aktuell einen Plattenladen gestartet hat. Roker Records, vielleicht seid ihr da schon drauf einmal gekommen. Hat den Sunderland gerade aufgemacht, der liebe Iron. Ja, total schönes Erlebnis und Das ist meine Nummer eins in einem Jahr, in dem ich, muss ich sagen, sehr viele, sehr schöne Konzerte gesehen habe. Okay, ja das glaube ich. Also weil, wenn man dir immer so folgt und sich das alles anschaut, das ist ja wirklich bei dir außerordentlich viel. Und das Tolle ist, du triffst es ja dann auch immer auf deinem Instagram noch mit dokumentieren. Wein und Wolf, check das mal. Da haben wir jetzt zum Beispiel einen Post. Steht sogar dran. Das hat er jetzt erst gepostet hier. Best Concert. Damit ich es noch nicht sehen konnte. Best Concert Vorbereitung ist alles. Sehr gut, sehr gut. Na, da müssen wir gleich mal ein Likechen setzen hier. So, brav. Okay, gut. Sehr schön. Okay, dann, wenn ihr nichts mehr zu der Bruce Springsteen-Geschichte habt, können wir dann schon zum Mark weiter wandern. Gerne. Bruce Wings, den würde ich übrigens wirklich mal gerne sehen. Also ich bin kein großer Fan, aber ich glaube, wie du sagst, das ist, glaube ich, halt so ein großes Rock-Spektakel-Ding und würde ich tatsächlich gerne mal sehen. Wenn ich die Möglichkeit habe, ist aber gar nicht so einfach. Er spielt jetzt nicht so wahnsinnig viel hier in der Nähe, von daher wäre es dann auch mit einer Reise wahrscheinlich oder so verbunden. Ich musste gar nicht so weit reisen für meines Konzert des Jahres also ich habe auch wie heute in meiner ganzen Liste die letzte Woche glaube ich ständig permanent hin und her geschoben und abgegrast ist es wirklich und war das nicht besser und hin und her standen fürs Konzert so drei Sachen zur Auswahl ich habe mich letztendlich entschieden ich bin nach Köln gefahren in die Lanxess Arena 20.06.25 war es und habe seit vielen vielen Jahren Nine Inch Nails mal wieder gesehen In Kombination mit Boyz Noyce in einer ausverkauften Lanxess Arena Lanxess Arena ist ja, oder Lanxess Arena manche sagen Lanxess dazu, wie auch immer ist ja manchmal soundtechnisch gar nicht so einfach, ich war dieses Mal auf dem Innenraum und da war der Sound der Hammer und ich fand, was dieses Konzert so speziell gemacht hat, es gab einfach nicht so dieses klassische, es gibt eine Vorband, dann ist eine Pause, dann wird wird umgebaut und dann spielen Nine Inch Nails, sondern Du kamst rein und hier Beuys Neuss hat mit so einem coolen Elektro-Industrial-Set begonnen und keiner wusste, ist das schon Beuys Neuss? Und ich kenne ihn ja vom Sehen, ich habe dann direkt gesehen, okay, das ist jetzt eigentlich schon das Vorprogramm und es ging halt alles so fließend ineinander über. Dann auf einmal tauchte auf so einer kleinen Mittelbühne hier Trent Reznor nur am Klavier und spielte drei Songs so in ganz ruhigen Versionen, bevor es dann auf der großen Bühne mit großen Spektakelleinwänden, also auch visuell, unglaublich flashig faszinierend und dann immer wieder auch dann haben sie sich wieder auf der Mittelbühne getroffen, wo dann mit Beuys Neues gemeinsam so Elektroversionen der Songs gespielt hat. Es war gefühlt zwei, Drei Songs zu kurz. Also wir waren danach noch so in Partylaune und haben gedacht, ich möchte jetzt einfach nur weiter tanzen. Weil also entweder man hat auf diesem Konzert mit offenem Mund gestanden oder ich habe getanzt die ganze Zeit. Und grandioser Abend kriege ich heute noch Gänsehaut. Ich war mit dem Tim da, Tims Weinen von Insta. Beste Grüße raus. Und Stefanie, wir hatten einen wunderschönen Abend. Und wir wollten danach ja eigentlich noch in den Club, aber irgendwie waren wir trotzdem alle so erfüllt und voll von diesem Konzert, dass wir gesagt haben, wir setzen uns einfach noch gemütlich zusammen, holen uns ein süßes Tütchen mit ein paar Süßigkeiten, irgendwie talken noch ein bisschen und es war ein grandioser Abend und Nine Inch Nails wirklich, ich glaube von allen Konzerten, die ich gesehen habe, war das das Beste, Würde ich sogar sagen. Okay, cool. Ja, dankeschön. Beneide ich dich auf jeden Fall auch drum, war in meinem Metal-Phase auch großer Nine Inch Nails Fan, auf jeden Fall. Und was ist bei dir, Sven? Oh, das war dieses Jahr wirklich schwierig. Ich habe über 110 Bands live gesehen. Hast gezählt. Ich habe mir das mal notiert. Achso. Ja, viel auf Konzerte, viele Festivals. Und aber ein Konzert, das wirklich herausragend war, weil der Sound wirklich absolut Hammer war und die Location wirklich ein super kleines Ding war. Es war in Siegen im Vortex-Surfclub heißt das Ding, das ist das Die Veranstaltung macht, glaube ich, die Leute, die das Freak Valley Festival auch mitmachen. Und da habe ich gesehen, Schubmodul als Vorband von Frankie and the Witchfingers. Und Frankie and the Witchfingers habe ich zwar schon live gesehen, aber das war wirklich... Wir waren zu viert da und wir waren alle total geblättet danach und haben den Kopf geschüttelt. Der Sound war super. und die Band war super freundlich, am Merch noch mit ihnen gequatscht, alles total so wie ein Konzert sein muss, super Sound, super nette Leute und das war für mich das Konzert-Highlight des Jahres auf alle Fälle. Jetzt bei Instagram nichts davon, falls du jetzt dich tot suchst, Ich suche noch, ja, ja. Ich werde aber noch ein paar Videos dazu posten demnächst. Aber das war auf jeden Fall mein Highlight. Ja, cool. Das ist auf jeden Fall mit hoher Gewichtung zu werten, weil ich meine, also bei der Anzahl von, ich finde das auch gut, dass du das aufschreibst, Sven, weil ich habe auch, ich komme so auf die Situation, weil ich auch früher auf so vielen Festivals immer war, auf mehreren jährlich teilweise, dass ich einfach nicht mehr zusammenkriege, wen habe ich jetzt wirklich gesehen? Oder waren die nur da, aber mit irgendwas gleichzeitig und dann habe ich es nicht mehr rüber geschafft. Also ich kriege das teilweise gar nicht mehr zusammen. Also deswegen ist es auf jeden Fall schlau, sich das aufzuschreiben, weil damit ist man dann safe. Ja, aber ich habe eine Liste gemacht. Wow. Also ich habe es auf die Hälfte vielleicht gebracht. Ich habe gedacht, ich war schon auf vielen Konzerten irgendwie, aber das ist natürlich ein Knaller. Aber du wohnst natürlich auch in einer Gegend, wo natürlich auch viel geht. Ich muss immer relativ viel fahren, glaube ich. Ah, das ist ein schwieriges Thema, weil ich finde, bei uns geht leider nicht so viel. In meisten Bands, wenn es wirklich so eine coole Band ist, dann kommen die meistens nur nach München, nach Hamburg, nach Köln, nach Berlin und in Frankfurt wird es dann meistens übersehen. Das geht schon seit Jahren so, weil in Frankfurt gibt es halt keine, ich sage jetzt mal coole Locations oder keine Locations, die jetzt, Es gibt große Locations und kleine, aber es gibt nichts so mittendrin, so wie jetzt in Köln zum Beispiel. Das ist ein bisschen, also wir sind auch oft nach Köln gefahren. Ich habe ja Gott sei Dank ein paar Freunde, die auch gerne auf Konzerte gehen oder mit meiner Freundin. Und deswegen waren wir, gut, bei den 110 Bands, die ich live gesehen habe, waren da nahe und auch noch Festivals. Wenn so ein Drei-Tages-Festival sind, ist ja dann auch locker 40 Bands. Bands, ja, also von daher Lappt sich das. Das macht es natürlich wieder total... Das macht viel aus. Das macht natürlich viel aus. Übrigens habe ich gerade in den Kommentaren gesehen, Heller Kopf, das hat jemand geil gefunden. Das ist auch eine sehr geile Live-Band. Die habe ich auch vor vielen, vielen Jahren live gesehen, die haben gut abgeräumt. Ja, da im Moment noch gar nicht so viel geschrieben haben. Ich würde tatsächlich, wenn ich meins mal rausgehauen habe, mal so die Best-of aus der Community nochmal vorlesen, damit auch die Podcast-Hörerinnen da draußen was davon haben. Wenn sie dann entscheiden müssen, gehe ich auf das Konzert oder gehe ich auf das Konzert, dann gibt es nochmal sozusagen ein Community-Sternchen. Ja, also bei mir war es tatsächlich dieses Jahr auch noch mal mehr. Ich glaube, das hat auch noch mal ein bisschen dazu geführt, dass ich auch noch mal Bock hatte, das jetzt im Podcast mehr so als Thema aufzubringen. Das haben wir dann auch gemacht, egal ob es Pre-Order, Re-Show, Quartett. Wir haben dann uns irgendwann angewöhnt, am Anfang so ein bisschen über Konzerte zu schnacken, was eigentlich ganz coole Kultur war. Und deswegen die meisten Konzerte, auf denen ich dann war, habe ich dann auch von erzählt. Zumindest wenn dann kurz danach eine Sendung war oder das nicht irgendwie den inhaltlichen Rahmen gesprengt hat. Und deswegen ist eins der Konzerte, das jetzt bei mir auf der 1 gelandet ist, auch ein Konzert, über das wir in einer Folge schon mal gesprochen haben. Und zwar war es das Machen Pumpkins am Residenzschloss in Ludwigsburg am 3. August 2025. Ich hatte das allerdings nicht auf Vinyl und gepostet, sondern hier nur auf meinem privaten Insta, Timo-K82. Da kann man sich das dann anschauen, das war die falsche Richtung. Und ja, da gibt es halt viele Leute, die sagen so, oh ja, jetzt wieder so eine alte Band, jetzt kommt die irgendwie falsch da wieder her und das ist ja nicht mehr wie früher. Aber ich muss sagen, die haben sich wirklich nochmals zusammengerauft und klingen heute noch mal so wie damals, auch wenn ich es damals nicht live gesehen habe. Das war einfach Wahnsinn. Es hat wahnsinnige Energie gehabt. Also ich war da erst alleine, hab dann noch die Jungs aus dem Coi getroffen. Und dann haben wir zusammen das irgendwie abgefeiert und ich habe es wirklich zum ersten Mal gesehen, aber es hat mich total begeistert und das Konzert hat dann irgendwie so von dem Tag an diesem hoheitlichen Schloss so in den Abend rein begleitet, bis es dann dunkel war und dann auch die Bühne entsprechend beleuchtet war mit diesen coolen Figuren. Und ich meine, die Special Farm Kids sind für mich eine absolute Lieblingsband, dann auch James Ia, der auch das cooles Solo-Projekt da gemacht hat, dann mal da live nochmal zu sehen, die zusammen zu sehen. Das war für mich großes Kino und ich habe das wahnsinnig gefeiert und das hat mir nochmal so einen Traum von früher, den ich lange, lange hatte, erfüllt und deswegen natürlich auch viel nostalgische. Sentimentale Verklärung gleich mit dabei, dass es jetzt mein Bestes war, aber es war wirklich gut. Also ich habe alle Songs mitgekrönt, zum Glück gibt es davon keinen Mitschnitt, wie von allen unserer Podcast-Folgen. Das klingt ganz, ganz schräg. Aber war wirklich, ja, war eine schöne Sache. Gut, dann würde ich jetzt mal tatsächlich nochmal in die Community reinschauen, was so die Highlights waren. Das kriegen wir doch vielleicht ganz gut zusammen. Klagt mich nicht, wenn ich was übersehe. Ich tue jetzt gerade mal so querlesen, was mit dabei war. Also wir hatten Joe Bonamassa und die Night Castle Band. Dann ist die Frage, ob auch die Australien, Pink Floyd und kommenden Februar zählt. Aber das ist ja dann Zukunft. Die Heiterkeit in Berlin, Radiohead in Berlin, bin ich sehr neidisch, haben wir ja auch in der letzten Podcast-Folge drüber geredet. Eddie, habe ich sehr, sehr gerne gesehen. Jim O'Quai in Köln und Nine Nights Nights gab es bei Moshpit Passion Zustimmung. Case Choice, auch coole Band, haben wir auch schon mal drüber geredet. Ich habe damals beim Mayfield Derby mir einen mobilen Planladen gekauft im Atelier. Ja, dann Pink Floyd Hannover 1988, okay. Also wir meinten schon 2025, aber wir können natürlich auch mal, jetzt gab es das ganze Leben blicken. Und dann haben wir noch einen Auftritt auf dem Ruhrpott-Rodeo mit den Helikopters, was du gerade gesagt hast. Ansonsten sind es, glaube ich, historische Konzerte. Ja, genau. Und dann haben wir noch die Blood Red Shoes in Hamburg. Die kenne ich jetzt nicht. Ich weiß nicht, ob ihr die kennt. Da klingelt jetzt bei mir nichts. Kenn ich schon. Was machen die? Aber auch noch nie live gesehen. Was machen Blood Red Shoes? Das ist auch so, um Gottes willen, jetzt will ich mir aber nicht ins Fettknäpfchen treten. Es ist so ein bisschen in Richtung, ich will nicht sagen White Stripes, aber so in diese Richtung geht das. Also so Rock mit moderne. Vorstellung. Moderne Rock in Köln. Gottes Willen. Moshpurt Passion Nine Inch Nails in Köln oder ACDC und ACDC. Er hat's gefüllt. Kajo hat's gefüllt. Kajo gab's ja auch Videos, könnt ihr euch anschauen auf dem Kanal. Das hat er alles begleitet, wie wir das kennen. Und dann hat er auch noch Kraftwerk in Bochum mit dabei. Und die Blood Red Shoes, die empfiehlt er tatsächlich auch. Die erste und dritte Platte. Danke dafür. Naja, da mal wieder das Community Networking. So macht das Sinn, so funktioniert das. Sehr schön. Dann vielen Dank an alle, die mitgemacht haben. Und nicht traurig sein, wenn wir mal das überlesen oder was zu spät kommt. Wir haben ein langes Pad heute und deswegen sind wir bereit, weiterzuziehen in die nächste Kategorie, die da heißt Bester Song. Und auch da gehen wir natürlich, Das war er auf jeden Fall nicht, weil das war zu schräg gespielt. Also Wolfgang, was war dein Song des Jahres? Also mein Song war auch einer, der im Grunde genommen schräg gespielt war. Aber schräg gut würde ich sagen. Für mich eine ganz klare Wahl. Der Song des Jahres für mich ist Berghain von Rosalia in Kombination mit Björk, Yves Humor und Acker, glaube ich, der da mitproduziert hat. Also dieser Clash von Pop, Dance, Klassik, verschiedene Sprachen, großartiges Storytelling auch, sowohl im Song als auch im Video, macht für mich einfach einen überragenden Song in diesem Jahr aus. Und den könnte man dann vielleicht auch mal kurz anspielen. Also das machen wir exklusiv für die Podcast-HörerInnen da draußen auf YouTube. Müsst ihr leider drauf verzichten, aber wir verweisen euch natürlich auf unsere Playlist bei Apple Music und Spotify. Da könnt ihr die ganzen Songs dann hören. Das macht aber auch so Sinn. Aber wir wollen den Podcast-HörerInnen da draußen einen Mehrwert bieten und deswegen haben wir das für die dann noch mit dabei. Da darf jeder von uns einen Song spielen, der dann so. Gut, dann haben wir das und können schon weiterziehen zum Marc. Was ist es bei dir? Diesen Song haben wir ja schon in einigen Sendungen diskutiert. Ja, also super Pick von Rosalia. Hätte ich tatsächlich auch picken können. Aber jetzt werden sie alle hier vom Stuhl fallen. Nein, ich habe die wunderschöne Kombination zwischen Pop und was hast du alles erwähnt? Und hier ist die wunderschöne Kombination von Pop und Pop. Für mich hat tatsächlich Taylor mit The Fate of Ophelia den Song des Jahres gemacht. Ja, genau dieses. Wolfgang tanzt es schon. Ich hoffe, alle können den Tanz. Dieses Lied hat mir einfach dieses Jahr unheimlich viel Freude bereitet. Mit meiner Tochter in ganz vielen Situationen. Wir haben getanzt, wir haben gelacht, wir haben es ganz oft angemacht. Im Auto, wie auch immer. Ich liebe den Song einfach. Es ist ein für mich nahezu perfekter Popsong, der bei Millionen, Millionen Menschen funktioniert hat. Und den lasse ich mir auch nicht schlecht reden. Ein guter Popsong, sie wird heute auch leider nicht mehr auftauchen, glaube ich. Von daher, wenigstens der Song des Jahres. Oha, das ist Feuille. Leute, seid euch da nicht so sicher. In diesem Format ist alles möglich. Lasst euch nicht beeinflussen. Okay, gut. Taylor ist aus. Habt ihr dazu noch was, Wolfgang Sven? Ausführlich diskutiert. Dann geht es weiter mit Sven. Ich habe lange überlegt, da ich ja auch als DJ tätig. Und wenn ich auflege, viele Songs elektronische Musik spiele und da war Es ein Song, aber der ist für mich dann doch nicht der Song des Jahres geworden. Für mich ist der Song des Jahres von Wolf Alice The Sofa weil ich den wirklich rauf und runter gehört habe und es ist so ein cooler Popsong Video ist auch sehr schön und das ist für mich der Song des Jahres Wahnsinnig guter Song Ja, Sehr schön Wolf Alice haben wir auch ausführlich diskutiert ich glaube da kriegst du ganz viel Zustimmung und Nicken Gut. Bei mir war es tatsächlich auch ein Song, der schon mal im Vinyl und Podcast zu hören war, allerdings nicht hier in einer Quartettfolge, sondern in dem Format Vinyl und Tracks, wo ich so besondere Songs vorstelle und sage, auf welchen Platten die zu finden sind. Das war die Folge 104 vom Februar 2025 und zwar habe ich da für euch den Song Broken von Ella Minis gespielt. Und Broken ist so ein Track auf ihrem zweiten Studioalbum Dia und das kam am ganzen Anfang des Jahres, 17. Januar, raus und war eine der Singles, die vorab erschienen sind. Geht so gute viereinhalb Minuten und verbindet so elektronische Beats mit eingängigen Synthi-Melodien und zeigt so ihren Stil zwischen Tanzelektronik und introspektiver Songwriter-Ästhetik. Es ist einfach wunderschön gemacht und ich spiele es halt an zwei Sekunden und bin sofort drin. Also es zieht mich so regelrecht in so einen Tunnel und das merkt man auch. Also es ist wahnsinnig viel Fokus so auf Vocals, auf Gefühl und dieser treibende Rhythmus und die warmen Synthies. Also auch textlich finde ich das sehr interessant, weil das spielt so, wie der Song sagt, broken, mit dem Gefühl von der Verletzlichkeit und zerbrechlich sein, aber auch eben mit dem Drang daraus, wieder Kraft zu schöpfen. So ein Stück Selbstreflexion und ja, für mich ein elektronisch-emotionaler Track, der diesen Balanceakt zwischen dieser Verletzlichkeit und der Stärke sehr gut einfängt und habe ich jedes Mal wieder dieses Jahr wahnsinnig gefeiert. Gut, dann würden wir jetzt gerade noch eure Sachen mit in die Runde schmeißen, was ihr so geschrieben habt. Ein paar Sachen, ich weiß nicht, ob wir euch da beeinflusst haben oder nicht. Das bedarf weiterer Forschung, aber ein paar Sachen merke ich, über die wir auch geredet haben. Und zwar hatten wir mit dabei Messi von Lola Young. Da meine ich es. Weil ich es natürlich auch sehr gefeiert habe. Und dann haben wir noch Bibi Claro mit Goodbye. By a Threat Tempest. April Puppy. Da kommt noch die Anmerkung. Hat mit An Angel to Cry. Eine fantastische EP rausgebracht, die es aber leider nur digital gibt. Und genau. Célest mit Happening Again war die einzige Platte, die jemand im Chat hat von 2025. genau. Gut. Alle Angaben ohne Gewähr. Wir können das jetzt nicht gegenchecken. Wir haben nicht nur noch so kleine Gnome, die jetzt gucken, ob die Songs wirklich dieses Jahr rausgekommen sind. Also da entschuldigt bitte. Wir lesen einfach nur vor, was ihr schreibt und wir hoffen auf eure sorgfältige Recherche vorher, bevor ihr es postet. Und wenn es mal nicht stimmt, ist es jetzt auch nicht so schlimm. Nur bei uns soll es stimmen. Da dürft ihr uns kritisieren. Gut. Ja, dann würde ich in die nächste Kategorie abbiegen Und diese Kategorie heißt Größte Enttäuschung und damit wird jetzt mal ein bisschen, wie in der Community gesagt wird, dann geritzt. So, Wolfgang, was hat dich denn runtergezogen? Jo, also meine größte Enttäuschung in diesem Jahr war, dass ich es nicht geschafft habe, ein Radiohead-Ticket zu ergattern. Also im Grunde genommen, wie im letzten Jahr, eine Konzertkategorie in diesem Jahr. Also diese Radiohead-Enttäuschung ist für mich zweiteilig. Einerseits war es diese unglaublich verkorkste Ticket-Lotterie. Also mit der Rede halt eigentlich ein Zeichen setzen wollten, um es den Fans möglich zu machen, an Tickets zu kommen. Und ich habe mit ganz vielen Leuten darüber gesprochen, geschrieben, die keine Karten damals bekommen haben. Das war irgendwie so ein komisches Aussiebverfahren. Nichtsdestotrotz, man hätte ja jetzt im Herbst mit Glück noch da und dort Tickets bekommen können. Nur da war dann meine eigene Thematik so, ich war den Termin nicht überall so verstellt, dass es mir nicht mehr möglich gewesen wäre, nach Berlin zu fahren oder, keine Ahnung, Kopenhagen oder eine andere schöne Stadt in Europa. Und als dann die vielen schönen Videos und Storys und Fotos gerade von dieser Berlin-Strecke, diese vier Tage, diese vier Abende zu sehen waren, da wurde mir das Herz ganz schwer und dann habe ich dann einfach nochmal High and Dry aufgedeckt. gekriegt. Aber schön kompensiert auf jeden Fall. Ja, fühle ich mit dir. Spätestens, wenn ich mit meiner Enttäuschung komme, weiß dann auch warum. Kleiner Teaser, ist ja nicht so weit dahin, aber vorher hören wir mal noch bei den anderen in die Runde. Was habt ihr so, Marc? Also ich habe das Ganze auf musikalischer Ebene eher ausgelegt, die Enttäuschung. Es gab ja so ein paar Alben, haben wir schon auch beim letzten Mal drüber geredet, wo meine Erwartungen natürlich ziemlich hoch waren, hier mit Sprints und Wet Leg und sonstiges. Da ich die aber alle nicht gekauft habe, habe ich für mich beschlossen, wirklich die Enttäuschung für mich wirklich aus den Platten, die ich gekauft habe, zu suchen. Und da habe ich eher so ein Underground-Ding. Und zwar ist es die Band Honeymoon mit dem Album Pink Hell, was tatsächlich auch in Knalle Pink ist. Sieht zwar super fancy aus, hat ein ganz tolles Cover, alles wunderbar. Leider, Das Debüt fand ich damals super und ich habe das so ein bisschen als einen coolen Underground-Act entdeckt. Und die haben so eine Band, die setzt sich zum einen Teil aus Südafrika aus Mitgliedern zusammen und aus UK. Die treffen sich wohl irgendwie ein paar Mal im Jahr, machen dann im Proberaum ein bisschen was und machen eine Platte und gehen ein bisschen Konzerte spielen. Also so ein ganz Underground-Ding. Das erste ist aber total Stressig. Also ich kann es nett hören. Und das, was sie auf dem Debüt verbunden hatten, indem sie krachige Indie-Musik mit elektronischen Spielereien und tollen Melodien verbunden haben, ist hier mir einfach viel zu viel Krach drauf. Und eine wahnsinnig anstrengende Platte. Ich habe es so echt versucht, mir schön zu hören. Aber das ist so wirklich die Enttäuschung, wo ich gesagt habe, da gebe ich auf. Das war leider in dem Fall ein Fehlkauf. Wird wahrscheinlich kaum jemand kennen. Die haben immer super coole Cover. Auch das Debüt hatte ein ganz tolles Cover. Also die haben Artwork-technisch sind eben ganz weit vorne. Und auch die Platte ist richtig super. Sorry Like You Mean It heißt sie. Also an sich eine coole Band, die dieses Mal ein bisschen die falschen Prioritäten für mich gesetzt hat. Aber ich werde es weiter verfolgen. Vielleicht kriegen sie mich mit Platte 3 wieder. Okay. Ja, schade. Aber ich glaube, bei so einem guten Stack, was du da das Ganze ja angesammelt hast, ist das im Promille-Bereich, das wirst du verschmerzen können. Viel zu viel. Viel zu viel, genau. Aber es war wenig Ausschuss dabei. Also das war wirklich eine der Hauptausschussplatten. Genau, ich habe dir gerade auch nochmal einen Link rübergeschickt, den können wir gerne. Also falls jemand an der Becken den Press hat, oder auch in diesem Album, einen Song habe ich jetzt nicht rausgesucht, dass wir den auf die Playlist machen. Ja gut, wir wollen ja die Leute nicht das bestätigen, dann sozusagen lassen, muss ich sein, genau. Genau, ja, Hannemau. Macht Sinn, genau. Aber ich kann euch gerne noch die Platte bei Discogs zeigen, wenn du es ja vorbereitet hast, dann hat man da noch einen Blick entsprechend drauf, das ist kein Problem. Und da ist es auch schon. Ja, also vom Cover her hätte ich jetzt zugeschlagen, so Coverkauf finde ich echt ganz cool. Riecht mich an. Könnte auch was ganz anderes sein. Cooles Art. Auch self-released und so. Naja, also war das Album. Dann für dich. Leider die Heule. Na gut, okay. Danke dafür und dann ist der Sven dran mit seiner Enttäuschung. Ich habe es genauso, so wie Mark definiert. Leider war das, nach 10 Jahren kam wieder ein Album von Jamie Woon. Ich bin ein sehr großer Fan von Jamie Woon. Seine ersten beiden Albumen waren wirklich Hammer. Und das neue Album hat mich überhaupt nicht abgeholt und ich bin echt mega enttäuscht davon. Ich habe echt gedacht, so nach 10 Jahren, das letzte Album war von 2015, nach 10 Jahren haut er mal wieder Album raus und die anderen Alben Wie gesagt, haben mich geprägt. Ich habe ihn auch ein paar Mal live gesehen. Und ja, das ist meine Enttäuschung des Jahres. Ich habe es immer wieder probiert. Es sind so zwei, drei Songs drauf, die okay sind. Aber so im Großen und Ganzen war es für mich zu langweilig und reicht auf jeden Fall nicht an die alten Alben ran. Das ist meine Enttäuschung. Na gut, dann haben wir ja Glück gehabt, dass wir da nicht zugeschnappt haben. Kenne ich jetzt auch nicht. Kennt ihr den Künstler? Mal in die Runde. Wolfgang hat so mitgewippt. Ja, ich habe die ersten beiden Alben auch und finde die ganz, ganz toll. Und beim dritten wollte ich, die wollte ich immer mal kaufen. Die gab es mal im Bandstore signiert, glaube ich. Und habe es mir nicht geschafft. Dann war die weg und dann habe ich mir gedacht, naja, schaust du später mal, so wird schon noch Zeit sein. Und Jetzt sehe ich irgendwie, dass du das nicht so für gut befindest. Habe sie bis jetzt noch nicht gehört. Möchte ich jetzt vielleicht in den nächsten Tagen nachholen. Ja, aber stimmt mich mal schon irgendwie. Musik ist Geschmackssache. Ich finde, er hat sich schon verändert vom Produzieren her und von den Songs her. Aber es reicht halt einfach nicht. Mich hat es gelangweilt. Deswegen habe ich mir das Album auch nicht gekauft und war deswegen sehr enttäuscht. Okay, ist vermerkt. Und jetzt lösen wir vielleicht auf, warum ich eben gesagt habe, bei mir kommt da noch was, Wolfgang. Ich habe nämlich letztes Jahr tatsächlich gesagt, als größte Entsteuchung, dass es The Smile gab anstatt Radiohead. Und dieses Jahr sage ich darin anknüpfend, Wahnsinnskonzerte in Madrid, Bologna, London, Berlin und dann ja auch in Kopenhagen, von Radiohead aber, und das ist meine Enttäuschung, kein neues Album, also, nennt mich Visionär und so arbeite ich mich empor auf der Treppe zum Hype 2026 wenn es dann doch kommt dann kommt es nämlich in den nächsten Jahresend. Sind einfach als den größten Hype, besprechen, weil ich glaube, nicht weniger als das würde passieren. Weil wie gesagt, wir haben von der Community diese großartigen Konzerte gesehen im Slack, und wir haben jetzt ja auch jemanden im Chat, der mit dabei war, und wenn man dann auch diese großartigen Bilder hier sieht, die dann auch auf Instagram dazu geteilt werden, ja, das ist einfach der Wahnsinn, diese ganze Installation und Gänsehaut, es gab ja so eine Szene, habe ich gesehen, haben sich verspielt, nochmal neu angefangen, also es hat auch gemenschlicht bei Radiohead, bei diesen großen Und das fand ich alles irgendwie total nahbar und spannend und schön und ja, deswegen meine Enttäuschung. Wieder kein Radiohead-Album, weil das eine von meinen absoluten Lieblingsbands aller Zeiten ist und bleibt. Gut, also nochmal zur Community, was die so geschrieben hat. Also erstmal lässt sich positiv vermerken, es hat kaum jemand von euch eine größte Enttäuschung gehabt. Das ist schon mal sehr schön, euch geht's gut. Das freut mich, aber ein paar Sachen sind doch reingekommen, nämlich größte Enttäuschung war deswegen Krankheit verpasste Turnstyle-Konzert, musikalisch Slow Crush und das Bachpleit-Festival wird es nicht mehr geben. Gut Sven, da können wir uns anschließen. Das Maifeld-Derby wird es nicht mehr geben, von dem wir dieses Jahr auch berichtet haben. Das ist bitter. Aber es gibt ja dieses kleine Galoppier- Festival als Alternative. Also checkt mal noch die Instas, die wir damals verlinkt haben nach dem Talk mit Timo Kumpf. So ein bisschen was geht noch, aber das große Festival, das wird es so nicht mehr geben. Das ist natürlich auch eine riesen traurige Sache, aber für uns umso mehr eine Ehre, dass Sven und ich da eingeladen waren, drüber zu berichten exklusiv. Und das war natürlich auch für uns ein Vinyl und Highlight, aber dazu später noch mehr. In der Pause zeigen wir euch nochmal, was da alles so war. Gut, dann würde ich sagen, können wir weitermachen mit dieser Kategorie, die wir bewusst so ein bisschen sperrig formuliert haben, weil vielleicht auch jeder was anderes darunter verstehen mag, nämlich Newcomer, beziehungsweise. So denn, Wolfgang, was ist es? Ja, also ich muss heute quasi bei dieser Jahresend-Sendung da und dort ein wenig tricksen, damit ich alle meine Lieblinge noch unterbringe, die ich unbedingt dabei haben möchte. Und ja, ich habe jetzt diese Kategorie tatsächlich nicht als Newcomerin ausgelegt, sondern als Neuentdeckung für mich, weil es sich um einen Act handelt, also um einen Künstler, wie man das schön nicht in Englisch sagt, einen Künstler, der schon mehrere Alben veröffentlicht hat und ich habe hier Tristan Brosch mit seinem Album am Anfang gezogen. Wir haben uns das ja schon vor wenigen Tagen gemeinsam zur Gemüte geführt. Das ist ein gutes Album hier mit diesem auch sehr schönen Cover. Das habe ich schon mal gesehen. Ja, das kennt man. Das kennt man, ja. Aber ich habe es schon Mehrfach in der Community gesehen. Also da taucht öfters auf tatsächlich. Seitdem du es auch noch gezeigt hast, fällt es mir noch mehr auf. Vielleicht sollte ich es mir doch nochmal. Ja, ja, das solltest du auch. Hör mal rein und wenn du nicht geboren, um zu sterben, schaffst du es dann vielleicht bei 14. Das ist so ein schöner Up-Tempo-Song. Ja, also auf alle Fälle glaube ich, Vielleicht auch, wenn man so andere besten Listen sieht, das deutschsprachige Album des Jahres, auf das sich ganz viele Leute einigen können. Also wer es noch nicht kennt, unbedingt reinhören. Ich habe es deswegen jetzt in der Neuentdeckung mit reingenommen, weil es eben für mich eine Neuentdeckung war, Tristan Brusch in diesem Jahr zu hören. Ich habe zwar vielleicht in den letzten Jahren seine Alben zuvor mal wo gesehen, covertechnisch, aber es war für mich einfach, ist er mir vorbeigezogen. Jetzt nicht mehr. Das ist ein ganz, ganz toller Künstler und toller Liedermacher. Ich glaube, er liebt in Berlin. Zwischen Liedermacher, Songwriter, Jean Sonnier. Also tolles Album. Mein Newcomer. Nein. Meine neue Entdeckung des Jahres. Okay, ich sehe schon. Er hat bestimmt noch kurz vor Schluss alles drehen müssen, damit auch ja alle seine Blancen drin sind. Ja, ich habe nichts mehr hinzuzufügen. Wir haben ja wirklich gerade erst drüber geredet. Das ist noch frisch. Einfach letzte Folgen hören und dann ist alles gut. Marc, was ist denn? Aber ging mir übrigens genauso wie dir, Wolfgang. Also ich musste auch so ein bisschen tricksen, um zu sagen, ich kriege noch wichtige Sachen unter. Und leider sind ein paar Sachen dabei, die noch nicht erwähnt wurden. Ich hoffe, dass sie noch erwähnt werden. Mein Newcomer 2025, da muss ich gar nicht weit gehen. Also im Grunde genommen muss ich hier nur die Straße runter. Dann habe ich schon den Sänger da sitzen und zwar den Aaron. Die Band kommt aber aus St. Wendel im wunderschönen Saarland und zwar, es geht um das Album der Band Phosphorus. Das Album trägt den wunderschönen Titel Frail Crasp of Broken Hands und wie ihr ja auch wisst, bin ich neben der ganzen schmusibusi Unterhaltungsmusik auch im härteren Business oft unterwegs und Und es ist ihr Debütalbum und es ist ein absoluter Hammer für mich. Also erinnert mich stark an alte Neurosis zum Beispiel. Wahnsinnig intensiv. Es ist eine Mischung aus Black Metal, es ist Post Metal mit drin, es ist Sludge mit drin. Eine wilde Mischung. Es wird auf drei Etagen gebrüllt. Also das heißt, es gibt tiefes Grunzen, mittleres Schreien und Clean-Gesang. Aber in so einer perfekten Mischung, dass es mich total abholt. Also ich bin ja, wenn zum Beispiel zu viel Blasbeats und nur gekeife, irgendwie bin ich Irgendwann relativ schnell raus. Aber hier ist Spannung drin, hier ist mega gutes Songwriting drin und ist für ein Debütalbum unglaublich reif. Und ich habe das das erste Mal tatsächlich gehört über Kopfhörer, als ich in meinem Schrebergärtchen mein Gartenhaus angepinselt habe. Und ich hatte eine nahezu spirituelle Erfahrung damit. Also es war wirklich, ich war danach wie in Trance. Hab gedacht, unglaublich. Hab sie dann auch noch live gesehen, hier in Trier, in der Villa Wulla. Da haben sie mich auch völlig weggeblasen. Kleiner Club, 30 Leute drin, nur ein Licht oben an der Decke, was rot leuchtet. Und es war, sie haben als Support gespielt. Das ganze Album durch war der Oberknaller. Ist auch in dieser Szene tatsächlich, gibt ja auf Insta auch so eine Szene, wo viel in diese Richtung geht, da ist das Album auch international teilweise echt richtig eingeschlagen. Also haben sich Leute aus US und wie auch immer dieses Album geholt und sie sind schon wieder am Song schreiben. Es wird bald, vielleicht nächstes Jahr schon was Neues geben. Hinzuzufügen noch, rein visueller Aspekt, die haben bei Intakt Vinyl pressen lassen, hätte ich fast beide Pressungen auch als schönste Pressung durchgehen können. Also wir haben einmal hier eine Malenia-Pressung, glaube ich, war limitiert auf 50 Stück und eine Skullcrusher-Pressung, die auch ganz wild aussieht, also intakt liefert ab. Einfach ein unglaublich starkes Debüt, dass alle diejenigen, die auf der härteren Schiene so ein bisschen wandern, bitte mal unbedingt abchecken. Ich habe eben ein Gefühl, die könnten groß werden. Und ja. Ja, cool. Dann haben wir doch gleich schon wieder Platten-Tipps. Dann kann man uns nicht vorwerfen, dass wir das eigentlich erst dann im zweiten Blog machen, sondern kommen schon wieder ein paar schöne Sachen zusammen. Im Chat füllt es sich auch schon mit ersten Sachen. Sind wir mal gespannt, auch ob ihr die dann kennt, können wir gleich mal diskutieren. Ja, und dann kann es auch schon weitergehen. Also Sven. Ja, ich habe es auch so gemacht wie Wolfgang und Marc. Mein Newcomer dieses Jahr, gut, letztes Jahr kam schon eine kleine EP raus, aber jetzt endlich das Album, ist Moses Joffua Trio mit ihrem MYT-Album. Ich habe sie auch live gesehen auf dem Deutschen Jazz Festival in Frankfurt. Und ja, super Album, sehr abwechslungsreich und es ist mein Newcomer des Jahres. Okay, Ansage. Ja, habe ich auf jeden Fall schon mal gesehen. Wir bewegen uns da in, das ist ja so Jazz, eine Jazz-Kombo. Alle drei spielen auch in bekannten Bands, das heißt zum Beispiel, die spielen bei Seed, die spielen bei, ich glaube eben bei Casper spielt, einer davon in der Band. Wer es nicht kennt, soll es auf jeden Fall mal auschecken. Ist auf jeden Fall cooler Jazz. Nicht so Gedattel-Jazz, den man kennt, so Spiritual Jazz oder so, sondern richtig cooler, entspannter Jazz, mit dem man dazu wippen kann. Und das ist auf jeden Fall mein Newcomer des Jahres. Ja, dieses Casper-Netzwerk haben wir ja auch schon mal versucht, weiter zu analysieren oder so. Da hängen ja scheinbar ganz viele Leute drin. Also schön, dass man dann mal was rausgewühlt haben. Sehr gut. Wunderbar, dann vielen Dank dafür und ich habe dann jetzt natürlich auch gleich die erste Platte, die ich hier ziehen kann. Ich freue mich, da stehen nämlich noch ganz viele. Diesmal ist es nämlich auch eine Platte und auch keine unbekannte, weil wir im Vinyl und Podcast auf YouTube eigentlich auf allen Plattformen es irgendwo schon mal hatten. Und zwar geht es um dieses hier, Panic Check mit Panic Check, das Debütalbum, das dieses Jahr gekommen ist. Und ja, die Band kommt aus Cardiff, Wales, das ist so Indie-Rock-Punk-Sound, ja, eigentlich schon 2018 von Freundinnen gegründet, aber dann eben jetzt der erste große Chard-Erfolg-Durchbruch, also Platz 32 in UK-Album-Charts, Nummer 1 in UK-Rock- und Metal-Charts. Ist wirklich sehr energiegeladener Punk-Indie mit witzigen, direkten Texten über den Alltag und die Gesellschaft, über die Selbstbestimmung, coole, lustige Videos, über die wir auch schon gesprochen haben. Immer so ein bisschen mit feministischer Haltung und Humor kombiniert und ja, die Singles Girlband, Starter Pack, Gokwin, Thelma and Louise, Pockets, alles da drauf. Und sind auch bekannt für wilde Shows, über die wir schon mal gesprochen haben. Also kurz gesagt, ja, ein Album, das man auf dem Schirm haben sollte, hat mir Wolfgang damals auch zugestimmt, weiß ich noch, und hat mir dieses Jahr viel, viel Spaß gemacht. Ich habe hier so eine Red Vinyl Version, die ich euch auch sehr empfehlen kann, die schön zum Cover passt, es gab mehrere, und mit der ich sehr happy bin. Natürlich haben wir euch das auch nochmal über Discogs verlinkt, dass ihr euch das genau anschauen könnt. Panic Check ist damit gedroppt. Ja. Gut, dann würden wir nochmal in die Runde schauen, wie es ausschaut mit der Community, was die so an Newcomern gespottet hat. Also wir haben die Band Heartworms gehört, Roller Derby, Bosses, Many Words, war jetzt 90s Rock Female Vocals, da kam noch eine Korrektur, da war ein Schreiffehler. genau. Kennt ihr Heartworms eigentlich? Also die anderen, glaube ich, schon mal wo gehört zu haben? Ja, ich habe das Cover vor Augen. Ich habe auch reingehört und fand es gar nicht so schlecht. Ich fand es eigentlich sogar ziemlich interessant. Habe es aber noch nicht weitergeführt. Aber auch nochmal ein guter Impuls. Wird in so jetzt nicht die Leute jetzt, was weiß ich, Taylor Swift und Rosalia posten irgendwie so. So in der Szene ist die ziemlich gut abgegangen, die Platte da irgendwie. Von daher ist ein cooler Newcomer mit Hardworms, Genau. Habt ihr noch was zu den anderen? Ich glaube, die ist auch in einigen besten Listen, ist die in den Top 50 reingerutscht in diesem Jahr. Ah ja. Gut. Wir haben noch, Socello wurde noch nachgeliefert, kenne ich jetzt gar nicht. Und dann noch der Hinweis, genau, dass der Chris Rear heute die Meldung kam, dass er gestorben ist. Genau. Ja. Ja, aber noch gar nichts, das man mitbekommt. Viele Leute, die doch schon bei der Tagesschau über Xen, Social Media läuft wieder voll. Naja, mal dieses Jahr. Wer eine Kategorie für sich, sind viele großartige Künstler von uns gegangen. Über einige haben wir ja auch berichtet, dann in einigen Vorgesprächen, ja. Gut, habt ihr noch was zu den Newcommern? Ansonsten würde ich dann weiter abbiegen zum größten Hype und damit fahren wir jetzt die Stimmung dann hoffentlich wieder hoch und gucken mal, wie kritisch das von euch reflektiert wird, dieses immer streitbare Hype-Thema. So, Wolfgang, was war's? Ja, was war's am Ende des Tages? Ich habe mich entschieden für die Release-Politik rund um The Life of a Showgirl. Im Grunde genommen war das wieder so ein Beispiel, wie man innerhalb doch relativ kurzer Zeit erstens eine Menge an verschiedenen Versionen an die Frau und einen Mann bringen kann, andererseits ihm einfach die Kommunikation einfach hochtreibt, wenn so ein Album-Release ansteht und das eigentlich bis zum Dezember-Ziel, weil es sind jetzt ja nochmal drei Versionen gekommen. Also von dem her, finde ich, war Taylor im letzten Quartal irrsinnig präsent. Nicht zuletzt aber, da muss man auch sagen, dank deines Songs des Jahres, Marc, weil einfach Ophelia ein perfekter Popsong ist und TikTok im Grunde genommen mit diesem Dance ja dann übergegangen ist, regelrecht, also man konnte sich da gar nicht mehr wehren. Also das war für mich am Ende des Tages das große Hype-Thema, das mich ja auch mit erwischt hat, muss man ja sagen. Da konnte ich ja auch die Augen nicht verschließen. Und die Finger nicht still halten. Wir haben Kauf-Button. Wir haben alle viel zu viel Taylor gekauft, Glaube ich. Obwohl, Wolfgang und ich haben zu viel Taylor gekauft. Ihr zwei waren ja, glaube ich, relativ ganz sparsam. Ja, ja. Nee, aber war natürlich, klar, war ein großer Hype. Jo, ist bei mir tatsächlich ähnlich. Ich habe nicht die Taylor genommen, sondern auch eine Platte, die heute schon mal aufgetaucht ist. Die habe ich jetzt unter Hype dazu. Und zwar Rosalia natürlich. War groß im Gespräch. Habe heute noch einen Kommentar von Nadel verpflichtet. Beste Grüße raus. Bekomme der zum Beispiel auf den Hype, den er praktisch nicht verstanden hat. Was ich auch bestens nachvollziehen kann, weil es halt auch ein Album ist, weiß ich nicht, entweder erschreckt es dich irgendwie oder sagt, das ist völlig verrückt irgendwie oder es holt dich komplett ab irgendwie und mich hat es halt komplett abgeholt, weil es einfach meine normalen Hörgewohnheiten bis an die äußersten Grenzen getrieben hat irgendwie und deswegen konnte ich auf diesen Hype Train wirklich den Hype Zug aufspringen und ich finde super. Also ich habe es jetzt vor kurzem, gerade jetzt in der Phase, wo ich jetzt nochmal Alben des Jahres gecheckt habe und ich glaube, ich war ja krank letzte Woche komplett und ich habe, glaube ich, nur Musik gehört, permanent und habe die auch tatsächlich noch, glaube ich, zweimal komplett durchgehört und habe einfach gedacht, das ist ein faszinierendes Album und das wird auch, glaube ich, in zehn Jahren, wird man immer noch zurückdenken und wird sagen, dieses Ding da ist schon speziell und ich weiß nicht, wohin sich das entwickeln wird, aber es ist schon ein Statement, ein echtes. Mutiges Werk und da bin ich gerne auf den Hype aufgesprungen. Rosalia Lux. Können wir auch kurz halten, weil haben wir schon eine ganze Folge ausführlich diskutiert. Genau. Könnt ihr nachhören. In der letzten Quartettsfolge und damit sind wir schon beim Sven. Schwierig. Für mich war der Hype sehr nervig. Um es mal so zu sagen. Der Hype um Rosalia Lux, das war für mich, es ist für mich, ich habe es probiert. Marc, ich habe es wirklich probiert, zweimal anzuhören und das ist für mich wirklich furchtbar. Ich kann es nicht in Worte fassen. Sorry, es tut mir leid. Musik ist natürlich Geschmackssache, Ja, auch mit dieser kurzen Single Berghain. Ich mache einen Song mit einem Orchester, Berghain, nur mache noch Björk, die ein bisschen La La Lama. Und Timo, also für mich ist das, das hat mit Musik nicht viel zu tun, sorry, aber ich bin da wirklich raus. Es tut mir leid. Man will es ja gut finden, weil es viele gut finden das ist wie manche Bands, die man gut finden möchte weil sie es ja so ein Standing haben aber ich komme damit nicht klar, sorry es tut mir leid. Kann ich bestens verstehen auf alle Fälle, Auf alle Fälle dieser Satz, und dann macht noch Björk ich glaube das wäre mir irgendwo als Sticker oder als Shirt Ich mach mal ein Shirt, genau. Die macht Jörg noch La La La. So La La La untereinander geschrieben. Ich hab noch eine Story. Wie macht denn Jörg La La La? La La La. Ich hab's wirklich probiert und ich hab's auch mit Freunden und ein paar Freunde hab viele Leute, die sagen, okay, es ist wirklich furchtbar. Ja, genau. Und deswegen, es taucht nämlich gerade im Chat auf, ihr habt den Hype um Gieß Null verstanden. Super. Hätte ich es genau andersrum ausgelegt und hätte gesagt, nicht auf welchen Hype-Train ich gesprungen bin, sondern von wem ich mit einem Riesensatz runtergesprungen bin, dann war es diese Kapelle da. Aber ich finde, der Eddie hat es noch besser getroffen, weil der Kommentar könnte für mir sein. Er schreibt, im Indie-Bereich Gieß musikalisch sehr interessant, aber ich tue mich mit der Stimme und mit der Art des Gesangs schwer. Genau das ist es nämlich. Also ich habe, desto tiefer ich das analysiere... Das ist aber nett formuliert. Ja, aber genau so ist es. Also würde man den Sänger einfach austauschen, fände ich vielleicht sogar geil. Kann theoretisch sein. Aber ich kann den Gesang nicht. Musikalisch super. Ich höre den Gesang, das triggert mich. Ich denke so, hör auf und dann kann ich nicht mehr weiterhören. Das ist manchmal so. Geht gerne. Dieses Solo-Album ist noch viel schlimmer, macht, er klingt den ersten Ton, es klingt zehnmal so schlimm wie ich unter der Dusche und ich kling schon sehr schlimm unter der Dusche irgendwie, aber das ist, ich weiß nicht, ob es irgendwie trendy ist oder cool ist, irgendwie keinen Ton zu treffen oder irgendwie so. Ich weiß nicht, was da Transportiert werden soll. Wir haben ja noch Zeit, das zu lernen. Gesangsstunden nehmen. Also wie gesagt, es kam schon von meiner Frau. Die hat mich direkt drauf gestoßen, Warum es mir nicht gefällt. Ich bin inzwischen auch sensibel. Das ist einfach, wir haben es im Auto gehört und ich bin, eingeschlafen auf dem Beifahrersitz und auf einmal werde ich so wach und ich denke so, hä, du hast ja ein anderes Album gemacht, ich wollte doch das Gieß mal weiter durchhören und sie dann so, nee, ich konnte das nicht mehr ertragen, vier Lieder habe ich weiter geschaltet und dann hat sie mir genau erklärt, warum und es war halt eben der Gesang und das ist der Grund tatsächlich, dieser Gesang geht nicht. Ich habe es x-mal probiert, aber es ist, nee, es wird sich auch nicht entwickeln, es kann sich nicht entwickeln, weil mich der Gesang einfach nervt, egal wie ich das dreh und wende. Der kann nicht singen, das hat mir jemand, der singen kann, anentlich gesagt. Liebe Grüße, Carina. Und jetzt ist Schluss mit der Diskussion. Man kann es trotzdem geil finden, aber das steht dann auf einem anderen Blatt. Wolfgang bekommt eine Herzattacke hier gleich. Ja, der will später noch über Gieß reden, bei seinen Top-Alben. Der war ja schon darauf vorbereitet, Dass der jetzt hier zu den Kitzel wird. Ich habe mich dazu entschieden, nur ein Album heute vorzustellen bei meinen Top-3-Alben, und das ist Gieß. weil das reicht vollkommen. Ich höre nichts anderes. Aber okay, jetzt trifft man ab. Sven, wolltest du noch was loswerden oder haben wir dich übergangen oder gebremst oder Status? Nee, nee, alles gut, alles gut. Dann würde ich noch mit meinem Hype abschließen, diese Kategorie. Also ich habe mich tatsächlich auch für Taylor Swift entschieden, aber nicht nur The Life of a Showgirl, das mit vier Millionen Einheiten und massiver Chart-Dominanz sicherlich ein Thema für sich war, klar. Aber wir haben ja jetzt nicht nur diese Charts-Dominanz überhaupt durch ihre Alben, die wir anfangs uns angeschaut haben, auch in den deutschen Charts, sondern es gab ja noch diese Official Release Party, dieser Kino-Hit, über 34 Millionen Dollar eingespielt am Startwochenende. Dann haben wir die End-of-an-Era-Disney-Doku-Serie, also bei Disney Plus kann man das ja streamen, jetzt im Dezember gestartet ist, wo wir mal kurz angeteasert haben in der letzten Folge. Ich habe inzwischen auch die erste Folge geguckt. Hört, hört, sage ich gleich noch was zu. Hast du auch Tränen in den Augen gehabt? Ja, sage ich gleich. Dann hatten wir das Engagement mit Travis Kelz, also dieser NFL-Star. Die haben sich ja dann im August verlobt, Was auch wieder so ein popkultureller Moment war. Dann diese ganze Grammy-Geschichten bei den 67 Grammy Awards mehrfach nominiert. Und dann eben, das hast du ja eben schon mal gesagt, Marc, diese wahnsinnige Dominanz auf Social Media. Meine Frau hat das dann gesagt, ohne Social Media wäre die nie so groß geworden. Diese ganzen Memes, Fan-Momente, Mode-Hypes, was man ja dann auch an diesen ständigen Merch-Drop sieht. Das sind ja nicht nur die Schallplatten und so weiter. Und da kann man sich schon fragen, was wäre bei Taylor passiert ohne Social Media? Aber wir wissen, es gab Massenphänomene auch vor Social Media, auch große Touren, wie jetzt diese ERA-Tour, was ja mindestens so abventioniert war wie unser Livestream, also über drei Stunden. Das werden wir heute auch schaffen, kein Zweifel. Und von daher wissen auch wir, was es heißt, so ein Riesenprogramm auf die Beine zu stellen. Also es ist eine Riesenshow und was sie sich da überlegt hat, nach der Pandemie dann auch durch zu starten, das hat größten Respekt verdient. Und jetzt zu meinen Emotionen, also sie geht ja dann auch darauf ein, auf dieses Konzert, was Wolfgang verpasst hat, weil es diese Terrorwarnung gab in Wien. Und dann diese Reaktion, also ich fand das auch ganz schlimm, dass die vor jedem Konzert im Wembley-Stadium dann noch vor betroffenen Opfern von diesem anderen Anschlag da in Liverpool sprechen musste, weil ich finde, das geht emotional gar nicht. Du bist dann so eine Anspannung. Wir kennen das ja schon von einem Livestream. Oh, wir gehen gleich live, da geht so der Puls hoch. Also stellst du dir vor, vor so vielen Menschen einen Auftritt zu haben und dann vorher nochmal ein Opfer zu treffen, wo Leute gestorben sind, weil sie Taylor-Swift-Musik gehört haben. Also, wer sich das ausgedacht hat, wahrscheinlich sie selber, ich weiß es nicht, aber das finde ich auch emotional, totale Achterbahnfahrt und das wird ja dann irgendwie so in der Serie entsprechend aufbereitet und dargestellt. Und deswegen, ich habe nicht geweint, aber ich habe es geschafft, meine Frau, die neben mir lag, wieder wach zu kriegen und die hat dann mit offenen Augen geschaut, das hat schon viel bedeutet. Also sie hat sich dann interessiert, vielleicht gucken wir die zweite Folge dann zusammen, weil da bin ich noch nicht. Und was ich einfach dazu abschließend nochmal sagen wollte, ohne jetzt immer wieder zu Taylor zu kommen, aber was für mich so der Kernpunkt ist, auch ohne weinen, sind tatsächlich die Emotionen und das ist das, was Marc, du beschrieben hast, meiner Folge sehr, sehr schön, wo du auf einem Live-Konzert warst. Und wie sie es schafft, Und das haben wir ja auch auf so einem Tomorrowland oder so, so ein Massenphänomen zu schaffen, was weit über sie als Mensch und die Musik hinausgeht. Man muss ja die Musik nicht gut finden, um zu sagen, geil, die Menschen feiern Liebe und Gemeinschaft und Zusammensein, alles positive Gefühle. Jetzt könnte man natürlich die Kritiker sagen, es wäre jetzt auch geil, wenn es noch gute Musik wäre, aber ihr erreicht so viele Leute halt nur mit Pop. Versucht das mal mit Alternative Rock oder mit Punk oder mit Fork. Das wird einfach nicht so viele Leute erreichen, weil es nicht so viele Leute geil finden. Das geht vielleicht nur mit Pop, vielleicht noch mit elektronischer Musik, wie man es auch im Tomorrowland sieht. Und dieses gemeinsame Feiere zelebrieren, deswegen gehen wir ja auch gerne auf Konzerte, so im kleinen Rahmen, was wir da erleben. Das im Großen gedacht ist, glaube ich, das, was da passiert und was einfach, was sehr, sehr schön ist und zeigt, dass Musik verbindet und Menschen verbunden werden können mit etwas, was größer ist als sie selbst. Und das ist eigentlich das, was bei mir die Gänsehaut erzeugt. Und Folklore ist immer noch das beste Album. Sie kann nur geile Alben mit Tiefgang in der Pandemie machen. Sorry, müssen wir auf die nächste warten. Okay, damit bin ich leer, was Taylor betrifft und im Chat hatten wir natürlich auch ein paar spaßige Sachen. Pudding mit Gabel essen, Oasis-Hype, wir haben auch drüber geredet, habe ich auch kurz überlegt reinzunehmen, aber da war Taylor auf jeden Fall größer, weil ich war ja noch in Irland und habe es dann mitgekriegt, wie UK am Rande zu der Landesgrenze verrückt spielt. Also Irland hat ja so ein bisschen mitgemacht. Hobby-Horsing, okay. Naja, im Fertigspartal bin ich jetzt nicht so unterwegs. Natürlich, das Skis haben wir ja schon diskutiert und so weiter. Wolfgang, kennst du kein Hobby-Horsing? Doch, oder? Oder gibt es das in Österreich gar nicht? Was ist denn Hobby-Horsing? Lern's auf. Hobby-Horsing ist, wenn du praktisch mit zum Holz fährst, durch die Gegend hüpfst. Also ohne das jetzt schlecht zu machen. Gott sei Dank muss ich kurz lachen. Holz-Horsing. Und ich war am Maifeld-Wirby. Holzpferd reiten. Genau, also man macht das halt so mit einem Holzpferd. Also mit einem Steckenpferd. Wir haben ja alle so ein kleines Steckenpferd. Wir fällen ein nächstes Thumbnail ein. Ich rede mal mit Timo Kumpf, der hat bestimmt nichts dagegen, wenn wir das Pferde-Meme jetzt zu uns rüber machen. Er braucht es ja nicht mehr so viel. Also ich gehe mal stark davon aus, wenn das jetzt schon in Deutschland ein mega Hype-Thema ist, dann kommt das nächstes Jahr sicher nach Österreich. Das reitet bei euch rein. Beware. Okay, Leute, sehr schön. Nun gut, dann, wenn ihr nichts mehr dazu habt, dann können wir weiterspringen zum coolsten und hässlichsten Cover. Das machen wir in einem Rutsch, also, Ich muss jetzt gerade lachen, weil es im Chat heißt, ich sage nie wieder was von Ulrich Bahr, der Hobbyhorsi geschrieben. Aber er hat uns mal ihn dran. Doch, ihr schreibt alles wie, ihr dürft nur nicht erschrecken, wir müssen plötzlich mehr highlighten, als ihr wolltet. Aber jetzt hat ja jeder wieder was gelernt. Also Wolfgang, coolstes Cover, hässlichstes Cover, du bist am Start. Ja, also beim coolsten Cover ist kein Pferd drauf, auch kein Steckenpferd, aber ein anderes Tier. Nämlich, die habe ich gezogen Private Music von den Deftones, mega Album in diesem Jahr unglaublich schönes, einfaches Artwork, wer es vielleicht jetzt noch gesehen hat auf der Visions liebe Grüße an die Kollegen die haben das ja auch auf dem Album Cover jetzt auch verwendet für ihre Top 50 und ich finde auch auf dem Magazin Cover verwendet und auch da funktioniert diese Schlange so gut als als visuell, finde ich ganz, ganz gelungen, mega Cover, finde ich in einem Jahr, das doch einige sehr gute Cover hatte, aber das hat mich am meisten gecatcht. Und es gab natürlich auch ein paar hässliche Sachen, aber vielleicht schauen wir doch noch auf dieses schöne Ding noch ein wenig drauf. Genau, ich habe diese Edition mit der grünen Platte, die am ehesten, was sich dann zum Cover gepasst hat. Ja, wie gesagt, also ganz, ganz tolles Werk, der DevTones in diesem Jahr. Ich hatte sie auch mal dabei in einer Quartalsendung. Die nächste Platte, die aus der Kategorie hässlichstes Cover kommt, habe ich bis dato noch nie gezogen. Aber nicht, weil die Platte schlecht wäre. Aber das Album fände ich nicht richtig, richtig hässlich, hässlich gemacht. Also das ist Seamed mit dem Album Eurocountry. Und ja, also irgendwie war es da vermutlich schon so, dass vielleicht nur der Praktikant bei Warnem Wochen, wo das Album schnell auch designt werden musste. Aber da ist alles drauf, was man sich wünscht. Einfach so ein Freisteller von einem Euromünze. Im Hintergrund dann irgendwie so ein paar schäbige Stores, die vielleicht aus der KI kommen. Ein Baum dazu und Seamad, die da aus den Tronnen steigt. Also ja, wirklich, wirklich unfassbar hässliches Teil. Also das Album-Cover. Das Album als solches... Kann man sich anhören, finde ich, ist ein cooles Werk, so, wie wollen wir es beschreiben, so Country-esker Indie-Pop-Rock irgendwie so. Ja. Habt ihr auch aus der Ferne beim Primavera in diesem Jahr gesehen, also hatte sie nicht auf dem Deckel und deswegen habe ich das Konzert fast verpasst, aber es waren unheimlich viele Leute. Also diese Band ist so beliebt und es war so ein positiver Vibe bei diesem Konzert. Also nochmal so, weil wir es gerade bei Taylor hatten, einfach dieses Gefühl von alle sind glücklich und alle feiern diese Musik. Das war bei C-Mate auch der Fall. Die wussten halt noch nicht, dass dann so ein Cover wie Eurocountry dann kommt. Deswegen haupt mich noch feiern im Juni. Alles klar. Also auf jeden Fall Zustimmung, was die Hässlichkeit betrifft, Und auch was die Schönheit betrifft, definitiv. Also ich glaube auch, da wurden einfach die KI-Gebühren nicht bezahlt. Da waren die Credits leer und dann muss es am Ende so bleiben, weil man nichts mehr verändern konnte, als der blöde Euro noch dazu kam. Die Idee war gut. Die Ausführung warten wir auf die KI-Entwicklung 2026. Dankeschön, Wolfgang. Dann geht's mit Marc weiter. Tja, genau. Ich setze genau da an. Ich fange mit dem Hässlichsten an, weil ich habe nämlich genau dasselbe genommen. Ehrlich? Steht auch hier. Ah, gut für Geschmack. Genau. Also angefangen vom Fond, vom unsägliches Cover. Und es ist wirklich ein Cover, was eine Platte theoretisch kaputt machen kann. Also ich habe dir zum Beispiel, das ist mein schlechtester Instagram-Post in diesem Jahr. Ich meine, viel läuft ja da auch visuell ab, wenn es ein geiles Cover ist oder eine geile Pressung irgendwie. Und ich glaube, der Post hat bis heute 45, 50 Likes irgendwie so. Und ich finde die Platte echt cool. Die wächst auch tatsächlich. Es ist irgendwie, ich vergleiche so ein bisschen sogar mit Chapel Rhone, hat so ein bisschen diesen Vibe. Also die neueren Chapel-Rowen-Songs haben ja auch so ein bisschen Country-Touch und da kommt das rein. Aber irgendwie ein cooles Album. Also ich mag es gern und ich würde da tatsächlich sogar einen Song mal spielen, weil ich finde, man sollte trotz des schlimmen Covers C-Met wirklich mal gehört haben. Ist übrigens die Abkürzung für ihr Namen. Die heißt Ciara Mary Ellie Thompson oder eher und so weiter. Also C-Met. Und den Song, Ja, und gutes Album, furchtbares Cover, ganz schlimm. Und deswegen gehen wir ganz schnell rüber zum schönsten Cover meiner Meinung nach. Und zwar ist das, es ist zwar ein bisschen düster irgendwie, Aber ich finde das einfach von allem, von der Symbolik. Es ist auch eine Zeichnung wie jetzt auch die Schlange oder so. Greet Death, Die in Love heißt die Platte. Eine sehr, sehr coole Platte. Ist das dritte Album, glaube ich, schon der Band. Es gibt witzigerweise auch dann die Bezeichnung Country Gaze als Musikrichtung. Im Grunde genommen ist es eigentlich, würde ich nicht Country sagen. Es ist so ein bisschen Indie-Folkmäßig, aber gepaart mit Shoegaze und lauten Gitarren, viel Melodien, aber auch mal Krach. Superinteressante Band, mega gutes Album, hat mir auch der Tim empfohlen, Tims Vinyl. Ohne den hätte ich, glaube ich, das Ding nicht gekauft. Genau die Pressung, die ich auch verlinkt habe, die ist da. Das ist so eine schöne Smoke-Pressung. Sieht ganz schniki aus. Ja, und ist echt ein tolles Album und ich finde das echt ein tolles Cover. Also kann man sich wirklich überlegen, was ist da alles mit gemeint. Die in Love, verbunden in Liebe, in Respekt irgendwie zueinander, Trotzdem verbunden durch irgendwie eine schwarze Masse, Substanz und hin und her. Ich finde das Cover einfach super ansprechend. Ich habe es gesehen, habe gedacht, Platte muss ich sofort hören. Fand es mega gut, direkt gekauft. Bingo. Volltreffer. Super Platte. Creed Death. Check it. Cool. Vielen Dank, Marc, für diesen Eindruck und dann gucken wir mal, was der Sven noch aus der Kiste kramt. Also mein schönstes Cover ist von den Goodbye Kings auf Dunk Recordings, Transatlantik, Transsibirien. Man sieht auf der einen Seite ein Schiff, es ist schön gezeichnet, ist auch so ein bisschen rau, dieses Cover. Und auf der anderen Seite sieht man einen Zug mit dem Eissee quasi und hier sieht man so ein paar Bäume. Das ist für mich das schönste Cover, weil es auch gezeichnet ist. Goodbye Kings. Ich pin's hier gerade mal an noch. Und für mich das hässlichste Cover ist dieses Cover, wo ich mir denke, man hat wirklich sehr viel Platz und man kann, ja, das ist das neue Bon Iver Album oder das letzte, Und das ist ja, ja, das ist für mich Platzverschwendung, theoretisch. Also ich frage mich, was man sich dabei gedacht hat. Es sollte wahrscheinlich so minimal ikonisch werden wie Brett oder irgend so. Bloß anstatt Brett hat man halt einfach einen Kasten drauf gemacht. Aber ist, glaube ich, nicht ikonisch geworden. Also für mich, ich finde es auch, Ja, schwach. aber was hat man sich dabei gedacht, genau? Also wirklich, ja, Ohne Worte. Tja, aber man kann sich ja was rein. Also Außenhülle drumherum und dann einfach in das schwarze Viereck irgendwas Schönes rein oder so. Vielleicht lädt es ein zu normalen, gibt es den Kindern, lässt was Schönes rein mal, gibt es dem irgendeinen tieferen Sinn oder so. Aber ja, kann ich nachvollziehen. Bei Bier drin als Zielscheibe. Genau, eine Viereckige Zielscheibe oder so. Aber No Front, was natürlich die Musik betrifft, ganz klar. Ja, das Album wird man ja auch hier und da mal auf dem Zeiger sozusagen. Gut, okay. Dann ja, also dein schönstes Cover gehe ich übrigens voll mit. Ich finde es total geil. Es hat mich jetzt da so an dieses Titanic-Museum auch irgendwie erinnert, wo ich dieses Jahr war. Und da kommen bei mir auch gleich ganz viele Emotionen hoch mit dieser Geschichte wieder. Also, das spricht mich sehr an. Gut, dann würde ich jetzt auch mal mit dem schönsten Cover anfangen. Und zwar habe ich mich für was ganz Niesiges, Indie-mäßiges entschieden, was ich hier auf meinem Kanal vor kurzem vorgestellt habe. Und zwar Hey Julis mit Significant Butter. Und das ist wirklich sehr, sehr liebevoll gemacht und auch mit einer coolen Idee drumherum gestaltet, die ich euch an der Stelle mal kurz vorstellen möchte, weil bei diesen Unboxing-Reels, da steht zwar immer schon. Zugeschickt und ich wäre ansonsten nie auf die Band auch aufmerksam geworden. Es ist nämlich nicht nur ein Cover, sondern es sind neun verschiedene Varianten, die zusammen so ein größeres Gesamtbild ergeben. Also neun Einzelcover und da haben sie mir ein besonders Schönes geschickt, finde ich. Ich weiß nicht, ob sie Einfluss hatten, weil das ja so random eingepackt war. Aber das ist tatsächlich das, was mir auch am besten gefällt. Und wenn man dann die neun zusammen puzzelt, dann hat man so ein großes Gesamtkunstwerk. Und es ist eine queer-feministische Illustratorin, die das gemacht hat. Die heißt Hannah Teapot. Und deswegen ist im Prinzip bei jeder Platte jedes Exemplar ein Unikat. Und durch diese limitierten Varianten wird das Vinyl dann so zu einem Sammlerstück. Und da ist dann auch so ein kleines Kärtchen noch mit dabei, das noch am Rande. Oder nochmal so ein Zertifikat mit dabei ist, was man jetzt für eine Nummer hat. Und nochmal hier von der Band extra unterschrieben, was das dann nochmal so unique macht. und das fand ich einfach eine superschöne Idee. Ich habe leider nur die eine, aber alle zusammen habe ich bei Insta gesehen, wie das dann aussieht. Und ja, also quasi ein modulares Coverset mit Puzzle-Mechanik und künstlerischer Aussage. Auch die Künstlerin hat total gefreut über den Post. Liebe Grüße, Hanna. Und da sieht man wieder, Vinylkultur, Illustration, Konzeptkunst, alles miteinander zusammen. Richtig schön. Und ja, beim hässlichsten Cover ist eine Band, die total geil findet und auch echt gefeiert habe dieses Jahr, auch live gefeiert habe mit Wolfgang habe ich über das Konzert mich unterhalten. Ich habe mich sogar mit der Band unterhalten, aber, sorry, trotzdem das Cover hat mich tatsächlich jetzt nicht so überzeugt, wenn ich alles zusammen gerührt habe. Und zwar ist das Shark Tank mit dem Album 3 oder 3. Ja, man sieht so irgendwie, sagt man, lässt sich lesen, ich sehe es nicht, so drei stilisierte, gezeichnete Figuren, so ein bisschen leicht surreal. Kraturenhaft und ja, die Figuren stehen bzw. Schweben so nebeneinander im Vordergrund. Und es ist zwar irgendwie verspielt, minimalistisch, modern, und soll irgendwie zu dieser gut entspannten, leicht ironischen Indie-Pop-Ästhetik der Band passen, aber mich spricht es leider nicht so an, bis auf die geprägte 3 auf dem Cover, das finde ich wieder ganz cool und weil ich muss sagen, ich habe dieses Jahr einige Alben gekriegt, die so einen Präge-Effekt haben, also so embossed in irgendeiner Art und Weise sind und die finde ich eigentlich alle geil. Also wenn ich was auspacke und ich kann da schon irgendwie drüber streichen. Da bin ich schon gleich, gehe ich schon gleich heiß drauf. Ich zeige euch jetzt hier nochmal bei YouTube, der Vollständigkeit halber von meinem schönsten Album, diese verschiedenen Alternativcover. Ich habe da Ben dann auch geschrieben, es erinnert mich irgendwie an so ein Adventure-Game. Also ich habe irgendwie auch gern so Adventures immer gespielt und daran erinnert es mich irgendwie. Also es könnte aus so einem Computerspiel, aus so einem Point-and-Click-Spiel sein. Und ja, hier nochmal zum Vergleich. Die Shark Tank, man sieht hier eine signierte Variante Und da habe ich jetzt leider nicht. Genau. Ja, das wären meine Drops in dieser Kategorie. Wundert mich ja fast, dass Wetlag gar nicht aufgetaucht ist, weil das Cover war auch nicht so hübsch. Ja, stimmt. Hätte man machen können. Aber vielleicht hat man da dann Angst gehabt vor Doubles oder so. Wir gucken auf jeden Fall nochmal in die Community rein, was ihr so geschrieben habt. Also da ist die Wetlag übrigens auch nicht mit dabei, aber es war zum Beispiel genannt die Pleats von Wetness Day. Ja, habe ich jetzt auch vor Augen. Hat mir jetzt auf jeden Fall das Cover davor auch tatsächlich besser gefallen. Gut, dann vielen Dank wieder an alle, die mitgemacht haben. Dann können wir weiterziehen zur schönsten Pressung. Das haben wir extra nochmal separat gemacht, weil manche Platten sind einfach wunderschön, auch wenn das draußen rum vielleicht nicht so schön ist, aber einfach die Platte für sich. Und deswegen gehen wir jetzt. Und wer uns kennt und nicht irgendwie zufällig hier gelandet ist, weil auf YouTube mal wieder nichts anderes zu sehen war, der weiß, wir stehen alle vier auf Colored Vinyl. Das hat den Vinyl und Podcast auch dieses Jahr schwer geprägt. Und obwohl wir ja ein Podcast sind, auch, und mein Podcast immer die Blatten nicht sieht und irgendwelchen Links folgen muss, aber wir sind voller Leidenschaft für Colored Vinyl. Und deswegen wird es jetzt gleich richtig bunt. Ich hoffe, ihr habt eure Lichter nochmal vorher poliert. Es geht los mit Wolfgang. Tja, richtig bunt. Schönes Stichwort. Ich wollte eigentlich. Diese Platte hier nominieren für die schönste Pressung des Jahres, habe mich dann aber nochmal umentschieden, nachdem sie jetzt angekommen ist. Wow. Und ich sehe ehrlicherweise gar nicht mehr so schön. Habe ich mir auch gedacht. Ja, also Timo, du wirst Dir vielleicht selbst bald in Händen halten und mal sehen, wie die aussieht. Also es geht hier um die Reissue von Pink Floyd, wie schon war hier, von Blood Records und die hat in den Mockups so irrsinnig cool ausgesehen und jetzt ist sie da. Ich habe sie heute noch von der Post abgeholt und ich denke mir, what? Also es ist von allem irgendwie zu viel. Also es ist irgendwie, es ist der beliebte Pippisblätter drauf, den magst du gerne mal so hier. Ich liebe es. Aber noch viel schlimmer ist dieses Quadrat, was da irgendwie sich... Irgendwie so da schwarz knallt da so rein. Und ich muss ehrlich sagen, jetzt, wo ich es so in der Kamera sehe, in der Kamera sieht es sich gar nicht so hässlich aus. Sieht aus wie eine Katze, wie so zwei Katzenohren. I don't know. Auf alle Fälle, das wurde dann nicht meine Pressung des Jahres. Aber ich wollte sie euch zeigen. Dieser Schock eigentlich hat dazu geführt, dass ich an einen ganz anderen Weg gegangen bin und es eigentlich relativ unbunt ist. Aber es ist einfach eine geniale Pressung. Das hier ist Wolf Alice mit The Clearing. Es ist auch eine Pressung aus dem Hause Blood Records-Bad Blood. Und in dieser Clear Vinyl sind Blumen eingearbeitet. Also ich weiß nicht, wie gut man das hier sehen kann. Aber das ist eigentlich so ein einfaches, simples Konzept und dabei so hübsch. Und genau das Gegenteil von alle möglichen Farben knallen rein und überfordern uns. Also das ist meine. Okay. Gehe ich mit. Schön, dass auch hier der Sven von Lost in the Binal passend zu diesem Thema plötzlich da ist. Hallo. Hat doch was. Genau. Dann kann ich auf jeden Fall an der Stelle schon mal teasern, ich hätte heute auch, Wolfgang, fast meine Platte noch getauscht, weil es kam heute noch eine rein, die ich nochmal schöner fand. Aber das war mir jetzt zu heikel, nochmal am Konzept zu schrauben, weil dabei ist mir dann aufgefallen, da könnte man hier nochmal was verschieben und da nochmal was. Dann könnte ich ja die Platte jetzt dahin machen. Also da ging es mir dann genau wie dir und ich dachte so, nee, die Büchse der Pandora öffne ich, stattdessen poste ich die Platte am heiligen Abend. Als Highlight könnt ihr dann auf den entsprechenden Insta-Handles euch gerne anschauen. So, aber jetzt geht es erstmal weiter mit dem Marc und dem Link der Platte. Machen wir euch natürlich dann wieder in die Schonung. Genau. Ich habe keine Blood Records und Bad World Pressung, sondern ich habe tatsächlich ein ganz, ganz, ganz kleines Label aus Ungarn, Fractions of Life Records, wird betrieben von, ist auch bei Instagram, Anchorless Body heißt der, ist einfach ein Typ, der sich zur Aufgabe gemacht hat, dass er einfach experimentelle, harte Musik von kleinen Bands, die keine Chance haben, irgendwie auf Veröffentlichung oder wie auch immer, genau diese Sachen in ihrer schönstmöglichsten Form zu präsentieren. Ein Non-Profit-Label, also ist so eine Herzensangelegenheit und sowas supporte ich sehr gerne, auch wenn tatsächlich das musikalisch mich immer wieder aufs Neue fordert. Der neueste Release ist zum Beispiel Black Metal mit akustischen Gitarren gespielt, hat eine ganz spirituelle Sache, also wo wirklich, Weißt du nicht, dass du mit so viel Liebe und Hingabe gemacht hast, dass es mich sogar auch hier über meine musikalischen Grenzen hinaus treibt irgendwie. Und hier mit dem Release von der Band Oaken, From the Bonfire, die habe ich sogar zweimal, weil tatsächlich mein erstes Exemplar hatte in der Einlaufphase so eine kleine Welle drin, die gesprungen ist, hatte mir sofort ein zweites Exemplar noch geschickt. Und die übertreffen sich, finde ich, beide wieder an Schönheit, sind von Intakt-Vinyl aus Berlin wieder gepresst. Die haben dieses Jahr, fand ich, einfach den Vogel abgeschossen. Das da hier ist jetzt zum Beispiel die eine Version, sieht auf der anderen Seite in der Farbgebung dann wieder ganz anders aus, hat so ein bisschen was von einem Vulkan-Ausbruch ein bisschen. Die zweite Version ist die ähnliche Machart, hat aber ein bisschen andere Farbgebung, sind halt dann immer Unikate, Die einfach, finde ich, Spektakulär fancy aussehen irgendwie und intakt bietet sowieso, finde ich, eine ganze Palette an, die jetzt rein von optischen Wogegen fast alle anderen Pressungen von der Intensität, sage ich mal, nicht hinterherkommen. Es ist im Grunde für mich so das deutsche Waxmage-Label, wo ich irgendwie gedacht habe, warum macht das keiner in Deutschland? Es gab ja vor drei, vier Jahren, fünf Jahren war ja der große Waxmage-Hype. Jeder hat die buntesten Platten in die Kamera gehalten. Und ich habe mich immer gefragt, warum macht dann hier keiner? Und jetzt macht es halt intakt in Perfektion. Ich glaube, es ist auch im Moment so ein bisschen so ein Trend-Presswerk. Es pressen unheimlich viele da, da wollen viele pressen. Deswegen war jetzt so ein bisschen mit dem, ein Freund von mir wollte auch da pressen, da war dann alles so ein bisschen verzögert. Also ich glaube, die haben einfach unheimlich viel zu tun, machen aber halt auch wirklich richtig schickes Zeugs irgendwie. Und das war jetzt ein Beispiel. Ich hätte noch mehrere da picken können irgendwie, aber die fand ich jetzt super schön. Ja, mega gut. Wir haben ja in einer letzten Folge Die haben sich ja dann schall gefreut, als sie es getaggt haben und uns dann irgendwie noch gerepostet. Also ganz liebe Grüße. Sie scheinen uns zuzuhören. Das freut uns natürlich. Noch ganz kurz musikalisch gesehen geht es ungefähr auch in diese Richtung wie Phosphorus. Also auch so ein bisschen Sludge-Metal, Black-Metal in diese Richtung. Also eher auch was Härteres. Nur für alle, die da... Vielleicht auch reinhören wollen und es nicht nur in ihren Schreien stellen wollen. Geile Platte auch. Richtig geile Platte. Habe ich mit Aaron zusammen bestellt, dem Sänger von Phosphorus. Ich gebe weiter zu Sven. Und da geht es rüber. Da geht es rüber. Falsche Richtung. Also Sven, was hast du? Meine Platte war tatsächlich ein Geburtstagsgeschenk, meine schönste Pressung. Zu meinem Geburtstag hat meine Freundin mir dieses wunderschöne Platte, die auch Wolfgang schon gezeigt hat, geschenkt. Und ich bin wirklich begeistert mit den Blumen. Wir hören Wolf Alice The Cleaning in der Blood Records Edition mit den schönen, getrockneten Blumen drin. Da mal ein Double. Die Platte heißt übrigens The Clearing und nicht The Cleaning. Ich sage nämlich auch immer The Cleaning. Ich verwechsel es nämlich auch immer. The Clearing. The Clearing, ja. Also, ich hoffe, es ist jetzt klar und ihr habt nicht angefangen, euer Zimmer zu putzen. Wir wollen alle Verwirrungen beseitigen. und ich bin gespannt, was da auf jeden Fall noch so passiert, weil die Idee ist ja erstmal gut. Wir haben schon Platten mit Haare drin gesehen. Bei Wet Leg ist es ja meiner Meinung nach eher kulat, aber das bedarf noch weiterer, Diskussionen und vieles mehr. Also Blut hat man auch schon gesehen. Aber da sich weiter schöne Ideen zu machen. Ich bin gespannt, was da nächstes Jahr noch kommt und vielleicht haben wir es dann auch hier in unserer Ahnengalerie mit dabei. Also ein Double. Wir sind uns einig. zwei sind sich eigentlich von uns schönste Pressung war Wolf Alice. Und es hat sich nochmal gelohnt. Bei Platten Rockets zu bestellen, Weil es ja immer dann mal auch Kritik in die Richtung gab. Aber es stimmt, es ist einfach teuer. Auch die Platte, die heute kam, Vielleicht gibt euch das. Einen kleinen Tipp, hat mal wieder 19,xx Euro extra Zeugebier geschluckt und ein DRL-Bote, auch liebe Grüße, der zweimal behauptet hat, er würde ja anfahren. Ich war jedes Mal zu Hause und es wieder mitgenommen hat, weil mir das zu blöd war, das Geld von mir einzusammeln. Also da müsst ihr dringend in eurer Transportlogistik noch nachlegen. Ich will das mit meiner App bezahlen. Ich habe zwar jetzt einen Abholcode in der App, in der Wallet. Das ist jetzt neu. Sehr gut. Ihr seid auf dem richtigen Weg. Und jetzt will ich noch zweimal klicken und die Einfuhr, Umsatzsteuer, Dingsda, Gebühr bezahlen und dann will ich meine Platte auf die Fußmatte gelegt kriegen. Das ist meine Vision für 2026, Freunde. Aber jetzt zu meiner Platte, Technik-Tipps müsst ihr euch das ansonsten woanders abholen. Ich habe hier für euch tatsächlich eine RSD-Pressung mal rausgenommen, also keine Blatt-Records-Pressung. Und zwar Jim Iroquai mit A Funk Odyssey. Kam am 12. April 2025, 12. April, 12. April, was war denn? Ach ja, richtig, Records Today. Vom Genre her, ihr kennt Jim Iroquai wahrscheinlich, Funk, Soul, Pop, ich kam hier auf Sony Music. Das ist eine Limited Edition, ein Reissue, auch schön auch hier mit Gatefold. Wir haben eine Blue and Green Corner of the Earth Splatter, also passend zum entsprechenden Song. Und da sind halt geile Hits drauf, Knister, Knister mache ich mal hier. Nämlich Feel So Good oder Little L oder You Give Me Something, auf die ich alle schon übelst mal gedanst habe. Und was ich hier auch nochmal besonders schön finde, ist, dass man die Platte dann drehen kann und sie nochmal unterschiedlich aussieht. Also zwei Sichtweisen erlaubt. Das ist ja auch nicht so häufig, dass das bei Platten so ist. Und das würde ich jetzt auch nochmal würdigen. Und es ist auch noch eine Doppel-LP. Also wenn ich die eine zeige, kann ich auch die andere zeigen, die natürlich auch nochmal ein bisschen anders aussieht. Also das ist sehr individuell das Ganze und es greift natürlich auch das Cover entsprechend auf, was ich halt auch nochmal geil finde. Jetzt wisst ihr auch, dass ich alle meine Platten in Nakaukas habe. Ich bin ja nicht wahnsinnig und habe keine. Und. Kratzt ihr hier Über Reispapier oder sowas. Genau. Ja, so sieht es aus und damit ist meine schönste Pressung ins Volk geschossen. Ja, sollen wir dann mal weiterziehen? Seid ihr bereit? Okay. Dann geht es jetzt weiter mit der besten Ausstattung. Auch das haben wir nochmal bewusst abgetrennt, weil dann, Guti, Wolfgang, dann Siema. Jo, also das Teil, das ich jetzt da habe, ist ganz schön schwer. Uiuiui, es ist nämlich eine Box. Und zwar gehen die Springsteen-Festspiele heute weiter. Und in diesem Jahr gab es diese monumentale Box-Tracks 2, der Lost Albums heißt das Teil. Also super fürs Training zu Hause. Wer sagt, dass man immer nur Musik hören ohne sportliche Betätigung machen muss? Also diese Box macht es möglich. Und warum habe ich dir das auch in die Kategorie Ausstattung gegeben? Weil es einfach unheimlich schön gemacht ist. Also man hat so diesen Archiv-Style super für das Design mitgenommen. Man musste hier so dieses Band zum Beispiel durchtrennen, damit man die Box erst öffnen kann. Und wenn man die dann auch macht... Wie die Banane schälen, ganz schlimm. So, dann haben wir hier, also nicht nur das 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 Alben aus dem Archiv von Springsteen hier reingepackt wurden. Gab es dazu? Ja, man arbeitet. Das ist beeindruckend hier zu sehen. Ich sehe seinen Schweiß. Ein schönes U. Also da kann man sich dann so einiges über die Entstehungsgeschichte dieser sieben Alben, wann sind die passiert, was war der Kontext etc. Super Lesestoff und hier noch ein kleines Poster, so eine Recording-Übersicht, was wann irgendwo im Studio passiert ist. Keine billige Box, aber wer es bringt, Um den E-Mail zu sprechen, Ich wollte gerade sagen, also das war kein Schnäppchen, Naja, ja, die gibt es um Wohlfeil Geld, aber man bekommt einfach wirklich viel dafür, also wann bekommt man schon mal sieben Alben an einem Stück aus dem Archiv, die an der Qualität, kann man sagen, schon alle sehr gut sind, ist natürlich keine Born to Run oder so, aber wirklich preziosen und eine tolle Sache und ich finde es einfach schön, wenn man sagt, man hat nicht nur schöne Musik, sondern man verpackt es auch wirklich sehr, sehr edel und hier hat Sony Music wirklich einen grandiosen Job gemacht, also Hut ab, von meiner Seite Daumen hoch für die beste Ausstattung des Jahres. Dankeschön. Ist getroppt und falls ihr es auf dem First oder später Sekundärmarkt shoppen wollt. Schaut euch mal um. Weihnachtsgeschenke sind jetzt wahrscheinlich schon besorgt. Aber auf jeden Fall liefern wir zu allen Platten die Links nach. Allerdings seid nicht überrascht, wenn die bei YouTube da nicht vollständig drin sind, weil YouTube erlaubt gar nicht so viele Links. Facebook schon gar nicht. Da ist das Limit bei 10 Links oder so. Also vergesst das. Aber beim Vinyl und Podcast, das ist die erste Adresse dafür. Das haben wir kein Limit und da hauen wir alle Links rein, dass ihr nachvollziehen könnt, was es war. Goodie, Marc. Ja, Wolfgang hat natürlich jetzt die Messlatte für Boxen extrem in die Höhe geschraubt, aber ich habe auch ein ganz schweres Teil. Sieht erstmal aus wie die Toolbox, ist aber nicht die Toolbox, ist auch gar nicht so schwer, also ich kann sie ganz locker in einer Hand halten. Und zwar, es ist ein Reissue tatsächlich auch bei mir geworden von der Band Cave In. Eine von mir sehr geschätzte, sich aus dem Metalcore entwickelnde Alternative Rock Band, die aber immer mal schwanken zwischen wahnsinnig hart und dann doch wieder irgendwie ein bisschen mehr Alternative Rock. Auf jeden Fall, Jupiter war so eine Art Übergangsalbum, wo sie ganz heftigen Kram eher rübergegangen sind ins, ja, schon fast psychedelic-rockmäßige. Ich habe mir überlegt, ich habe die Platte tatsächlich schon in zwei Editionen und dann kam jetzt dieses 25-jährige Boxset und ich habe gedacht, brauche ich wirklich noch die Box? Und die war jetzt auch nicht ganz günstig, also ich meine, weit entfernt wahrscheinlich von Bruce Springsteen, aber es war schon so, wo ich gedacht habe, oh, also es war noch unter 100 auf jeden Fall bei mir, aber wo ich gedacht habe, investiert man jetzt einfach nicht mal so lapidar. Aber als sie dann ankam und ich habe sie ausgepackt, habe ich gedacht, jeder Cent wert. Eine Außenbox, innen drin, ist dann, versuch das mal hier irgendwie zu zeigen, auch relativ dick. Ist auch so gemacht wie ein dickes Buch. Kann man dann aufklappen, Sodass, ups, und schon wieder 10 Euro weniger wert. Die Platte ist rausgefallen, Katastrophe. Genau, und die ist dann innen praktisch mit, und noch gegen das Mikro gebombert, super gut. Mit so ganz dicken Seiten, In denen die drei Platten dann auch drinstecken. Auch wunderbar gefütterte Innenhüllen dabei. Alles super hochwertig. Es ist noch ein großes Poster dabei. Mit erstens mal Live-Bildern von der Band. Es ist über die ganzen Studio-Sessions, die Entstehung in so einem langen, aufklappbaren Ding dabei. Und tatsächlich auch noch die Platte, die sieht auch noch super fancy aus. Also es war so als Gesamtpaket, wo ich gedacht habe, eine würdige Version dieses tollen Albums, also ein Hammer. Die anderen zwei könnte ich theoretisch abstoßen. Die klingt mega gut, die anderen Platten sind noch Demos und Live-Sachen, wie es klassisch natürlich bei Box-Sets und Jubiläums-Editions ist, ist jetzt nicht unbedingt das, was man braucht irgendwie, aber ich fand das so als Gesamtpaket einfach einen unheimlich stimmigen, schönen Release und das ist meiner Meinung nach eine der schönsten Ausstattungen. Es gab viele schöne Ausstattungen dieses Jahr, aber die, wo habe ich gedacht, die war wirklich, allein schon, wenn man sie in der Hand nimmt, hat man irgendwie das Gefühl, man hat was Wertiges in der Hand und das war ein toller Release. Super, volle Hütte und eine mega Platte. Vielen Dank dafür. Und dann schauen wir mal bei Sven rein. Ich habe leider kein Boxset oder so dieses Jahr gekauft und keine Platte, die eine super krasse Ausstattung hat. Deswegen habe ich mich für eine Platte entschieden, die etwas anders aussieht als die gewöhnlichen Platten. Und zwar ein Reissue von De La Soul. Clear Lake Auditoring mit grünen Flüssigkeit im Cover drin. Das mit dem Cover, also in dem Cover in der Folie drin ist. Sieht man es? Ja. Die Platte an sich ist noch hinten einfach nur in durchsichtig so grünlich. Und deswegen ist das für mich, wie gesagt, ich habe dieses Jahr kein Boxset gekauft oder irgendein Fancy, wo ich habe extra geguckt, alle Platten durchgeguckt und keine gefunden, wo jetzt noch ein Buch oder Fancy oder sonst irgendwas dabei ist. Deswegen habe ich das als Ausstattung genommen. Ich hoffe, ihr verzeiht mir. Ich pinse gleich nochmal an. Seid ihr verziehen. Wir sind auch hier. Danke, danke. 26 mit dem Bookset. Ja, genau. Das kommt. Aber Gott sei Dank habe ich das Monster-Market nicht bestellt. Naja, Sind auch hier, um Vergebung an euch zu alle zu richten. Also auch das können wir leisten in unserer kleinen Studiokathedrale. Kriegen wir das hin. Und ja, auf jeden Fall ein ganz spezieller, schöner Pick, den du da rausgesucht hast. Vielen Dank dafür. Und ja, der Chat ist natürlich auch wieder aufgefordert, was reinzuhauen, wenn ihr was habt. Wir würden es dann am Ende nochmal vorstellen. Bei mir war es jetzt so, ihr wisst ja, vor kurzem war ja bei Vinyl und Boxset-Wochen. Ich habe extra einen Spaß draus gemacht. Also ich habe jetzt allerdings mich dazu entschieden, jetzt gar nicht die Box-Sets mit reinzunehmen, weil ich gedacht habe, das ist ja unfair. Also habe mich eher so bei den Alben angeschaut, aber völlig legitim, das zu tun. Und wenn man bedenkt, dass die Jahre davor ich eigentlich fast überhaupt keine Box-Sets hatte, das kommt ja noch dazu. Aber ich habe mich jetzt für ein Release entschieden, was, ja, kann man sagen, einfach so die Liebe zur Musik so an jedem Detail irgendwie drin gesteckt hat und wo dann durch den Kontakt zum Künstler selbst das dann einfach nochmal ein bisschen inniger wurde. Und zwar geht es hier um den lieben Monterey mit Embrace, weil da haben wir tatsächlich wahnsinnig viel Kramsi drin, was man so nach und nach entblättern kann. Also er hat sich wieder viele Gedanken gemacht. So vom Genre her ist so Electronic Ambient Jazz. Label nennt sich Possibly Sam. Ich habe hier jetzt eine Limited Edition, die ist auf 300 Kopien limitiert. Es gibt aber auch weitere Versionen mit anderen Kopienummern. Und schon wenn du es aufmachst, du hast dann einmal so dieses matte Cover, also das habe ich jetzt dieses Jahr auch nochmal stark gemerkt, ich stehe sehr auf mattes Cover, gar nicht so auf diese glossy Sachen, fühlt sich schon mal geil an, auch hochwertig. Es ist Handnumbered, was ich auch immer ganz cool finde, wenn sich immer die Mühe macht. Es kommt auf Translucent Yellow Vinyl, also jetzt hier kein Preis für die besondere Farbe in dem Fall, wobei es da auch verschiedene gibt. Dann haben wir nochmal ein Obi drumrum, finde ich auch ziemlich cool, wenn man das macht. Auch wenn da immer ein bisschen im Weg ist, aber ich stehe trotzdem drauf. Dann haben wir ein 12-Page-Booklet mit drin, es ist noch eine Postkarte mit drin. Dann nochmal zusätzlich so ein Patted Blue Innersleeve. Also extra nochmal ein blaues Innersleeve, was man nochmal extra beigelegt hat, dass man das halt so hat. Und dann noch ein Downloadcode. Also ich finde dann sowas, merkt man einfach so die Landschaft fürs Vinyl. Und ich habe den Malu ja mal ein bisschen kennengelernt, habe ich ihm mal erzählt auf einem Konzert in Landau. Und ist einfach ein guter Typ. Und er kämpft ja mit dem Album auch so ein bisschen mit der analogen Musik gegen die Streaming-Landschaft. Er hat ja sein Album von den Streaming-Diensten runtergenommen, man kann es nur auf Vinyl hören, so als Movement, als Message und man kann dann nur so Songs hören, wo er so drüber redet und sagt, hier, das ist nicht das Original-Lied und so weiter, das ist not Embrace. Ja, aber wer es dann hören will, muss dann tatsächlich zu Vinyl greifen. Ja, kommen wir auch nix auf die Playlist-Banken, by the way. Gut, dann würde ich sagen, gucken wir nochmal in die Community, ob da noch was war. Also wir hatten auf jeden Fall die Monobox der Beatles. Die war auch schwer in der Community diskutiert. Ging um Slacks ziemlich steil. Mich hat es auch kurz gekitzelt. Da war noch die Frage, ob die FX-Twinbox bei euch auch nicht in den Schrank passt. Das mit dem Box ist eh ein Problem. Ich werde jetzt so diese Innerregaleinsätze mal rausnehmen müssen, teilweise um die Box jetzt da reinzustellen, weil mit denen drin geht das gar nicht hier beim Kallax und da muss ich wirklich mal umbauen, weil ich kann die gar nicht mal alle oben irgendwie draufstellen, es wird langsam zu viel. Ist ein bisschen eskaliert. Nun gut, dann sind wir komplett mit der besten Ausstattung. Dann würde ich sagen, ziehen wir weiter zum besten Reissue und dafür haben wir ja ein eigenes Format, Marc. Deswegen bin ich besonders gespannt, was du jetzt siehst. Sozusagen auch nochmal überprüfen. Okay, aber erst mal ist der Wolfgang dran. Ja, und die Bruce Springsteen-Festspiele. 2025 gehen weiter. Das darf doch nicht wahr sein hier. Don't hate the player, hate the game. Also kann ja nicht für das, dass es heuer so war. Nebraska. Das legendäre Album aus dem Jahr 1982 war ja auch thematisch jetzt im Herbst im Film. Es ging ja um diese Aufnahmen zum Album und die Gelegenheit war günstig, das Album nochmal neu herauszubringen, aber auch noch ergänzt um ein paar ganz wertvolle Sachen. Also einerseits gibt es hier ein Album mit dem Remaster, Also auch hier, wir haben es vorhin schon gesehen, so schöne Fotos und Stuff. Schön die Alben so seitlich da rein. Also eigentlich auch eine Box, man hätte die auch bei der Ausstattung nominieren können. Aber im Grunde genommen habe ich sie halt da reingepackt, weil es einfach, dass das Album extrem wichtig ist für Springsteen oder wichtig war. Und was bei diesem Release so Besonderes ist, es gab jahrzehntelang gab es so irgendwie das Gerücht, Es gibt von diesen Nebraska Sessions auch eine elektrische Version. Also wer Nebraska nicht kennt, das hat Springsteen ganz spartanisch mit Gitarre irgendwie so zu Hause aufgenommen, so Bedroom Recordings würde man das heute nennen. Und in dieser Zeit bereitet man sich aber auch auf den Release von, glaube ich, Born in the USA vor. Und deshalb wurde es auch mit der Band dann auch mal eingespielt. Und diese Aufnahmen verschwanden irgendwo in diesem Archiv, wie man das kennt, so von Indiana Jones. Irgendwo, wo die Bundeslade in dieser riesigen Halle steht, so muss es gewesen sein, weil angeblich wusste der Boss nichts mehr davon und im Rahmen dieser Release-Geschichte, die ich vor wenigen Minuten gezeigt habe, dürfte irgendwie in den Archiven das aufgetaucht sein. Ich habe da ein Interview gelesen im Rolling Stone, wo der Redakteur fragt, und gibt es diese Aufnahmen jetzt eigentlich, diese Electric Nebraska? Und der Boss sagt, nein, das gibt es nicht. Und am Ende des Artikels steht dann, er hat doch mal angerufen, das gibt es schon. Und dann kam das auch schon im Herbst raus. Also wie gesagt, normales Album, Electric Nebraska, also absolutes Sammlerstück, ein Live-Konzert dazu und dann auch noch Outtakes. also reissue des Jahres. Gut, dann haben wir den Doppelschlag. Na gut, haben wir ja bei Taylor auch. Genau, wir können froh sein, dass Bruce Springsteen kein neues Album dieses Jahr gemacht hat. Würde dann noch weitergehen heute. Also, ja, ich hätte es auch ein wenig differenzieren sollen, aber ich bin ja einfach der Wahrheit verpflichtet. Was soll ich machen? Unbedingt. So ist es. Bei Radiohead war ich nicht, also hat sich Konzert des Jahres werden können und name it. Wahnsinn. So, Marc, wie schaut es für dich aus? Ja, meines kommt auch aus den Archiven, aber kennt wahrscheinlich keine Sau. Nee, tatsächlich. Und zwar das Reissue, was ich heute ausgepackt habe, war in keiner Reissue-Sendung von uns dabei. Ist eigentlich ein Skandal. Irgendwie ist das zwischen reingefallen irgendwo. Auf jeden Fall machen wir da mit dem Nikolai, der uns diese schöne Mail geschrieben hat, auch, glaube ich, eine Riesenfreude. Ich weiß nicht, ob er es mitbekommen hat, John. Weil in dieser Mail stand auch drin, dass er sich nochmal bedankt hat bei mir für die Only Living Witness Reissues, die kamen Anfang des Jahres. Die hat er irgendwie durch die Sendung entdeckt und hat sich da extra nochmal bei mir bedankt. Ich habe ihm dann auch noch zurückgeschrieben. Und der Sänger von Only Living Witness, eine Band, die, oh, wann war das? Mitte 90er, Hardcore-Szene, aber war schon so in Richtung Post-Hardcore mit Alternative-mäßigem Gesang, alles im Mid-Tempo, richtig geile Band. Und nachdem Only Living Witness auseinandergebrochen sind, hat sich eine Band namens Milltown gegründet, die der Sänger Jonah Jenkins, eine wunderbare Megastimme, Ich habe tatsächlich auch nichts von diesem Album gewusst. Auf jeden Fall haben die sich dann 97, 98 gegründet, haben im Studio oder haben angefangen Songs zu schreiben, haben sich aber wieder getrennt, bevor das Album veröffentlicht wurde. Das heißt also, die Songs lagen 28 Jahre in irgendeinem Lagerhaus und waren da verwahrt, bis sich jetzt Man Alive Records irgendwie die Rechte geholt haben und tatsächlich nach 28 Jahren dieses Album rausbringen zum ersten Mal. Und es klingt für mich tatsächlich wie ein drittes Only Living Witness Album. Ich meine, der Sänger macht unheimlich viel aus und Wahnsinns Album. Der Mike aus dem Slack zum Beispiel hat auch geschrieben, das war eines von seinen, er hat es als beste Platte des Quartals bei mir mal drunter kommentiert, wo ich gesagt habe, ah, ist eigentlich genau genommen kein neues Album, sondern ist eigentlich ein Archivalbum, was schon knapp 30 Jahre alt ist. Auf jeden Fall bin ich ultra, ultra froh, dass dieses Ding rausgekommen ist. Ich habe es zigmal gehört. Ich liebe einfach seine Stimme und... Tolles Reissue, nebst vielen allen tollen Reissues. Ich habe jetzt gerade schon gelesen, die Blockpartybox und obwohl ich da nur das normale weiße Reissue habe. Also es kamen viele, viele, viele tolle Reissues raus, bis auf die neue Monster Magnetbox. Und das war mein Highlight, weil es mich einfach gefreut hat, weil ich gedacht habe, unglaublich, nach 28 Jahren höre ich gefühlt wieder Only Living Witness und war entzückt und vielleicht entzückt es auch noch mehr Leute. Tolle Platte. super. Hast du wunderschön hier rausgeschaut in die Community? Also ich habe irgendwie Bock, direkt zu hören. Vielleicht mache ich das gleich in unserer 5-Minuten-Pause, da habe ich ja sonst nichts zu tun. Also wir können. Ja auch Links dann oder Songs auch noch auf Playlisten natürlich packen. Das machen wir auf jeden Fall. Ich frage euch mal nach der Sendung alle Songs durch, dann gehen wir nochmal alles durch und dann packen wir von jedem was drauf. Genau, da kann man alles mal rein. Das können wir auch schön hören. Genau. Gut. Ja, dann gucken wir mal, was der Sven wieder hat. Also auf jeden Fall cooler Pick, Marc. Hätte die Platte auch ganz gerne. Hab sie jetzt nur mal so gehört. Die ist auf jeden Fall ein sehr cooler Pick. Nochmal dazu. Für mich kommt eine Platte als Reissue des Jahres, die ihr 10-jährigen Geburtstag feiert. Und zwar geht es um Elder Lore in der Gold Edition. Man kann hier die Cover rausziehen und es ist ein Doppelalbum und man kann die quasi dann verändern wie man sie haben möchte mit diesen Dreiecken mit den drei und dazu kommt natürlich noch, dass die Platten in so ein Milky, da ein bisschen Gold mit so Schlieren drin hat, kann man jetzt gar nicht so groß erkennen. Auch passend zu dem Cover und wie gesagt, man kann das Cover so verändern, wie man es haben möchte. Aber dazu zur Musik ist natürlich das Broc-Album der letzten, ich würde mal sagen, 10 Jahre. Ich denke mal, da kann man sich einigen älter, die ja so Brock-Metal, Psychedelic-Rock, Stoner-Rock aber es sind nur fünf Songs drauf aber wenn man das Album in ganzer Länge hört dann versteht man das vielleicht auch was man dahinter oder was dahinter steckt hab sie auch zu dieser Tour zu dem Zehnjährigen, wo sie das komplette Album live durchgespielt haben und so nach dem dritten Song hat mein Kumpel, oder es waren ein paar Freunde dabei, hat ein Kumpel zu mir gesagt, ich bin lieber noch dasselbe Album eigentlich, weil ich gesagt ja, ja, ja, ja, es ist der Hammer also es ist wirklich für mich das Reissue des Jahres es gab auch noch einen Sticker dazu, ja mehr gibt es dazu nicht zu sagen, würde ich sagen. Sehr schön auch cooles Gimmick hier mit diesen Cutouts, das gefällt mir sehr gut, wenn man Cover so wechseln kann, ne? Ja, es ist echt cool geworden. Wunderschön. Dann wird man das natürlich auch noch auf die ewige Liste packen. Und ja, dann zeige ich euch noch meinen Reissue-Tipp zum Abschluss dieser Kategorie. Und dann schauen wir nochmal in die Community. Also ich habe mich entschieden hier für die gute... Space. Das kam am 30.05.2025 und ich habe mich sehr darüber gefreut, weil ich schon ganz, ganz lange dieses Album Liebe schon damals in der CD-Zeit gehört habe. Auf den ersten Blick erinnert sie so ein bisschen an die Jamuro Quar, die ich davor gezeigt habe. Also vielleicht ging sie durch das gleiche Presswerk. Vom Genre her, so Pop-Rock, Folk-Rock, Alternative-Rock kam auf Super Ego Records. Ist hier eine Limited Edition. Die nennt sich hier Blue and Aqua Splatter. Ist die 22,5-Anniversary Edition. Was immer das wieder soll. Schönes Gatefold. Es gibt ein Clowny Dark Sleeve. Es gibt ein Vier-Page-Booklet. Es gibt Retrospective Liner Notes und wunderschöne Illustrationen, die ja schon anknüpfen an das wunderschöne Cover. Also einfach perfektes Ding und alle, die das Album nicht gehört haben, unbedingt nachholen. Wir haben es natürlich auch in einer Sendung empfohlen damals. So, und danke nochmal an die Community, was ihr so geschrieben habt. Der Marc hatte schon die Blogparty 4LP-Box genannt. Also ihr seid alle auf Boxsets, dann hätte ich doch die Palp zeigen sollen. Das war ja auch ein Knaller. Aber gut. Dann bestes Reissue für Frank Tastig war Plur, The Great Escape. Da gibt es auch ein Video zu. Könnt ihr mal auf seinem Kanal gerne checken. Und dann Free Orbit, Free Jazz Goes Underground. Und dann haben wir noch Mother Love Bone, Apple schreibt KSYY2FU. Und das ist der Grund, warum ich manche den Namen nicht vorlese. Weil die immer so leicht koptisch sind. Okay, vielen Dank fürs Mitmachen, freuen wir uns. Und letztes Jahr wären wir jetzt am Ende des ersten Blogs gewesen, wären dann schon in die Top-3-Alben gegangen. Diesmal ist es aber so, dass der Sven nochmal den Wunsch geäußert hatte, wir könnten ja auch mal so eine Kategorie machen, quasi Herzensplatte, also die es sozusagen nirgendwo reingeschafft hat, das ganze Jahr über sozusagen hin und runter gefallen ist, aber jetzt doch irgendwie in dieser Sendung wert ist, erwähnt zu werden. Und da musste ich dann wieder an unsere lieben Kollegen von Love is Noise denken, die diese Kategorie als Honorable Mentions bezeichnet haben. Und das haben wir dann einfach Copy, Paste, frech geklaut, wie das so einer Freund macht und haben die Kategorie dann eben so benannt. Also Herzensplatte, Honorable Mentions. Viel Spaß. Wolfgang, was ist es? Neue Kategorie. Wir sind live dabei. Du darfst ja als erstes ziehen. Ja, die Frage war natürlich, wann kommen Sie, diese Platte? Jetzt. Nein. Zerfalle zu Stau. Mach das Licht aus. Dann richtig. Dann richtig. Die Cut aus dem Sack. Geese haben es knapp nicht in meiner Top 3 geschafft. Ich habe es vermutet. Mit dem unheimlich genialen Indie-Rock-Album Getting Killed. Also eine Platte, die eigentlich jeder, der einen halbwegs guten Musikgeschmack hat, verstanden hat in diesem Jahr. Nein, nur weil dieser kleine Tüße erlaubt. Warum eigentlich diese Platte? Ich mag grundsätzlich sehr gern, wenn Musik etwas schief oder dissonant daherkommt. Kennt jemand von euch zum Beispiel, ich glaube es war das Debüt von Clap Your Hands Say Yeah. Ja. Ja. Mag ich gern. Auch schwierige Stimme, aber geiles Debüt. Genau, auch schwierige Stimme, aber hat mich total irgendwie so an diesen Vibe erinnert. Oder auch Modest Mouse in gewissen Phasen. Ja, auch windschiefer Gesang trifft auf coolen Indie Rock. Und hier ist es irgendwo genauso. Der Gesang ist natürlich extrem gewöhnungsbedürftig. Wenn der nicht kickt, dann ist die Platte natürlich für den weiteren Gebrauch nicht benutzbar, ganz klar. Wenn man das aber für gut befindet, dann bekommt man hier ein sehr innovatives Alternative-Rock-Album mit total schrägen Songs, muss man auch sagen. Also nicht umsonst ist diese Platte in so vielen Listen so weit vorne. Also gut. Nehmen wir da Trinidad zum Beispiel oder Cobra diese Songs Muss man erst mal so schreiben. Und im Grunde genommen ist es ja nicht nur das Jahr von Gies, sondern auch das Jahr von Cameron Winter. Haben wir heute schon gehört, das Solalum ist ja noch schlimmer. Nein, ganz im Gegenteil. Es ist vielleicht nicht noch besser, aber fast so. Also auch ganz, ganz spannendes Werk, das ja, glaube ich, im Dezember 2024 erschienen ist und dann irgendwie so durchgefallen ist. Ich habe gelesen, die hatten schon totale Sorgen, dass das irgendwie floppt. Und dann wurde es so ein Grower über das Jahr und hat ganz viele Herzen erreicht. Und auch meines. Und deswegen in dieser neuen Kategorie. Gies und Cameron Winter, da haben wir noch nie drüber ernsthaft gesprochen. Jetzt hat mir diese Chance, ich habe sie genutzt, beachtenswert einfach mal reinhören. Also wer sich auch keine Meinung gebildet hat, jetzt ist die Chance, das nachzuholen. Das ist eine Band, glaube ich, die noch sehr wachsen wird, die noch spannend zu beobachten wird. Wenn man sich so einen Sprung von der ersten Platte zur zweiten und auf der zweiten zur dritten anschaut, also die sind in Bewegung. Ob das jetzt die neuen Radiohead werden, war ich jetzt mal, würde ich noch nicht schlecht so sagen, aber auf alle Fälle total spannend. Die sind auch noch jung. Also die beim Debüt waren ja, glaube ich, irgendwo so zwölf, dreizehn Jahre alt und haben dann eine coole Indie-Rock-Platte gemacht und ein paar Jahre später dann dieses Meisterwerk. Nein, ist ja super. Ich finde ja gut trotzdem, dass wir endlich mal über dieses Album reden irgendwie. Ich sehe ja schon, Dass das einen gewissen künstlerischen Wert hat und dass das auch irgendwie, man merkt es ja auch, dass es überall in vielen, vielen, vielen, vielen Top-Listen da ist. Es muss ja irgendwas bewirken. Also es gibt ja wahnsinnig viele Leute, die das auch total abfeiern. Ja, wir machen es jetzt einfach so, ich suche mal ein paar coole Mucker und werde jetzt Sänger in der nächsten Band. Man muss ja anscheinend nicht richtig singen können, man muss nur irgendwie Charakter haben. Jung sein, Marc, jung sein. Mucke haben, irgendwie 26 wird mein Jahr, sage ich euch, meine Band. Mark und Sian, finde ich gut. Go for it. Da hast du auf jeden Fall unsere Vibes im Rückenwind, definitiv. Genau, ich drehe dann Gieß um und die heißt dann Sieg, also mit S-E-E-G. Also Wolfgang, wir können dir die Band auf keinen Fall vergießen, weil du hast sie ja jetzt sozusagen als Herzensplatte hast du sozusagen Protect Child hier ein Schild vor dich gehalten. Du bist da jetzt, also Project Child ist irgendwie unpassend. Ein Kind vor dich gehalten, dass du nicht getroffen wirst. Nein, ein Schild vor dich gehalten, dass du nicht getroffen wirst. Der wäre jetzt deutsch besser gewesen. Und von daher, wir können ja nicht in eine Herzensplatte negativ reinquatschen. Das kriegen wir nicht hin. Machen wir auch nicht. Nein, das machen wir nicht. Nein. Tolles Cover übrigens auch. Ich mag das Cover total gern. Es sieht super geil aus. So, Herzensplatte. Herzensplatte habe ich tatsächlich sogar ein bisschen uminterpretiert. Und zwar erstens mal trage ich diese Band tatsächlich gerade am Herzen. Wer es erkennen kann, kann genauer hingucken, wer es lesen kann. Es geht um eine Postrockkapelle, die nennt sich Clouds Indoor. Ich habe dir noch gar nicht, merke ich gerade, den Link rüber geschickt. Das werde ich gleich noch nachholen. Und zwar steht diese Platte so ein bisschen symbolisch für ein ganzes Musikgenre, was sich zum Beispiel dann jedes Jahr auf dem Klumar sich entlädt, wo einfach viele, wie soll ich sagen, Postrock-Begeisterte aufeinandertreffen aus allen Himmelsrichtungen. Und ich da viele, viele Freunde von mir sehe über Heiko, Kim und ich könnte es jetzt eine halbe Stunde aufzählen. Unser jüngstes Mitglied ist die Maja zum Beispiel. Maja ist glaube ich 14, 13, 12. Also auf jeden Fall sehr jung. Die war jetzt schon auf zwei oder drei Clumar-Festivals mit dabei. Und das ist ein Album, ist tatsächlich mein meistgehörtes Post-Rock-Album. Es ist eine ganz, ganz kleine, junge Band aus Belgien, die ihr Debütalbum nur digital veröffentlicht haben und jetzt tatsächlich auf einem ganz kleinen Label gelandet sind, was auch tatsächlich der erste Release ist. Ich liebe das Cover auch. Was hier schön ist, es gibt ja Post-Rock in allen möglichen Varianten von Episch über Mono, die Songs über 13 Minuten aufbauen und so weiter. Das hier ist eine ganz knackige Angelegenheit. Also geht kein Song über 5 Minuten. Irgendwie spielen sie sich durch klassischen Post-Rock. Es ist aber ein bisschen Shoegaze dabei. Es ist eine Nummer dabei, die könnte von Dive, also diese D-I-I-V, von Dive sein, bloß in Instrumental. Kann ich immer wieder auflegen. Und deswegen habe ich das so für mich als Herzensplatte, weil ich dieses Genre einfach so mag, irgendwie auch nach so, so vielen Jahren. Und es war schon vor vielen Jahren immer die Rede, oh, im Postrock, da kommt nichts mehr Innovatives und es ist immer irgendwie das Gleiche und es ist ja nur Instrumentalmusik irgendwie. Aber hat für mich einfach eine Faszination, die mich immer wieder abholt und auf so Soundreisen schickt. Also ich liebe es einfach, Postrock zu hören und da drin abzutauchen. Und umso schöner ist es dann irgendwie das noch mit mehreren Leuten live zu teilen, weil das nochmal eine ganz andere Magie hat. Ich hätte eigentlich tatsächlich auch als bestes Konzert des Clou Mar dieses Jahr wählen können, aber da gab es so ein paar kleine Hängerschen drin irgendwie, Aber es war perfekt mit allen. Die da waren. Ich habe zwischendurch eine Wurst gegessen, genau. Ja, das muss man ja auch mal. Es ist ja ein langer Tag, man muss auch was essen irgendwie, aber Ne, also eine Liebeserklärung an ein Musikgenre und an ganz, ganz viele tolle Menschen, die ich immer wieder mit dieser Musik gemeinsam verbinde. An die geht ein Herzensgruß raus, die wissen alle, wer gemeint ist. Und ich bin mal gespannt, wo Clouds Indoor sich hin entwickeln. Es klingt halt wirklich so ein bisschen nach Proberaum. Es ist so eine Band, wo ich denke, der könnte ich auch noch mitspielen und hätte da mega Bock drauf, ihren Beat zu spielen. Ohne Sänger natürlich super, wäre jetzt für meine Sängerkarriere natürlich schlecht. Aber hätte ich wahnsinnig Bock, in dieser Band zu spielen. Clouds Indoors, ein kleiner Geheimtipp, Post-Rock-Genre, wer instrumentale Musik mag, Sven zum Beispiel, checkt die mal aus, sehr kompakt, erinnert auch so ein bisschen an Long-Distance-Calling manchmal, also sehr riffig, wenig geschwurbelt, sondern auf den Punkt, super Album, fahre ich total drauf ab. Vielen Dank und genau, den Link machen wir euch dann noch im Anschluss in die Show-Notes-Wideobeschreibungen und damit ist schon der Sven dran. Ich wollte zuerst auch ein Post-Rock-Album nehmen, weil ich sehr viel Post-Rock durch Mark auch gehört habe in der letzten Zeit oder gerade in diesem Jahr. We Own the Sky hätte ich zum Beispiel nennen können oder auch gerade das Über-Album Ghost in Rags fand ich beide mega oder auch die Releases von Pelagic, die waren auch ein paar richtig fette Releases. Releases dabei, aber ich bleibe in der Region und bleibe bei meinem Lieblings-Ludwigshafener Kringor Meier mit seinem neuen Album Love, das so gut heißt wie Liebe, auch Kurpfälzerisch. Da sind so Hits drauf wie Käbeweise oder Die Pfütze oder Niemand wie Du oder Evelanz. Also die Mundart hält der Kringo Kringo Meier gewählt, weil er hier bei uns in der Region ist und das ist jetzt schon sein drittes Album. Und wer ihn mal live gesehen hat, weiß, wovon ich spreche. Ein Meier macht gute Laune, er hat gute Sprüche und ist so ein bisschen zu vergleichen wie Udo Jürgens, falls den hier noch jemand kennt aus Österreich. Der hat auch mit ihm zusammen dieses Jahr auf dem Zelt-Festival einen Abend Kringo Meier und als Support-Act war Voodoo Jürgens dabei, deswegen habe ich hier Kringo Meier gewählt Okay, dankeschön Ich habe es dir noch angepinnt Ja, Das werde ich dann auch wieder. Voodoo Jürgens natürlich auch In die Show-Nutz packen Wie bitte? Voodoo Jürgens natürlich auch ein super Act Ja, Hatten wir es auch schon mal hier und davon, aber fragt mich nicht, ich bräuchte immer so einen Archiver, der das alles nochmal ausschreibt und wann, was, wo drangekommen ist. Am besten mit Sendungsnummer, also in den letzten Sachen, ich kann das zwar einigermaßen recherchieren oder mal eingeben, aber ja, manchmal dauert das dann einfach zu lange, das so im Flow der Sendung zu machen. Aber immerhin kann ich es schon mal, das ist schon mal ein Fortschritt, solange ich richtig schreibe. Gut, dann kommt jetzt die letzte Platte vor der Pause von mir. Und das ist auch aus einem besonderen Grund noch mal eine Herzensplatte geworden, was ich gerne erläutern möchte. Und zwar, es handelt sich hier um Wolfgang Wittgrinsen Stereo Lab mit Instant Holograms on Metal Film. Release war 23. Mai 2025. Vom Genre her so Indie-Rock, Experimental, Post-Rock, Elektronika kam auf Duophonic Ultra-High-Frequency-Disks bzw. WAP-Records. Und ja, das Schöne ist, das ist eine Limited Edition und zwar war die limitiert auf 1500 Kopien. Und warum grinst der Wolfgang? Der Wolfgang grinst, weil ich die nur dank ihm habe. Also ich war ja dieses Jahr in Linz in Besuchen, gab es ja auch das Interview und dem Zusammenhang. Es ist dann die eine oder andere Plante dann auf den Weg zu mir gegangen sozusagen oder habe sie gleich mitgenommen. Und da war auch diese Platte mit dabei, hier auf Orange and Blue Winel. Ich hatte sie nämlich verfasst, das war so eine Duophonic Store Exclusive Edition. Auch wieder, was ich so dieses Jahr sehr mag, wie eben schon erwähnt, diese Embossed Lettering on Jacket heißt, ist, dass eben die Buchstaben auf dem Cover so geprägt sind und sich so cool halt anfühlen, mal so dreidimensional erleben kann. Das war dann auch die Herausforderung beim Posten auf Insta, dass das so ein bisschen rüberkommt, dass das eben so dreidimensional ist. Ich hoffe, ihr könnt es euch ungefähr vorstellen hier, wenn ich euch das bei Discogs einblende. Und ja, das ist einfach eine Herzensplatte, einmal in der Verbindung zu Wolfgang und dem Besuch, das wir uns zum ersten Mal wirklich gesehen haben. Ich bin aber auch nicht nur mit dem Wolfgang herzlich verbunden, auch mit der Band herzlich verbunden, weil das zurückführt in meine musikalische Vergangenheit, in der ich so Alben wie Emperor Tomato Ketchup von 96 gefeiert habe, weil der Musikstil etwas Außergewöhnliches einfach war und ich mir damals schon so das Gefühl gegeben habe, coole Musik zu hören, die sich so von der Masse abgrenzt. Und deswegen habe ich mich für diese hier entschieden. Jetzt schauen wir mal noch, was die Leute so geschrieben haben. Die Vinylhöhle war ein bisschen late in the game, aber ihr wisst noch nicht zu spät. Wir haben noch einiges vor hier. Der Kern kommt erst. Man hat noch ein paar Fragen nachgeliefert. Danke dafür. Jetzt müsst ihr aufpassen, dass ihr nicht durcheinander kommt. Ich fange mal an mit der Vinylhöhle. Die hat geschrieben, für mich war das Reissue ganz klar, The God Machine und Wintersleep. Hätte ich bei Marc auch erwartet, aber Midtown ist natürlich ein großartiger Tipp. Dann hatten wir noch zur Herzensplatte Temachi Floramania, Clouds Indoor, dann hat Vinylhöhle noch nachgeliefert, das beste Cover, Kendra Morris mit Next und das schönste Vinyl Lamprini Girls Who Let The Dogs Out auf Gay Smurf Dick Blue Vinyl, habe ich jetzt alles hintereinander gesagt, gibt es wieder Ärger und die beste Ausstattung für King Hanna, This Hotel Room, Look at Miss Ohio, Single 7-Inch Cover von der Band Handbemalt und 500 Onikate. Also da kriegt ihr kurz vor Schluss vom ersten Block nochmal richtig was um die Ohren geschossen. Ihr kriegt ja auch Weihnachtsgeld, ne? Okay, sehr cool. Also bis dahin haben wir es schon mal geschafft. Freunde. Zäsur. Und jetzt versuche ich mal eine Bridge zu bauen. Und zwar geht es jetzt darum, herauszufinden, ob unser Musikgeschmack sich von eurem da draußen abgrenzt oder nicht. Das werdet ihr im zweiten Blog dann so richtig erfahren, weil dann werden wir die Top-3-Alben des ganzen Jahres nochmal für euch rausschauen. Wolfgang würde jetzt sagen Word-Rap. Also das geht dann zack, zack, zack, weil wir einige Alben ja auch schon vorgestellt haben. Wir werden ein bisschen ausführlich über die reden, die wir vielleicht noch nicht vorgestellt haben, weil es kann sein, dass aus den Quartalsendungen, davon gibt es vier Stück, auch welche Platten jetzt rausgepickt wurden, die vorher nicht in diesem Stack drin waren. Auch das ist erlaubt. Und naja... Ihr da draußen, ihr wisst ja, Gerade wenn ihr selber YouTuber seid, dass bei YouTube am Start zu bleiben, das kann auch Arbeit sein. Wir haben jetzt einige YouTuber da draußen, die hier in der Live-Sendung mitgeschaut haben oder jetzt auch gerade dabei sind. Wir haben Sounding Groups gesehen, wir haben Worshbet Passion gesehen, Frank Tastig, die Vinylhöhle, von der ich gerade gesprochen habe. Oder Mikesh Kalzone, als auch Diskurs Kaiser oder die Vinyl Art Galerie. Und ja, deswegen haben wir uns überlegt, weil wir jetzt ja auf YouTube in die Verlängerung gehen, zeigen wir euch, das gehört ja auch nochmal zu einem Jahresrückblick, was alles bei Vinyl und in Sachen YouTube los war. Also da sind noch ein paar Videos dabei, die es jetzt im Podcast nicht gab, deswegen wird es im Podcast einfach nicht zu sehen sein, da ist die Pause einfach ein bisschen kürzer. Für euch wird sie jetzt fünf Minuten gehen. Kleines Werbefilmchen habe ich auch noch vorbereitet. Und das könnt ihr dann sozusagen in unserer Abwesenheit anschauen. In der Zeit machen wir uns nochmal kurz frisch. Jeder, was er in so fünf Minuten schafft, natürlich nochmal pudern und so, ist klar. Eyeliner nachziehen, ihr könnt euch das vorstellen. Ja, auf jeden Fall, bevor ich mit dieser kleinen Thumbnail-Show als Jahresrückblick auf 2025 für YouTube starte, nochmal ein paar Hard Facts vorne an. Es gab, ich habe nachgezählt, inklusive diesen Videos, das wir gerade live senden auf YouTube, gab es 50 Videos insgesamt dieses Jahr. Es gab 118 Shorts. Das waren dann meistens diese Unboxings von Schallplatten oder eben Ausschnitte aus größeren Videos. Und bedenkt man, dass das Jahr 52 Wochen hat, kann man quasi von einem großen Video wöchentlich sprechen, beziehungsweise drei Videos pro Woche insgesamt. Das war eine Menge Arbeit und ja, das könnt ihr verstehen, die selber YouTube machen, aber vielleicht auch die anderen. Und deswegen wollen wir das auch nochmal für euch Revue passieren lassen, weil das wäre ja sozusagen nochmal eine Sendung für sich, jetzt nochmal drauf zu schauen, was war bei Vinyl und alles los. Heute geht es ja aber nur um Platten. Und damit sind wir wieder zurück aus der Pause. Hallo, schön, dass ihr noch alle da seid. Mega cool, wir sehen es an den Zahlen. Ist nahezu keiner entschwunden. Haxen Sie mal kurz auf Toilette, klickt Sie wieder zurück. Freut uns sehr und damit können wir quasi ungebremst weitermachen. Aber müssen wir mal kurz über die Rules sprechen für die Leute, die neu sind. Also bei den Top 3 des Jahres 2025 geht es darum, dass wir sozusagen rückwärts wandern von Platz 3 auf Platz 1. Doubles sind erlaubt diesmal, also wir schieben keine Platte nach. Wir wissen allerdings vorher nicht, was die anderen ausgesucht haben. Also erlaubt sind nur Platten, die wir besitzen und euch zeigen können. Wir zeigen euch die Platten dann auch bei Discogs und hier live. Wir haben sie quasi hier griffbereit. Und alle Links zu Discogs findet ihr wieder in den Videobeschreibungen bzw. In den Shownotes und damit geht es in die heute Lektion. Platz 3, Wolfgang. Wir sind gespannt und atmen noch einmal tief durch. Bruce Springsteen. Also die Bruce Springsteen-Festspiele gehen weiter. Es ist kurz vor Jahresende noch ein Album aufgetaucht. Aus den Archiven. Ja. Live. Nächstes Jahr gibt es ja wieder ein Solo-Album. angeblich, dann schauen wir mal, ob das am Ende des Jahres dabei sein wird. Ja, also auf Platz drei bei mir ein Album, über das wir schon gesprochen haben. Es ist gar nicht so lange her, dass wir darüber gesprochen haben. Ich habe gewählt Rosalia mit Lux. Und für mich jetzt auch so ein gutes Beispiel für mich jetzt über dieses spezielle Setting dieser Jahressendung, wo man einfach dann nochmal alles Revue passieren lässt, was so ein Jahr passiert und dann alles eigentlich so in Zusammenhang setzen möchte für sich auch, um diese Top 3 auch möglichst stimmig zu gestalten und deswegen bei mir in diesen Top 3 war es für mich innovativste Album des Jahres mit dabei. Es war am Ende des Tages aber nicht mein liebstes Album, deswegen auf dem dritten Platz die Rosalia. Aber auf alle Fälle gab es in diesem Jahr kein Album, wo so viel Interessantes aus meiner Sicht und aus Marks Sicht wahrscheinlich zusammenkam. Mein Platztreib. Haben wir ausführlich hoch drei diskutiert, kriegst deinen Daumen und damit noch einmal in die Runde geschmissen. Rosalia. Sehr gut. Also dann, Mark, dein Platztreib. Ja, das wäre jetzt ganz schön flott. Okay, mein Platz drei. Also erstens mal, ihr wisst gar nicht, glaube ich, wie viel ich in der letzten Woche hin und her geschoben habe. Also es gab schon alle Konstellationen, glaube ich. Also es war schon alles mal irgendwie mit drin und dann doch wieder draußen. Aber nach dieser intensiven Hörwoche habe ich dann doch ein Ranking gefunden, mit dem ich einigermaßen zumindest heute leben kann. Ich kann morgen schon wieder ganz anders aussehen. Aber auf jeden Fall auf Platz drei bei mir. Ein Album, was mir unheimlich viel Spaß bereitet hat und was vor allem durch das Konzert in Luxemburg eigentlich erst dazu geführt hat, dass es wirklich so weit oben ist bei mir, weil diese Konzert-Platten-Kombi dieses Jahr bei keiner Band so geil war wie bei Turnstyle. Also ich fand das Album von Anfang an super. Ich mag die Band schon ganz, ganz lange, schon angefangen von den ersten Seven Inches, die noch ganz Hardcore-mäßig waren, irgendwie erstes Album. Und ich finde die Entwicklung dieser Band unheimlich spannend und es geht ja da so ein bisschen, ja, alte Hardcore-Szene. Inzwischen sind sie natürlich riesengroß geworden aus der Szene hier. Ich habe einen Arbeitskollegen, der wirklich in dieser Hardcore-Szene sich tümmelt, wo sie sich da irgendwie gefühlt, irgendwie bei jedem Konzert mit Propeller-Blau prügeln irgendwie. Da war zum Beispiel der Entscheidungsgrund, geht er zu Turnstyle oder nicht? War der Entscheidungsgrund, gibt es vorn einen Graben von der Bühne oder nicht? Und es gab einen Graben, also geht man immer auf ein Turnstyle-Konzert. Ich war auf ein Turnstyle-Konzert, ich war erst im Pit, habe nach 20 Minuten gedacht, wenn ich noch länger hier drin bleibe, gehe ich kaputt raus irgendwie. Und deswegen bin ich dann hoch auf die Empore. Aber ich habe tatsächlich von diesem... Wie soll ich sagen, Faktor der Energie und des Spaßes. Also ich war oben auf der Empore und da standen ungefähr 150, 200 Leute und die sind alle gleichzeitig gesprungen. Und ich hatte wirklich kurzzeitig Angst, diese ganze Empore bricht jetzt runter irgendwie und dann ist ein Riesenskandal da irgendwie. Aber es hat so unglaublich Spaß gemacht. Und ich fand, die neuen Songs haben sich so geil eingereiht, weil das auch zwischen diesen Power-Elementen immer so viel Chill war. Also es war dann einfach so mal so zwei, drei Minuten einfach nur so eine Soundfläche, wo alles so ein bisschen calm down irgendwie. Dann kam das nächste Monster-Riff und alle wieder am Springen irgendwie. Und also mega Spaß. Hunderte Mal gefühlt gehört irgendwie. Funktioniert immer noch. Turnstyle. Never Enough. Super Album. Bin gespannt, wie es jetzt noch weitergeht mit den Herren und Damen. Inzwischen ist ja eine Dame dabei. Bin ich sehr gespannt, ob es noch poppiger wird, ob es, ich weiß es nicht. Aber auf jeden Fall geile Band, die trotz dessen, dass sie so erfolgreich sind und so groß geworden sind, immer noch irgendwie weiß ich nicht, so ein irgendwas transportieren, was cool ist und undergroundig ist. Also ich finde, die haben sich nicht verkauft oder irgendwie sind jetzt zu kommerziell mega gut live eine absolute Macht. Und seit Rage Against the Machine, ich glaube, ich bin nie mehr so viel gehüpft wie auf diesem Konzert hier. Naja. Aber du wirst ja nächstes Jahr jünger, das wissen wir ja schon. Marc, geiles Ding. Du weißt ja, dass auch ich nie genug davon bekomme. Gute Wahl. Platz 3, Sven. Also auf jeden Fall guter Pick, Marc. Und ich habe die Platte auch dank Wolfgang. Deshalb nochmal Wolfgang, danke, dass du mir die Platte besorgt hast. Dank dir habe ich die Platte auch bei mir zu Hause. Nochmal danke dafür. Ich komme zu einer Platte, die wahrscheinlich keiner von euch dreien auf dem Schirm hat. aber ihr wahrscheinlich den Artist kennt, es ist ein englischer Artist auf dem Label Strut. Es geht um das neueste Album von Herbert, Matthew Herbert, zusammen mit der Sängerin Momoku. Habe ich dieses Jahr wirklich sehr, sehr oft gehört und finde dieses Album wirklich ein Highlight des Jahres. Hier ist das Cover. Und davon habe ich ja auch gesagt, anfangs der Sendung schon Need to Run, den zweiten Song würde ich dann gerne Ja, was gibt es dazu zu sagen? Es ist der klassische Herbert-Sound. Herbert hat ein Meilenstein-Album mit dem ersten Album rausgehauen und es kamen sehr viele Alben danach, auch sehr viele Alben, die Konzeptalben waren. Ein Album hat er zum Beispiel mal gemacht, das heißt One Pick. Das tut das Schwein quasi begleiten von der Geburt bis zur Schlachtung. Und er hat bei jedem, ja, ist ein bisschen makaber, aber das hat er wirklich gemacht und hat dann daraus ein komplettes Album gemacht mit dem Sound-Schnipsel. Das ist schon ein verrückter Hund, ja. Ich habe ihn auch mal live ein paar Mal gesehen und auch mal ein Experiment mitgemacht in dem Robert-Johnson-Club, den ich ja auch gespielt habe. Es gab mal ein Experiment, wo jeder Gast sollte an einem Donnerstagabend einen kleinen Müll mitbringen und das hat er dann gesambelt oder hat dann komplett durch den ganzen Club auch auf der Terrassen Mikrofone installiert und hat dann das gesambelt und hat dann daraus auch ein Album gemacht, das man sich dann quasi downloaden konnte danach. Also schon ein verrückter Hund. Aber dieses Album ist schon sehr ruhiger, elektronisch, fast schon Jazz mit einer wunderschönen Stimme von Momoko. Ja, checkt das mal ab. Es gefällt euch bestimmt auch. Ich würde sagen, das habt ihr verpasst dieses Jahr. Fast schon noch ein Honorable Mention Herzensplatte. Das muss noch genannt werden. Und dann auf Platz 3. Ich habe sie so oft gehört dieses Jahr, deswegen ist mein Platz 3. Ich habe lange gehadert, habe mich auch wirklich schwer getan dieses Jahr, wie ich das alles managen soll. So viele gute Platten sind rausgekommen, aber im Endeffekt, ich habe die wirklich sehr, sehr oft gehört, deswegen mein Platz 3. Cool. Super. Vielen Dank dafür. Wenn ihr da nichts mehr habt, wir können ja den Sven dafür, die Blatt, hat es ja selber gesagt, die Blatt, die keiner auf dem Schirm hat, so, äh, what? Aber ich habe zumindest das erste Album von Herbert und ich habe auch noch ein paar Maxis, also so die ganz alten Sachen, wo er noch so sehr minimal-technomäßig unterwegs war. Der hat ja damals auch schon irgendwie einen sehr eigenen Sound gehabt. Bin ich mal gespannt, werde ich wirklich mal reinhören, wo der inzwischen ist. Ich habe immer wieder mal so ein paar Tracks von ihm gehört irgendwie, aber werde ich mal testen. Klingt spannend. Gut, dann muss ich jetzt auf Platz drei leider mal wieder meine Pop-Attitüden hervorkramen. Ich konnte ja öfter mal ausweichen und sozusagen meine Posten als Mainstream-Beauftragte abgeben, mal jemand anderes verteilen oder mal komplett aussetzen. Aber letztendlich ist es so, Anfang des Jahres hätte ich es nicht für möglich gehalten, aber am Ende war es so. Ich hatte Spaß mit einer Popplatte. Sehr, sehr viel Spaß mit einer Popplatte. Und deswegen ist es auch in meiner besten Liste. Diese Dame hier, wie in vielen anderen sicherlich auch. Da bin ich einmal Charts und ich stehe dazu. Ich habe mich, ihr habt es vielleicht gar nicht erkannt auf YouTube, wegen dem alternativen Cover für Lady Gaga Mayhem entschieden. Kam am 7. März. Klar, Pop, Dance-Pop, Elektro-Pop. Aber, und das fand ich so. Und da fand ich es dann besonders cool, da hat es mich dann auch mal ein bisschen an Crimes oder sowas erinnert oder Robin oder CharlieXX, wie wir ja auch schon öfter im Gespräch hatten und so im Geiste, aber irgendwie doch noch so eine Madonna oder was. Ich weiß nicht, also es ist auf Interscope Records erschienen, klar, absoluter Megastar, wäre Taylor Swift nicht gewesen, vielleicht einer der größten. Und diese Rückkehr zu diesem düsteren Klappingen Sound, die sie hier spielt, so diese rohe Beats, diese verzerrte Synth, das hat mich sowas von gepackt. Das hat mir so viel Spaß gemacht, das zu hören, also deutlich elektronischer als die Chromatica davor und irgendwo zwischen Chaoskontrolle und Exzess, ich fand es mega geil. Es war in der Top 3 in mehreren europäischen Ländern, es war Nummer 1 bei den US Billboard Dance Electronic Albums und ich habe hier die schöne Yellow Opaque mit alternativen Cover und Edging, die ich sehr hübsch fand und auch dank unserer Community Work dann im Slack entdeckt habe und rechtzeitig bestellt habe. Bin ich sehr froh drüber. Schöne Version. Würde genau die tatsächlich auch immer wieder nehmen. Würde ich euch auch mal unten verlinken, damit ihr das nachvollziehen könnt. Also sorry dafür, aber es ist doch Lady Gaga. Genau. Gut. Platz drei. Muss ich doch mal reinhören. The Dead Dance kommt auf die Braillist. Vielleicht fängst du mal mit ein. Einige den Schuss. Nichts aufdiskutiert ist aber. Popman, Marc, dass du die Lady Gaga nicht so am Schirm hast, Eigentlich ist strange. Das ist ja nicht passend, ne? War ich aber noch nie drin. Also von Anfang an irgendwie war ich nie Bagger. Ja, das klingt jetzt tot. Nee, also jetzt irgendwie weiß ich nicht. Ist mir zu sehr popp. Sagt er. Ich weiß es nicht. Na gut, okay. Damit habe ich jetzt gerechnet. Da hast du dich hast du deine Verteidigung zu offen hingestellt, das musste ich dann verwandeln. In dem Moment, wo ich es gesagt habe, Habe ich schon genau gewusst, was jetzt kommt. Ich dachte eigentlich, Blödsinn. Wir machen weiter. Das bleibt alles so, wie es ist. Wir sind Rohdiammer. Das geht weiter mit Platz zwei. Bevor ich nochmal die Community vorlese, wir haben hier zum Beispiel Claire Sunset Funeral als Tipp reingekriegt. Kenne ich auch noch nicht, aber gehört dann zu den Sachen, die ich hören werde. Schukes-Sache. Danke dafür. Und ja, wenn ihr hier im Chat nicht so richtig wisst und eure Alben noch gar nicht so sortiert habt und wild im Discogs rum macht, also ihr könnt den stressigen Part wählen und jetzt wirklich für euch mal sortieren und dann wirklich dann gleich als nächstes die Top-2-Platte schreiben. Oder ihr macht so eine komplette Top-3-Liste. Das können wir natürlich auch machen. Oder eine Top-5 oder eine Top-10, wenn ihr es mit einer Top-3 nicht schafft. Wir blenden das alles ein, aber wir sind ja vorbereitet und gehen direkt zu Platz 2 und damit wieder zu Wolfgang. Ja, Platz zwei bei mir war noch in keiner Quartalsendung, also zumindest nicht bei mir auf dem Treppchen, aber Timo, du hast die Platte, glaube ich, schon mal gezogen und für mich war es dann am Ende des Tages überraschend, dass die so weit vorne gelandet ist. Ich habe Matt Börningers zweites Solo-Album in meine Top 3 gegeben, also auf dem zweiten Platz. Ein Album, das beim Erscheinen relativ an mir vorbeigegangen ist. Ich habe da reingehört, aber es hat mich nicht gecatcht irgendwie. Ich habe da nicht reingefunden. Und dann kam der Sommer, es kam der August und plötzlich habe ich jeden Tag dieses Album gehört. Ich habe dann Matt Börninger auch im September zweimal live gesehen und hatte auch die Gelegenheit, ihn bei einem der Live-Konzerte nach dem Konzert zu treffen und er hat mir das dann signiert. Also da steht dann Wolf, stay brave and kind und natürlich Matt, darf dich herzlich grüßen. Ich werde das genauso durchführen, wie du mir das aufgetragen hast. Eine, würde ich mal sagen, unscheinbare Platte auf den ersten Blick. Also wir haben eigentlich nur einen wirklichen Hit und das ist Bonnet of Pins, so der richtig Hit-mäßig abräumt. Aber ganz viele Songs, die so versteckte Hits sind, sind also Inland Ocean am Start, Silver Jeep mit der großartigen Ron Boy, eine Künstlerin, wer die nicht kennt, unbedingt mal auschecken. Ich habe die erste jetzt eigentlich durch diesen Song bzw. Durch die Tour dann kennengelernt, von der wird man sicher noch einiges hören. Little by Little, ein bisschen poppy, vielleicht für den Markenanspieltipp. Und mein persönlicher Lieblingssong Frozen Oranges, so eine klassische, melancholische Matt-Bördinger-Ballade, kann man fast sagen. Ja, tolles Album. Er nimmt uns ja mit auf eine Reise in sein Inneres. Er erzählt uns etwas über seine Gefühlslage in der Zeit, wo er auch mit Depressionen zu kämpfen hatte. Also Get Sunk ist sozusagen auch so die Chance. Geht man unter oder bleibt man oben? Er hat es geschafft, er ist oben geblieben und hat ein tolles Album gemacht, hat eine fantastische Tour gespielt, also hat auch riesen Spaß gemacht. Und wie gesagt, ich habe keine Platte in diesem Jahr öfter gehört als Get Sunk von Matt Börninger und deswegen mir ein würdiger Platz. Ah, ich freue mich, dass du es dabei hast, weil ich kann ja schon mal teasern, dass ich es leider nicht dabei habe, aber natürlich schwer überlegt habe, ob ich es reinnehme oder nicht. Und es freut mich jetzt, dass es bei dir nochmal so gewachsen ist, weil ich kann mich an die ersten Gespräche mit dir erinnern, Wolfgang, wo du es noch nicht so ganz sicher warst, wie es bei dir zünden würde und dass es jetzt bis in die Top 3 ging. Freut mich sehr. Vielen Dank dafür und jeder, der da draußen noch nicht reingehört hat, der sollte das schleunigst korrigieren. Danke. Okay. Yes. Ja. Habe ich bis heute immer noch nicht gehört. Das Album werde ich jetzt auch nachholen. Man muss so viel hören, man kommt ja überhaupt nicht hinterher mit der ganzen Sache hier. Genau, deswegen war das auch so, ich habe ja gerade schon erzählt, dass ich letzte Woche so wahnsinnig viel nochmal Alben gehört habe und irgendwie versucht habe, so ein bisschen zu sortieren. Und tatsächlich, ja, das Naheliegendste, wo ich gedacht habe, kann ich eigentlich fast gar nicht erwähnen. Weil wenn man es wirklich ganz genau es da. Und ihr habt es alle vier. Oder ne, alle vier. Wir haben es alle vier. Entschuldigung, ich meine natürlich euch drei. Mein guter Freund, Jan, mit dem Album Affinity Kit Empires. Ich könnte jetzt, glaube ich, stundenlang Geschichte darüber erzählen, von den Anfängen, von den ersten Songs, die er mir irgendwie geschickt hat. Was hältst du davon? Wie auch immer. Bis drüber. Wir haben so eine schöne WhatsApp-Gruppe. Wo wir wirklich Gemeinsam mit dem Hudl und der Jan und ich zu dritt dieses Ding so ein bisschen, also um Gottes Willen, das ist ein Jan, sein Projekt, wir haben das nicht zu dritt gemacht, aber wir haben immer wieder Cover-Vorschläge, machen wir noch eine Wolke drauf, kommt ein Schatten drauf, zu welchem Presswerk geht es, welche Farbe machen wir irgendwie so. Es war so ein langer Prozess, bis dieses Album fertig war, dass sich eigentlich das Album an sich, was ich auch schon im digitalen Format, schon vor dem Release im November hatte, fast schon in den Hintergrund geraten ist. Und seitdem irgendwie die Platte da ist, läuft die toujours. Also es ist schon so ein Running Gag, wenn die Familie ins Wohnzimmer kommt und sagt, ach, der Jan singt wieder. Also es ist so ein Dauerbrenner und es ist einfach eine Platte. Du hast es wunderschön beschrieben, fand ich, Timo. Die hört auf und wirkt noch nach. Und es ist so eine Platte, mit der setzt du dich hin, du nimmst das Textblatt und die passt immer. Und die bringt mich auch ziemlich zu mir selbst. Die macht mich ganz ruhig und die hat ganz viele emotionale Momente. Also ich finde zum Beispiel Okay, der dritte Song ist für mich, hätte ich jetzt eine Taylor Swift Pop-Supernummer genommen, wäre Okay tatsächlich der Song, der mich emotional am meisten in diesem Jahr berührt hat. Übrigens nicht nur mich, sondern zum Beispiel auch den Kalle aus Stuttgart. Der hat mir das auf Instagram geschrieben, hat sich auch die Platte geholt. Ich finde auch, ich hätte das Ganze auch in Packaging und Layout irgendwie machen können, weil es einfach so ein Herzensrelease ist, wo du einfach merkst, es ist ein kleiner Künstler, den viele noch nicht kennen, der so viel Herzblut und Leidenschaft in so ein Release legt. Und ich weiß, wie Jan ist, der dann stundenlang vor einem Effektgerät so lang dreht, bis er irgendwie genau den Gitarrensound hat, den er gern mag und irgendwie das hörst du alles auf dieser Platte. Und jeder, der auch nur halbwegs was mit Singer-Songwriter zu tun hat, bitte unbedingt mal checken. Ich hätte jetzt schon wieder Bock, es zu hören. Ich habe es tatsächlich jetzt inzwischen sogar in drei Varianten da. Die zeige ich euch mal ganz kurz. Ihr habt ja diese schöne rote mit Weiß drin von Matter of Fact übrigens gepresst. Jan war mega begeistert von dem Presswerk. Qualität von Kommunikation. Genau, also auch ein kleines Ding. Super Service. Also er fand den Kontakt. Die haben zig Testpressungen und hin und her geschickt. Und alles war immer on point. Also ganz große Empfehlung, falls jemand Platten pressen will. Die zweite ist so eine Special-Variante. Das Presswerk hat einfach wahrscheinlich am Anfang so ein bisschen rumexperimentiert. Da gab es fünf Pressungen, von denen es jeweils nur ein Exemplar gab. Es gab so eine Split, weiß-rot. Es gab die hier. Und eine Testpressung habe ich noch da. Und egal, man könnte 100 Versionen anhäufen. Das Schöne ist, er ist jetzt auch gerade dran, noch sein Debütalbum nochmal neu aufzulegen. Das ist nämlich auch vergriffen. Werden wir bestimmt nächstes Jahr vielleicht drüber reden. In unserer WhatsApp-Gruppe geht es schon wieder heiß her. Und die Planung schon am Sieb drucken und hin und her wird spannend. Auf jeden Fall Affinity Kit Empires Main Platz 2, der es fast sogar auf Platz 1 geschafft hätte, wenn nicht noch. Okay, okay. Aber ich habe es ja auch in Slack nochmal gepostet. Wir haben einen Collab-Post sogar gemacht mit dem Unboxing. Und ich habe auch nochmal im Prinzip dazu geschrieben, Also was da für eine Liebe drin steckt, also die ganzen Details, ich habe auch kurz überlegt, es bei dem Thema Ausstattung mit dazu zu nehmen, das ist schon bemerkenswert und ja, es ist einfach jeder Song geht ins Ohr, schleift sich ein, ist einfach schön und ein sympathischer Typ und ich kann das absolut nachvollziehen, was du sagst, ja. Gut, also Infinity Kit getroppt und damit ist der Weg frei für Sven. Mein Platz Nummer 3 kommt von der Band, Die aus Los Angeles kommt. Ich habe sie schon in einer unserer Sendungen vorgestellt. Ich hoffe jetzt, dass Marc wirklich mal den letzten Song davon reinhört. Es geht um Trash Classics von Frankie and the Witch Fingers. Das Psychedelic Rock Album oder Garage Rock Album für mich dieses Jahr. Und wirklich die beste Live Band, die ich dieses Jahr gesehen habe. Ich habe die Blood Records Variante bekommen. Zum Glück, ich zeige es euch nochmal, Mit Liquid Filt. Ich würde sagen so gelb-orange. Und ist wirklich für mich der Platz Nummer 2. Fast sogar auf Platz Nummer 1 gelandet, aber dazu später mehr. Ich pinne es euch nochmal an. Habe ich immer noch nicht geschafft reinzuhören. ich verspreche es. Das habe ich mir gedacht. Das habe ich mir gedacht, dass du noch nicht reingehört hast. Indianer Ehrenwort. Gerade in den letzten Sagen. Es ist halt nicht alles so zugänglich für Fenty Kid, weil da haben wir wirklich mal alle vier die Pleite gehabt. Es gibt ja so ein schönes Bild, wo wir alle vier in die Kamera halten. Da haben wir aber gerade Pause gemacht. Das haben wir gar nicht online. Es wurde auch nicht aufgenommen. Also da ist es dann schwieriger hier bei Frankie, aber Also du bist jetzt eingeladen, Marc, nochmal. Das musst du machen. Ich habe schon reingehört. Ja, mache ich. Okay, ja cool. Also hier nochmal, wie das Ganze aussieht. Also auf jeden Fall haben wir heuer nochmal eine gewisse Dichte an Liquid Filt bei dir. Tatsächlich merke ich, das kommt hier häufiger vor. Und ich hätte ja auch die Wetlag ziehen können, da hätte ich auch so eine gehabt. Also fällt mir nur auf, aber gut. Vielleicht ein Trend für das nächste Jahr, jetzt wo hier so viel von Seiten Blood Records in die Richtung gemacht wird. Wir haben das ja dieses Jahr ziemlich in die Breite gebracht. Gut, dann auf jeden Fall mal danke dafür. Das heißt, ich bin wieder dran. Ich komme mit einer Platte, die wir heute schon mal gesehen haben. Allerdings in einer anderen Kategorie. Und die hat mich mega abgeholt, weil es auch eine der Bands, die zu meinen absoluten Lieblingsbands gehören, schon damals in den guten 90ern bis frühen 2000er und zwar, es ist die Schlange, es ist Deftones mit Private Music geworden. Dann tatsächlich, auch wenn ich heute nicht mehr so viel härtere Klänge, Gangratmusik höre, hat es hier komplett bei mir funktioniert. Kam am 22. August irgendwo zwischen Old Childish Metal, Post Metal, Shoegaze Metal. Für Fans vielleicht von Tool, weiß ich nicht, Perfect Circle, haben wir ja auch schon öfter diskutiert. Kam auf Repress Records, ich finde es sehr eigenständig, es klingt sehr eigenständig. Die Band gibt es seit 88 schon, Haben so einen cooler Mix zwischen Härte, Atmosphäre. Das ist jetzt nochmal das erste Studioalbum seit OMS, was 2020 kam, was ja nicht so geil war. Aber wir haben ja gelernt, immer wenn sie Tiere drauf machen, dann wird es gut. Zum Beispiel denkt an die Eule, denkt an die Ponys, da haben wir sie wieder. Das Horse Hobbing, Hobby Horsing, Horse Gate ist mal wieder ausgepackt. Und ja, also wir haben hier noch eine stärkere Fokussierung so auf diese Texturen, auf die Dynamik, also es ist dunkel, es ist ein sehr dichter Sound mit vielen Layern, wie man es von DevTones her kennt, das haben sie nochmal so richtig ihre ganzen Stärken ausgepackt und rausgebügelt und es gab dann auch einen Top 5 Einstieg in mehreren europäischen Albumcharts, US Billboard 200, ja und ich habe hier die Clear Version mir geholt, ich hätte natürlich auch gerne die grüne gehabt, Aber wir hatten das ja damals in unserem Broadcast-Channel. Marc, du erinnerst dich sicher, du hast da fleißig gepostet, haben wir dann diskutiert, was sind die schönsten Versionen. Damals wäre es sogar noch realistisch gewesen, an die ein oder andere ranzukommen. Ich poste hier immer gerade noch den QR-Code, um da auf Insta vielleicht noch mit einzusteigen. Wir sind so rund 100 Leute, geht so langsam auf die 100 zu. Also vielleicht hat der ein oder andere von euch noch Lust, mit dazuzukommen. Einige von uns posten da fleißig auch Links, und Thomas macht auch manchmal Sachen zu HiFi und gibt ein paar Background-Infos zum Kanal und zum Treiben. Manchmal kann man sogar eine Podcast-Folge vorher hören. Und hier in diesem Fall wurde halt über die schönste Deftones-Pressung diskutiert. Und ja, ich habe mir jetzt dann am Ende ganz einfach diese hier geholt, weil es schön bequem war, weil es aber auch schön passt und ich bin damit eigentlich sehr zufrieden. Und mir ist in dem Fall auch relativ egal, was für eine Pressung ist, weil ich feiere einfach die Musik da drauf, die ist wahnsinnig gut und nächstes Jahr wird mein Jahr weiter, werde ich sie endlich auch mehr live anschauen, worauf ich mich sehr freue, weil sie auf Tour sind. Vielleicht sieht man sich ja, schreibt mir eine E-Mail. Oder sonst wie. Ja. Deftones. Könnt ihr nachvollziehen, oder? Kann man machen. Besser als Lady Gaga. Ja, absolut. Absolut. Absolut der gute Pink, ja. Ja, mega gut. Hätte ich auch nicht gedacht. Also, so die letzten, ich habe Deftones auf dem Weg so ein bisschen verloren und irgendwie hat mich kein Album mehr so richtig überzeugt, irgendwie seit längerer Zeit. Und das, finde ich, ist so Essenz von Deftones. Also auch diese Härte, aber irgendwie auch dieses sphärische, Was ich so unheimlich bei ihnen mag irgendwie und deswegen, weil schon der eine oder andere Song bereits. Auf der Playlist drauf ist, Gut, dann sind wir an der Stelle, wo man fast sozusagen einen Trommelwirbel auspacken könnte. Wir bewegen uns in Richtung Platz 1 und da wird es jetzt richtig ernst. Das wird heiß. Also was habt ihr? Ja, das war echt schon eine Traumlosigkeit. Ich dachte schon, der Markt muss irgendwie gegeneinander Mit der Führung schießen. Wir machen aber für nächstes Jahr, machen wir euch da draus ein Ding. Nicht versprochen. Auf jeden Fall. Ja gut, ich darf ja beginnen. Er erhebt sich. Er hat den Hinweis, es war so ein Krimi-Film, so ein Profiler-Geschichte, hätte man sagen können. Er hatte es die ganze Zeit im Bild. Es war für uns alle sichtbar, aber wir haben es nicht verstanden. Wir haben die Zeichen nicht gedeutet. Keiner hat es gesehen, Aber der Hinweiter von der ersten Minute wäre komplett von vorne da. Macht das nicht und ihr erlebt den nochmal komplett anderes. Also, Pulp mit dem Album More. Also ich finde ja, man hätte dieses Album auch in der Kategorie besseres Cover nehmen können. Ich finde nämlich dieser Brückenschlag, den sie hier haben, dass sie hier ganz klein, ja so, sieht man vier Figuren, die im Artwork genauso im Different Class Album, das sie 30 Jahre in diesem Jahr gefeiert hat, kommen die so vor. Und was ich so bemerkenswert an diesem Album finde, ist, dass es kein reiner Nostalgie-Act ist. Also wenn man so das Britpop-Jahr 2025 sich anschaut mit dem ganzen Oasis-Hype, natürlich, die Stadien waren voll, aber es gab keinen einzigen neuen Song. Und bei Pulp gab es eine Reihe von neuen Songs und die hatten es in sich. Einerseits war es natürlich so das Nostalgie-Feeling, Songs wie Tina zum Beispiel, das kam natürlich irgendwo von der Idee her aus den 90ern, aber dann gab es auch Sachen wie Farmers Market, wo Jarvis Cocker darüber singt, dass er auf dem Markt jemanden sieht und trifft und diese Person weckt ein Begehren in ihm. Das ist ein Narrativ, das wir bei Palpe relativ häufig haben und er spricht diese Person an. Es geht aber auch um das Thema so älter werden und auch lässt man sich im Alter auch nochmal eine Beziehung ein. Und wie gehen all diese Dinge zusammen? Und das ist einfach inhaltlich eine coole Sache. Wir haben jetzt die Platte so gesehen, ich zeige sie auch hier nochmal. Also diese Version, ich gebe offen zu, ich habe davon mehr als eine Version. Es ist so. Sorry, not sorry. Leider keine Signature, würde ich mir sehr wünschen, von Palp das zu haben. Ja, meine Nummer 1 für die Playlist würde ich vielleicht noch Grown Ups vorschlagen. Ist für mich der beste Song der Platte. Also auch das Thema so das Erwachsenwerden, das Älterwerden. Hier geht ganz viel zusammen. Alter Vibe, neue Richtungen, Britpop vom Feinsten. Also meine Nummer 1 des Jahres. Bin ich auch wieder erleichtert, dass wir es jetzt nur mit dabei haben. Weil also Top 5 wäre es auf jeden Fall gewesen. Und da freue ich mich wieder, wie bei Matt Berninger, dass wir es mit dabei haben. Und noch Doubles vermeiden, was mehr kann ich mir doch nicht wünschen, Marc. Jo, so. Ich glaube, ihr werdet überrascht sein, weil ich bin selbst ein bisschen überrascht. Tatsächlich. Und zwar, ich muss tatsächlich nochmal den Nikolai erwähnen, der uns diese Mail geschrieben hat, die du am Anfang zitiert hast. Und zwar tauchte da eine Platte drin auf. Ich glaube, das war sogar in einem... Er hat eine Vermutung. Und zwar, es ist natürlich eine Dame, die für mich singt. Gerade eben hat der Jan mich verzaubert mit seiner Stimme und seinen Songs. Und es gibt eine Dame, die ich schon fast vergessen hatte und die der Nikolai dann nochmal erwähnt hatte, weil es auch seine Platte des Jahres ist. Und ich weiß nicht, wie oft die jetzt in der letzten Woche gelaufen ist, bis ich dann festgestellt habe, ja, Wahnsinn, jedes Mal, wenn ich diese Platte höre, passiert Ähnliches wie bei Jan. Ich werde ganz ruhig, ich schmelze dahin und es ist irgendwie eine sehr zeitlose Platte, die keine Trends verfolgt, die irgendwie jetzt auch nicht super innovativ ist wie Rosalia oder, Entschuldigung, Rosalia, ich sage Rosalia, sondern völlig aus der Zeit gefallen. Resa safa park die hatte ich tatsächlich mal in einer quartalssendung vorgestellt da war sie glaube ich bei mir sogar nur auf platz drei gewesen silver beat ice heißt das album eine künstlerin die ist in dubai geboren ist norwegerin hatte ich eigentlich damals kennengelernt durch eine netflix serie ragnarök übrigens sehr coole serie die so ein bisschen nordische mythologie irgendwie aufarbeitet. Da hatte sie die Saxa gespielt, also so eine Göttin, Hat dann cool gespielt, Ich fand sie super cool, hatte die mal nachgegoogelt und hatte gemerkt so, oh, die macht ja auch Musik und hatte dann mal ein paar Songs von ihr gehört, so alte Nummern und hab gedacht, ja, schöne Stimme, ganz gut, jetzt nicht besonders aufregend irgendwie, aber verfolgst du mal weiter und dann irgendwie kam die Nachricht, Dass 2025 ein Album erscheint. Und das ist einfach der Hammer. Es ist irgendwie Soul, es ist Jazz, es ist Indie mit drin. Es ist, ich weiß es nicht, es berührt mich unheimlich. Es ist völlig zeitlos instrumentiert, toll instrumentiert. Es gibt eine wahnsinnig schöne YouTube. Auf YouTube kann man sehen, gibt es so eine Wohnzimmersession, wo sie mit einem mit Klavier nur mehrere Songs von dem Album spielt. Kriege ich jetzt schon wieder Gänsehaut, wenn ich dran denke. Und ja, da habe ich das mit dem Nikolai gemeinsam. Ich habe sie tatsächlich jetzt auf eins gesetzt. Es gab noch Wolf Alice, es gab Lord, es gab, was weiß ich, was ich noch alles hätte erwähnen müssen. Bei Lord hat mir, glaube ich, leider das Konzert gefehlt, um das Lord-Jahr zu vollenden. Das kommt dann nächstes Jahr, weil das Konzert verlegt wurde, weil es ausgefallen ist. Und deswegen sind bei mir auf 1 und 2 tatsächlich 2 ganz ruhige innige Alben geworden ohne großes Gedöns Resa Saffa Park wer sie noch nicht kennt testet das mal aus mein Album des Jahres es ist sogar signiert für mich da unten in der Ecke man kann es ganz schlecht erkennen da hat sie unterschrieben gibt übrigens nur noch 8 Exemplare von diesem Album Sie hat es vor kurzem auf Instagram gepostet. Man bekommt sie tatsächlich nur in Norwegen. Also man muss sie in Norwegen bestellen. Die hat keinen Vertrieb. Damals abgehalten. Ich habe nur diesen einen Shop. Und ich habe gesagt, war ich nicht registriert. Hätte ich mich anmelden müssen. Über tigernet.no in Norwegen. Ja, leider echt super schwierig zu bekommen. Es ist schwarzes Vinyl. Ganz klassisch. passt um auch Mal eine schwarze Platte hier zu zeigen irgendwie klingt super super toll shades of black und wahnsinns album ich liebe es mein album des jahres gruß an den nikolai raus der mich drauf noch mal aufmerksam gemacht hat ich würde bitte den song i'm feeling you auf die playlist noch setzen Ja, jetzt wisst ihr auch, Warum wir heute alle schwarze Shirts und Hemden tragen für diesen einen Moment, wo wir eine schwarze Blatte zeigen. Der ist jetzt vorbei und das war's. 2026 werden wir komplett aufzüchten. Auch in den Verlinkungen. Genau. Nur noch Black. Ganz schlimm mit den Farben hier. Da darf man gar nicht so weit drüber nachdenken. Wir sind da völlig crazy. Verzeiht uns, kauft euch schwarz und dann seid happy aber lasst uns so sein wie wir sind, vielen Dank Marc, geil also mir hat es damals schon gefallen, mir gefällt es auch immer noch, jetzt hast du natürlich mit dieser mit dieser Limitierung noch sieben Stück hast mich natürlich jetzt wieder getriggert so letzte Chance, letzte Chance, bevor wir die Folge veröffentlichen, jetzt hören es ja nur in die Party, gerade bei YouTube zuschauen, aber was ist, wenn der Podcast kommt okay, ich muss nochmal durchhören. Das ist jetzt meine Hausaufgaben. Das mache ich so beim Shownotes-Update. Hör nochmal durch. Also sie hat es zumindest bei Instagram gezeigt. Sie hat gesagt, es ist noch eine Kiste da mit zehn Stück. Ich weiß nicht, ob es vielleicht auch ein Verkaufsgag irgendwie war und es gibt noch 300. Aber auf jeden Fall, sie hat gesagt, das sind die letzten zehn, die es gibt. Und von daher, wer dann doch zuschlagen will, hört es einfach mal an. Da kannst du ja sehen, wie so eine Platte wächst. Das hat ja jemand im Chat geschrieben, was alles so wachsen kann. eben nicht nur die Musik. Und hier ist aber so, da ist die Musik gewachsen, sonst hättest du ja damals schon auf der Eins gehabt. Also es ist doch irgendwie cool und sieht man auch wieder, wie nischig es ist, weil bei Discogs gibt es ja noch nicht mal irgendwas zu kriegen, zu kaufen. Also jeder, der sie gekauft hat, hat sie im Prinzip behalten und den Wert dann entsprechend geschätzt. Cool, große Überraschung. Also ich habe jetzt auf Lordi oder sowas getippt bei dir. Tatsächlich. Okay, Sven, vorletzte Platte. Was hast du? Also ich muss nochmal was zu Marc sagen. Superpick, hab die Platte auch gehört und find sie auch mega gut. Hab sie leider nicht bestellt, weil sie da aus Norwegen gar kam. Also wenn du, Timo, eine bestellen würdest und mir eine mitbestellen würdest, ich würde eine gerne nehmen. Das ist das Erste. Das Zweite, ich nehme mir das jetzt einfach mal raus. Vielleicht will Wolfgang auch noch eine. Ja, Wolfgang will bestimmt noch eine. Er wartet noch auf die Blood Records Variante, die kommt dann nächstes Jahr. Jetzt wo wir das auf Platz 1 gesetzt haben. Liebe Grüße übrigens, Reza. Kann eigentlich nichts anderes passieren. Bevor wir zu meinem Platz Nummer 1 kommen, möchte ich nochmal Timo Prost und Danke sagen, dass du das Ganze hier managst und uns die ganze Jahr mit so tollen Videos und so tollen Podcasts bereichert. Es ist eine Heidenarbeit. Ich habe einen mega Respekt davor. Prost. Und mach weiter so. Ganz lieb. Da stoße ich mich an über die digitalen Verwärtswege. Freut mich sehr. Vielen Dank für die Wertschätzung und es ist eine große Leidenschaft. Ich freue mich über jeden, den das irgendwie wertschätzt, wenn es nur ein kleines Like ist oder vielleicht sogar mal ein Kommentar oder mehr. Also ich freue mich jedes Mal. Vielen Dank. Es ist mir aber auch eine Ehre, mit euch zu reisen. Also ohne euch würde es nicht gehen. Keine Ahnung, über welche Platten wir sprechen würden. Taylor Swift und Lady Gaga. Ja, es ist einfach Eine schöne Möchel. Ich freue mich jedes Mal über das Quartett. Und heute live natürlich noch was Besonderes mit diesem Monster, mit dieser Monstersendung, die alle Rekorde bricht. Es ist mir eine Ehre, Mit euch zu reisen. Vielen Dank, Sven. Danke. So, jetzt Platz 1. Lauf. Platz 1 muss ich eine kleine Vorgeschichte sagen. Ich bin im Oktober irgendwie in ein kleines Rabbit Hole gefallen und habe mir von der Band irgendwie, ich glaube, alle Alben angehört und habe dann erst mal verstanden, weil ich hatte zwei Alben, hatte ich davor schon und es gibt insgesamt vier Alben und habe mir gedacht, wie krass ist das, wie krass eine Band eigentlich mit jedem Album sich neu entdeckt und sich irgendwie zwar, also wirklich immer was Neues macht und es gibt so viele schöne Songs und Albumen hintereinander hören sollte und wirklich mal diese ganze Geschichte, was diese Band, ich sag jetzt mal, in den letzten zehn Jahren, Ich glaube, sie gibt es seit 2015 zumindest, Kam das erste Album daraus Und wir reden hier, wo du auch immer gerne so sagst, Double vermeiden. Mein Platz Nummer 1 ist The Clearing Wolf Alice. Da gibt es was. Zu feiern in der Runde. Stark. Also ich habe schon bei den ersten Singles gemerkt, Cool gemacht. Also, ja, cooler geht's einfach nicht. Und schade, dass ich diese Band leider nicht dieses Jahr live sehen konnte, war nicht in meiner Gegend, hatte auch keine Sides hier anzuschauen. Ja, du hast sie angeguckt, ich bin sehr neidisch, Marc, aber das ist auf jeden Fall mein Platz Nummer 1, Wolf Alice, The Clearing. Ich danke dir schon mal, Sven, weil es hat mir schon fast wehgetan, Diese Platte bei mir nicht zu erwähnen. Und die ständig mit in drei Reihen und wieder raus. Und danke, wahnsinnig tolle Platte, wahnsinnig Konzert. Leider zwei Songs zu kurz, aber egal, war grandios, tolle Band. Ach ja, das ist doch wieder versöhnlich. Wir danken uns für die Lücken, die wir selber erzeugt haben, die wir Platten nicht genannt haben. Und wenn es dann am Ende irgendwie rund wird und nicht das Gefühl haben, dass jetzt noch irgendwas Wichtiges fehlt, dann haben wir alles erreicht. Ihr im Chat müsst euch jetzt beeilen, weil es kommt jetzt die letzte Platte von mir, der Platz 1. Danach geht es ziemlich schnell. Wir werden dann Noch einen Ausblick geben, was noch kommt bei Vinyl und in Kürze. Also wenn ihr noch was in den Chat hauen wollt, dann ist jetzt der beste Moment. Egal ob Platz 3, 2, 1 oder einfach die besten Platten dieses Jahr, die euch am meisten überzeugt haben. Wir werden dann am Schluss, bevor wir enden, nochmal alle eure genannten Platten vorlesen. Und für mich kann ich mal sagen, wie schon am Anfang angekündigt, ich werde auch in alles reinhören, was ihr schreibt und schickt. Vielleicht gibt es dann noch ein paar zwischen den Jahren Shopping-Vibes bei mir. Gut, also vielleicht habt ihr es gemerkt, wenn ihr das Video nochmal nachschaut, könnt ihr mal diese eine Stelle rausschauen, wo mein Platz 1 schon von euch gezeigt wurde und ich einfach versucht habe, Pokerface, mir nichts anmerken zu lassen. Weil das ist in einem ausführlich besprochenen Sendungsrahmen, dieser blinde Fleck. Den wir hatten, Was machen wir dann wirklich, wenn schon vorher ein Album gezogen wird? Sagen wir dann, dass das unser Platz ist oder halten wir es noch geheim und ich wollte das von der Situation abhängig machen? Und ich habe mich jetzt entschieden, es nicht mir anmerken zu lassen, dass auch bei mir der Pick von Marc vorkommt, nämlich Turnstile mit Never Enough. So, und jetzt sage ich euch noch, warum ich nicht genug von diesem Album kriege, das im Juni 2025 auf uns niedergebrochen ist. Wir hatten ja hier die Diskussion schon gehabt. Den einen ist zu weich, den anderen ist zu hart. Ich finde es genau richtig. Es ist so wundervoll abwechslungsreich. Es ist irgendwo zwischen Hardcore, Punk, Alternative Rock, Post-Hardcore und Crossover. Es klingt mal nach Fugazi, es klingt mal nach Refused, es klingt aber auch eigenständig. Auf einmal klingt es wie so ein Popsong oder so eine Hymne. Es kam auf Roadrunner Records. Die Band gibt es schon seit 2010. Gegründet in Baltimore, Maryland. Die Diskussionen der Community können in welche Richtung auch immer gehen. Ich finde, die Mischung ist perfekt. Das ist genau das, was ich liebe. Der Song Never Enough, den ich auf die Playlist schon mal gepackt habe. Der ist so fantastisch, deswegen schiebe ich euch noch I Care hinterher, weil es einfach so geil ist. Jeder Song, und ich finde, das ist auch so schön, die ist so schön kurz. Die geht 45 Minuten und dann ist es vorbei und da sind nicht irgendwie Füller drin oder so. Jeder Song steht für sich. Jeder Song ist abwechslungsreich, eigenständig, modern, cool. Passt für mich in jeder Lebenslage zu hören, macht immer Spaß. Ich hatte damals ja wirklich, ich war nie so der super Fanboy oder so von der Band, gar nicht. Also als der Community-Clo gefeiert wurde, habe ich noch nicht mit den Füßen gezuckt. Das Album gefällt mir bis heute noch nicht so richtig und ich weiß, dass ich da auch mit der Meinung bei einigen anecke. Aber es ist, wie es ist. Das Album war es nicht, aber dieses Album ist es. Es hat auch dementsprechend Lob gehudelt. Also es gab Top-10-Schatz-Verziehungen in mehreren Ländern. Es gab eine breite Anerkennung in der Musikpresse und ja, auch die Hardcore-Szene. Aber eben auch genannte Kritik, Verrat am Hardcore, weit zu melodisch oder sowas. Ich habe hier die Periwinkle Translucent Wine, die ich ganz hübsch finde. Es gab viele schöne Pressungen. Wir hatten auch damals im Podcast welche vorgestellt, also sie noch gab. Da war allerdings wieder versandt und nicht nach Deutschland und blablabla. Alles ein bisschen kompliziert. Am Ende bin ich dann bei der Version gelandet und bin froh, dass ich es gemacht habe. Und damit absolut selig und überhaupt nicht negativ affected oder sonst irgendwie was, dass es schon kam. Im Gegenteil, man kann es auch zweimal erwähnen oder dreimal wie Rosalia oder viermal wie Taylor. Mein Nummer 1 Album, Churn Style. Und ich habe mich deswegen auch eben so schön gefreut, dass wir auch im Chat die Nennung von diesem Album haben. Aber da komme ich dann gleich zu. Also breite Anerkennung. Mal gucken, ob es in wie vielen Top-Listen es auf jeden Fall drin sein wird. Ja. Ihr Lieben, ihr geht das mit. Keine Widerworte. Keine Kritik. Kann man machen. Daumen geht hoch. Auf alle Fälle. Und bemerkenswert, dass du eigentlich als Pop- und Mainstream-Beauftragter in dieser Top-Dreihe nur einen dieser Acts hast und sonst eigentlich ziemlich rockig unterwegs bist. Also Danke dafür und ja, war mir eine Freude mit euch zu feiern und jetzt ist sozusagen Redaktionsschluss für eure Kommentare. Wir schauen mal, was ihr alles so geschrieben habt. Also einige haben sich die Mühe gemacht, dann auch so eine komplette Platzierung zu schreiben, das ist natürlich schön. Also wir hatten auf dem dritten Platz von Vinylwelle Claire Sunset Funeral. Wir hatten von Herbert Koster Platz 3 Black Country New Road mit Forever How Long, Platz 2 Moshiba Escape the Chaos und Platz 1 Florence in the Machine Everybody Scream. Da bist du mit den deutschen Vinylcharts d'accord. Da war es, glaube ich, am 10. auf dem Platz, auf dem letzten von denen, die eingeblendet waren. Vinylwelle, zweiter Platz, Sweat mit Antidepressants. Und dann haben wir noch. Bedroom Microtonic auf Platz 1 bei Vinylwelle. Und ja, Vinylhöhle hat nochmal beteuert, dass sie die Top 3 von Wolfgang so toll findet, aber jetzt nochmal mit Matt Berdinger sich beschäftigen muss. Auf jeden Fall machen. Ja, und bei Frank Tastig war das Top-Album Und Zeit auf 25 auch Turnstile Never Enough schon geschrieben, bevor es dann kam. Deswegen die Reaktion Zufall. Zweiter Platz war auch Wolf Alice. Also genau wie bei dir, Sven, jetzt auf Platz 1. Und somit schließt sich der Kreis. Wir hatten noch Royxgob mit What Else is This mit drin. Und ja, ich glaube, da kommen jetzt noch ein paar Sachen nachgeplätschert. Was haben wir hier noch? Diego Hagen, genau, brauche dieses Jahr fünf Plätze. Erster Platz, die Heiterkeit, haben wir schon gehört, schwarze Magie. Zweiter Platz, Gamshoes, Bugs Forever. Dritter Platz, Rosalia Lux und Turnstile Never Enough auf vier. Also auch hier Zustimmung und Megalo, schwarzer Lotus auf dem Platz fünf. Und die Top 20 der Vinylhöhle, die müsst ihr dann in ein extra Video schauen. Ich habe extra schon reingeschrieben, dass das natürlich Sinn macht. Also ich würde jetzt auch nicht verraten, was meine Top-Plätze sind mit diesem Video. Ich veröffentlich habe im Machtdeteil Sinn. Also checkt einfach mal die Vinylhöhle und schaut euch das Video an. Sehr, sehr cool Musikgeschmack haben die Jungs und nicht selten sehr nah an unserem. Also hohe Schnittmengen, da seid ihr auf jeden Fall gut aufgehoben. Deswegen würde die Vinylhöhle jetzt auch Wolf Alice mal reinhören. Erste Single hatte sie nämlich nicht angesprochen und wenn es euch dann doch gefällt oder Matt Browning und die Platte hochhält, dann lasst mal einen Gruß ins Quartett da, dann freuen wir uns. Jungs, wir haben es geschafft. Wir haben ein Brett hier abgefeiert. Ohne esgleichen. Wir haben, um das mal abzusehen, noch mal kurz vor Schluss alle Rekorde gebrochen. Aber die eigentlich größten Rekorde, den habt ihr da draußen getroffen, liebe Community, weil ihr wart konstant über die gesamte Sendungszeit hinweg. Ungefähr gleich viele Leute. Es sind zwar mal schon gekommen, wieder gegangen, aber das zeugt von großer Treue. Einige waren von Anfang an dabei. Dafür ein ganz herzliches Dankeschön. So macht Community Spaß. Wir hätten auch heute können hier im stillen Kämmerchen diesen Podcast aufnehmen und einfach dann raushauen und sagen, okay, das war's, Heiligabend, Bums, da ist er. Aber wir fanden es schöner, das mal mit euch live zu machen. Auch um euch einfach mal zu zeigen, wie so eine Sendung entsteht. Ja, wie viele Schnitte haben wir? Naja gut, die vier Schnitte, wo wir die Songs reinmachen müssen. Also wir machen das wirklich so, wie es hier läuft. Und wir hatten wirklich keine Ahnung, was die anderen ziehen. Wir haben uns also während der Sendung die Links untenrum zugeschoben und dann erst gesehen, was es ist. So ist einfach unserer Erfahrung nach dynamischer und lustiger. Und so hatte ich, wie in jeder anderen Sendung auch, egal ob Vinyl und Pre-Order, Re-Show, DJ Vidal oder Quartett, wirklich wieder allergrößte Freude mit euch. Vielen Dank, Jungs. So, sind wir jetzt bereit zum Abbinden? Kann etwas, was so lange geht, wirklich irgendwann zu Ende gehen? Ich finde, es kann nicht einfach so zu Ende gehen, ohne nochmal darauf hinzuweisen. Ich meine, die Podcast-Folge wird jetzt aller Voraussicht nach erscheinen an Weihnachten, also sozusagen Heiligabend. Das lag an unserem Terminkalender, weil wir alle vier Zeit hatten. Und nicht mehr gedacht haben, es wäre jetzt geil, Anheitlich abend eine Podcast-Folge rauszubringen. Aber an der Stelle muss man doch auch nochmal hier so ein bisschen weihnachtliche Stimmung einblenden, oder? Und einfach mal euch da draußen mit ganz lieben Grüßen frohe Weihnachten wünschen. Natürlich auch ein gut starten das Neue, wenn wir uns bis dahin nicht mehr sehen oder schreiben. Genießt die Zeit mit euren Liebsten. Bleibt uns auch unbedingt im neuen Jahr treu. Wir sind jedenfalls da, wo wir immer sind und warten auf euch und freuen uns auf ein tolles Plattenjahr 2026. Und jetzt löse ich noch ein, was ich euch versprochen habe, nämlich euch zu sagen, was auf Vinyl und alles noch kommt. Ich winke die Runde. Herzlichen Dank an das Quartett. Macht's gut. Tschüsschen. Danke euch. Das war Vinyl und Quartett zum Thema unsere Top-Listen 2025. Der größte Dank, wie immer, ans Quartett selbst Wolfgang, Marc und Sven. Folgt ihnen auf Insta, es ist alles unten verlinkt. Aber auch an die treuen Leute im Chat der Live-Sendung. Alle Zuschauer, wir zuhören auf YouTube, Facebook, Twitch und alle Podcasterinnen im Vinyl und Podcast. Hört gerne die Playlist im Anschluss. Die heißt Vinyl und. Ist sehr einfach zu finden bei Spotify. Mit ein bisschen mehr Geduld bei Apple Music, aber auf jeden Fall unten verlinkt. Wenn ihr rausgeht, noch ein Like setzen, noch einen Kommentar schreiben, was eure Highlights der Sendung waren. Gerade die, die jetzt live dabei waren, würde uns sehr freuen, wenn ihr euch noch zwei, drei Minuten über habt. Wenn ihr neu seid, lasst ein Abo da, lasst eine Glocke da. Oder wenn ihr es richtig geil fandet, jetzt auch gerade die Live-Leute, vielleicht wollt ihr das Video hypern, dann finden noch mehr Leute das Video. Vielleicht habt ihr ja noch ein paar Points übrig. Und wenn ihr im Podcast da seid, abonniert den Podcast, verteilt Sterne oder schreibt mal zu Weihnachten eine kleine Rezension. Wir warten immer noch geduldig. Die erste E-Mail ist ja jetzt schon angekommen. Gerne mehr. Fürs nächste Video verschlägt es mich mal wieder in die alte Heimat, nämlich das Saarland. Ich bin zu Gast bei Patrick alias Sounding Groves, der eben auch kurz da war und schaue mir für euch sein neues Studio an. Lass mich von seinem HiFi-Setup verzaubern und frage bei der Gelegenheit auch Frank vom YouTube-Kanal Frank Tastisch, der auch jetzt bis eben da war, nach seiner Meinung. Also seid gespannt auf dieses Video, das irgendwo zwischen den Jahren auf euch zukommt. Und jetzt noch was, Mit dem ihr vielleicht gar nicht gerechnet habt. Ich habe ja gesagt, es gibt zwei Ankündigungen am Schluss, deswegen ein dringender Tipp. Verfolgt mal bitte am 2. Weihnachtsfeiertag, den 26.12.2025, unbedingt die Vinyl-Weihnacht auf Radio 1. Hier werden von morgens 9 Uhr bis abends 21 Uhr Schallplatten aufgelegt und spannende Leute aus der Zähne interviewt. In der Sendung von Max Spallek von 15 bis 18 Uhr werde ich erstmals auch einen Slot bekommen und unter anderem über Vinyl und sprechen. Ist das was? Man kann übrigens mit Voranmeldung sogar eigene Schallplatten im Studio in Potsdam-Babelsberg vorbeibringen und diese Vorstellungen abspielen. Schaltet also unbedingt ein, entweder mit dem Radio oder über die Livestream auf YouTube. Sollte es den wieder geben, schaut dazu unbedingt in die Verlinkungen. Ja, und kauft ihr euch Platten oder HiFi-Produkte oder habt ihr welche, die wir hier besprechen, setzt bei euren Post gerne das Hashtag Vinyl und Club und taggt Wine on the Wolf, Stubenberger 73, DJ Sven Helwig oder eben auch. Bei den HiFi-Momaten, den lieben Exclusive HiFi. Gerne reposten wir das in unseren Stories auf Instagram und ja, möchtet ihr Inhalte oder Links von uns zum Beispiel in euren Lieblingsgruppen teilen, freuen wir uns ebenfalls über ein Tagging, beziehungsweise eine freundliche Erwähnung. So verstehen wir Community. Die Verlinkungen sind alle in den Videobeschreibungen, Shownotes. Und jetzt bin ich leer, aber auch voll mit Liebe für die Community, für euch, fürs Quartett. Für euch alle da draußen. Vielen Dank für eure Bereitschaft zu Überstunden. Macht's gut. Ciao.